Pierpaolo Battista (BATTISTA) classe 1993, è un cantautore e chitarrista abruzzese. Comincia gli studi di chitarra dapprima con Cecilio Perrozzi e poi con Paolo D'Angelo. Sotto la guida di Letizia Guerra si laurea in chitarra classica presso il conservatorio L. D'Annunzio di Pescara con la votazione di 110/110 e lode. A 17 anni entra a far parte del progetto Aypo (Avezzano Young Pop Orchestra) di Stefano Fonzi, noto compositore e arrangiatore abruzzese con il quale ha condiviso il palco e suonato per artisti come Gino Paoli, Fabio Concato, Ron, Audio 2 e Fabrizio Bosso. Ha sempre avuto la passione per la composizione e la scrittura. Tutt'ora è impegnato in vari progetti inediti da solista con i quali ha aperto i concerti di Afterhours, Marlene Kuntz, Punkreas, Gianni Maroccolo (Litfiba), Management, Grant - Lee Philips. Insegna presso l'accademia musicale di Avezzano (AQ).

SINGOLI

MANTRA

Il brano è una riflessione sul dolore e il suo ruolo nella dimensione chiamata vita. Spesso fuggiamo il dolore, lo releghiamo nel mondo delle cose che vanno evitate o nascoste ma forse non consideriamo che è un elemento inscindibile della nostra esistenza e a volte lo risputiamo sotto forme alle quali non vorremmo appartenere. Mantra è una "preghiera profana" con cui ci offriamo al Karma inteso non necessariamente in senso buddhista, ma come serie di eventi che costituiscono la nostra vita. Mantra è un invito ad abbracciare il dolore (amico sincero) e le sue conseguenze, un "atto di fede e speranza" nei confronti della vita.

Οἱ δαίμονες (Vol. 1)

Prodotto tra le mura di casa.

LA DOMANDA NON HA FINE

Vale la pena vivere? È una delle domande che non hanno fine. La domanda è la costante di un'esistenza nella quale l'uomo è alieno a se stesso prima che agli altri. Questo è uno dei temi che il brano affronta collegandosi al ruolo che l'arte o qualsiasi altra attività possono svolgere nel tempo che ci è concesso. Le scelte giuste non sconfiggeranno il male che affligge il mondo, la vita è ingiusta perché sfugge alle logiche della nostra razionalità la quale ha il compito di ordinare il caos della legge universale che ci governa. In questo contesto l'arte nasce come esigenza, uno strumento che supera la morale e l'immorale, l'utile e l'inutile, un'istantanea di ciò che sentiamo, uno specchio in grado di restituirci l'indefinitezza dell'irrazionale. La consapevolezza che ne deriva forse non abbatterà il male del mondo ma può migliorare la nostra vita e quella di chi ci circonda. In tal senso l'arte e ogni attività dell'uomo possono contribuire a creare un mondo migliore senza perdere la percezione delle differenze e della causa per la quale ognuno cerca il proprio equilibrio nel caos totalizzante in cui il giudizio può operare limitatamente: ricercare la verità in assenza di un fine, comprendere che la realtà è troppo complessa per interpretarla e giudicarla con punti vista sommari, inadeguati a una società che ha perso lo scopo. Manca il fine ultimo ma la bellezza della verità, intesa come manifestazione dei nostri limiti e debolezze, può aiutarci a respirare, sentirci vivi, dare un senso all'insensato e magari sapere se vale la pena vivere.

APRILE

"Aprile è un brano sulla finitezza dell'esistenza umana. Le parole pronunciate dal protagonista sono in contrasto con le leggi della natura alla quale egli non può far altro che sottostare: perfino il suo amore muore e giace nella sterilità di immagini vuote e degradate.

È soprattutto in giorni difficili come questi che sono posti davanti all'uomo i limiti nei confronti di una natura che non può controllare ma solo assecondare come parte di essa. Costretti a restare a casa perdiamo la funzione del lavoro al quale è collegata la nostra identità e siamo portati a chiederci se siamo consapevoli di ciò che siamo e del ruolo che ricopriamo nella realtà che ci circonda: Aprile parla anche di questo".

LA MENTE CROLLARE

“La Mente Crollare è il monologo interiore di un uomo che perde il controllo di se stesso. In un mondo di fake news e improbabili supposizioni dei mass media, il protagonista del brano pianifica un attentato sconsiderato come reazione all’insensatezza della realtà che lo circonda.

Il singolo di BATTISTA è una vera e propria riflessione sulla fragilità della mente umana e sull'importanza che la verità ha per la nostra sopravvivenza, quella verità che troppo spesso manipoliamo per raggiungere altri scopi.

MACELLAIO

“L'omicidio è un tema da sempre trattato nell'arte e fa parte dell'esistenza umana, provare a capirne le dinamiche può solo arricchire la nostra consapevolezza e la musica può essere uno strumento con cui veicolare la nostra curiosità. Nel mio brano l'omicidio è metafora del fuggire drasticamente da situazioni che non vogliamo affrontare”.

“Il macellaio, isolato e chiuso nel suo mondo, il macellaio uccide la persona che ha davanti preferendo un delitto liberatorio alla comunicazione del suo disagio. Il linguaggio forte, diretto e a sfondo sessuale è solo un pretesto per descrivere le sue paranoie e difficoltà. L' incapacità di comunicare ci porta spesso a fare delle scelte dannose per noi e per gli altri e da questo punto di vista penso che il brano possa essere ricollegato alla vita di tutti i giorni”.

CIAO

Dopo il successo della cover “Cosa sono le nuvole” di Pier Paolo Pasolini e Domenico Modugno, Pierpaolo Battista torna sulla scena musicale con “CIAO”, il suo primo e nuovo singolo.

“CIAO” è un flusso di coscienza, un insieme di suoni, parole e immagini che il mittente ingloba e risputa sotto forma di canzone – confida Battista – Il risultato è una serie di descrizioni istantanee, un realismo che non si cura del giudizio, ma si esprime per come ci si presenta: senza nessun valore”.

Il brano affronta la tossicodipendenza da droga, alcol, web, social, ludopatia, incapacità di comunicare e trovare un senso alla realtà che ci circonda.

“Tutto rimane pura immagine, ma quando si arriva a fare i conti con la realtà – continua il cantautore – diventiamo automi, non si è in grado nemmeno di salutare dal vivo, dire un ‘Ciao’, per l’appunto, ad una persona con la quale parli in modo sterile in chat. L’unico confronto è quello con se stessi, come il riflesso dello specchio in bagno dove si fa finta di andare a pisciare per ignorare la gente che ti sta intorno. Penso che queste immagini descrivano ciò che ci accade tutti i giorni, e ciò che spesso siamo, con noi stessi e con gli altri. Non sappiamo comunicare e la verità ci fa paura, ma si può sempre fare meglio”.

SINGOLI

LA DOMANDA NON HA FINE

APRILE

LA MENTE CROLLARE

MACELLAIO

CIAO

COSA SONO LE NUVOLE