De 12 animasjonsprinsippene, ofte referert til som Disney's tolv grunnleggende prinsipper for animasjon, ble introdusert av de amerikanske animatørene Ollie Johnston og Frank Thomas i deres 1981 bok "The Illusion of Life: Disney Animation". Disse prinsippene er grunnlaget for å skape mer realistiske animasjoner og har hatt stor innflytelse i animasjonsverdenen. Her er en kort oversikt over hvert prinsipp:
1. Squash and Stretch (Klem og strekk). Dette prinsippet gir objekter og figurer en følelse av vekt og fleksibilitet. Det er viktig for å gi animasjonen en mer organiske og realistiske bevegelser.
2. Anticipation (Forventning). Forberedende bevegelser som signaliserer hva en figur er i ferd med å gjøre. Dette hjelper med å gjøre handlingene mer forståelige og troverdige.
3. Staging (Oppstilling). Plasseringen av figurer i scenen for å tydeliggjøre handlingen, karakterens humør, og historiens hovedfokus.
4. Straight Ahead Action and Pose to Pose (Direkte handling og pose-til-pose) .To forskjellige tilnærminger til animasjon. "Straight ahead action" skaper en mer flytende, dynamisk bevegelse, mens "pose to pose" er mer planlagt og kontrollert.
5. Follow Through and Overlapping Action (Etterfølgende og overlappende handling). Når hoveddelen av en figur stopper, fortsetter andre deler å bevege seg, og viser hvordan forskjellige deler av en figur beveger seg i forskjellige hastigheter.
6. Slow In and Slow Out (Sakte inn og sakte ut). Bevegelseshastigheten starter sakte, akselererer, og så bremser ned igjen. Dette gir en mer naturlig bevegelse.
7. Arcs (Buer). De fleste handlinger har en buegjengelig bevegelsesbane som skaper mykere og mer naturlige bevegelser.
8. Secondary Action (Sekundær handling). Tilleggsbevegelser som gir hovedhandlingen mer dybde og dimensjon.
9. Timing (Tidsberegning). Timing av bevegelser er avgjørende for å gi riktig følelse av vekt og energi til karakterene og objektene.
10. Exaggeration (Overdrivelse). Overdrivelse er viktig for å skape drama og interesse i animasjon. Det hjelper med å understreke bestemte punkter i handlingen.
11. **Solid Drawing (Solid tegning)**: Betyr å ha en god forståelse av grunnleggende tegneferdigheter, samt form, vekt, volum, og anatomi.
12. Appeal (Appell). Figurene bør ha en visuell appell, enten de er heroiske, komiske eller skurkete. Dette inkluderer også personligheten og følelsesuttrykket til karakterene.
Disse prinsippene, selv om de ble utviklet mange år tilbake, brukes fortsatt i moderne animasjon og betraktes som grunnleggende for god praksis i bransjen.