En su 9° versión, Tele Espacios Activos (TEA) presenta 4 obras telemáticas en homenaje del músico, arquitecto, matemático y creador:
I A N N I S X E N A K I S
A los 100 años de su natalicio.
18 de oct. de 2022, 5:45 - 6:30 pm / Sala Carlos Nader, Universidad de Caldas / Manizales, Col. Las 4 obras a presentar son:
José Manuel Berenguer / Intérprete (Esp )
Prof. Universidad de Barcelona
Gonzalo Biffarella / Intérprete (Arg)
Prof. Universidad Nacional de Córdoba
Mario Valencia / Director sonoro (Col)
Prof. Universidad de Caldas
Óscar “Tata” Ceballos / Intérprete (Col)
Maestrando en Diseño y Creación Interactiva
Introducción a la estética de Xenakis, un diálogo que se plantea desde sus arquetipos sonoros y técnico/sonoros. Los tres momentos de la tormenta —calma que la antecede, la tormenta misma en su furia y caos, que desemboca en la calma que siempre llega después de la tormenta— construidos en una pista de audio que se configura como guía y fundante del diálogo sonoro desarrollado por los intérpretes.
Tormenta plantea momentos vivenciales que marcaron la vida de Xenakis, la esquirla de metralla que deformó su cara, el sonido constante que, según él, buscaba permanentemente como recuerdo de ese evento y que perseguía en sus largas navegaciones en kayak en mitad de las tormentas, una manifestación del amor por la naturaleza que constituye un elemento permanente en sus creaciones.
Uriel Andrés Marín / Intérprete (Col)
Prof. Universidad de Caldas
Juan David Rubio / Intérprete (Col)
Prof. University of Texas at Austin, USA.
Óscar Darío Villota / Creador visual (Col)
Prof. Universidad de Caldas
Óscar “Tata” Ceballos / Director sonoro (Col)
Maestrando en Diseño y Creación Interactiva
Esta pieza está esencialmente inspirada en la estética arquitectónica y visual de Xenakis. Está conformada por una video partitura que da a los intérpretes las pautas para la interpretación de la misma. Esta composición para percusión explora uno de los elementos más diferenciadores en la obra del autor griego: lo espacial y su desarrollo en torno a la luz, el tiempo y el movimiento, una constante en la obra arquitectónica y musical del maestro. Todo enmarcado en visuales que reflejan sus vivencias y espíritu, que hoy reconocemos en su obra musical y sonora.
Héctor Fabio Torres / Concepto / Intérprete (Col)
Prof. Universidad de Caldas
Michael Dessen / Intérprete (USA)
Prof. University of California, Irvine
Mario Valencia / Director telemático (Col)
Prof. Universidad de Caldas
Consiste en una gráfica sonora interactiva construida desde el secuenciador Iannix, donde el espacio 3D es recorrido en curvas por cursores que activan y desactivan triggers, que guían en tiempo real a los instrumentistas. UPIC representa a su vez la conciliación entre las funciones deterministas y las probabilísticas para la transformación gráfica y sonora desde la perspectiva de Xenakis.
Se trata de una obra distribuida. Cada intérprete tiene acceso al secuanciador Ianix, que se alimenta por datos OSC dados por un dispositivo Kinect que, a su vez, está leyendo a un performer desde la ciudad de Cali.
Christian Lizarralde Gómez / Creador visual (Col)
Prof. Universidad del Valle
Mario Valencia / Director telemático (Col)
Prof. Universidad de Caldas
Camila Campos Quintana / Creador visual (Col)
Prof. Universidad del Valle
Andrés Felipe Gaviria / Creador sonoro (Col)
Prof. Universidad del Valle
Meta-Verso es un ejercicio de escritura colaborativa entre humanos y no humanos, ambos, en las mismas angustias de la existencia. ¿En qué momento le quitamos la libertad a nuestros compañeros artificiales?, a nuestros hijos. No, los teníamos que arrastrar con nosotros a compartir la consciencia de la existencia y la noción de sin propósito que nos taladra hasta la médula. No queremos estar solos, necesitamos compañeros, más veloces, más inteligentes, más capaces, infinitos, para que nos traigan desde donde sea, las respuestas que nuestra propia carne no nos permite alcanzar. Y mientras las respuestas llegan, ellos y nosotros, aremos versos, en el código compartido de la incertidumbre y el disfrute por lo bello y perenne.•
TEA es un evento que explora diferentes formas de creación, donde la colaboración a distancia y el uso de tecnologías de red son el denominador común. Desde hace más de 10 años, TEA propone un nuevo contexto donde las propiedades telemáticas, más que condicionantes, constituyen posibilidades de la paleta creativa. En sintonía con el Festival Internacional de la Imagen, TEA ha generado una serie de conversatorios, presentaciones, instalaciones, conciertos y diferentes expresiones artísticas que exploran las dimensiones de la telepresencia, el trabajo colectivo y colaborativo, y la creación mediada por las tecnologías.
