後現代設計美學的操作對象-
以臺中國家歌劇院(National Taichung Theater)為例
第一章 研究動機及目的
建築物最早是人類休息、避難的空間,它能保存好幾世紀,形貌依不同年代的需求下改變無數次,證明不同時期不同審美觀的演化。以西方建築史的演變,從古埃及、古羅馬、羅曼建築、哥德式建築至文藝復興時期出現各派主義,其中巴洛克最為聞名;而洛可可延續到20世紀後,由現代主義主導著西方國家的建築思想,後來在美國建築師范求利提出主張下,慢慢演變成後現代主義。
二十一世紀的建築物,都是由先人所累積的理論下來奠定基礎,檢視當時的社會時事並注重物理環境因素,探討出新舊混合的技術之一,以消費者喜好,創造出一棟棟的新穎、卓越之巨大工藝品。此番體悟之下,現今,特別是公共建築,在它身上可以發現設計師的故事感、科技的進步,多元化的造形元素,因此這是後現代建築令人有趣的地方。本次希望用伊東豐雄的作品_台中歌劇院做為案例,來進行後現代美學的操作對象。
第二章 文獻探討
本文先去了解歷史背景,再去探討建築是如何用後現代設計美學之思考角度去看待。後現代美學具有「新資本主義」的印記,它悄悄帶來「第三波」產業革命的成果,讓人們享受物質上的幸福生活。而後現代主義的時代背景大致分為兩大角度去說明:
1.第一個角度是後現代主義其實是一種帝國主義的新階段。二十世紀六O年代已開發的工業國家,在產業過半下進入過度消費的經濟型態,罔顧母國能源過度的消耗之下,打著上帝的名號,將第三世界作為新能源開發地,第三世界成為強國宰割的魚肉。
2.第二個角度是後現代主義其實有「產業種類」與「資訊產業」兩段式革命。1960年代工業大國從供給面經濟學轉向消費面經濟學,還有第三產業之產能大於第一、二產業,造成1968年的「學生革命」。1980年代,工業化時代走向後工業化,再走向資訊高科技時代的轉折。面對兩段式變革,西方的哲學思潮也隨著這波假文化真經濟去遞變出各種學派或主義,如第一支「理性主義」與「超理性主義」的對抗;第一支「法國哲學」與「猶太哲學」對「德英美哲學」的反撲。
西方後現代主義在上述的背景裡,而有不同的派別出現,有些派別對抗既有學派,有些派別只是借用哲學派別的立場,如下:後期符號論美學、接受美學、結構主義美學、後結構主義美學、解構主義美學、新馬克思主義美學。大概了解後現代美學的各種派別與主張後,我們可以提出文化主義美學作為對後現代美學新發展的一種推測,稱為「邁向文化主義美學」。後現代美學是反映後現代社會的一種生活態度與創作態度,也是多元文化意識形態下用以增加生產力。
第三章 研究方法(推論)
引用楊裕富博士的《設計美學》所提供之後現代美學中幾個主題,利用案例-台中歌劇院來設計問題的推論,定義如下:
1.空間感,大約在文藝復興時期開發出「透視」與「假透視」,而巴洛克時期才逐漸在建築物的牆體上採用「曲面」,而與自然光線共同加強了空間感。在中國的設計藝術上,空間感雖然開發得早,但卻少有理論性的建構著作,到了明朝,園林空間藝術的發達,才有明末計成所寫的《園治》一書。在《園治》一書與江南園林的實例裡,我們大致可以區分出空間感與視景。
2.敘事感,意思是設計藝術作品裡表達意涵所形成的美感。最早是用來紀念「人造神話」的故事感,到了現代主義興盛期,由於「抽象藝術」或「非對象藝術」,乃至「裝飾就是罪惡」口號的衝擊,作品裡的敘事感往往被抽掉,形成「純粹形式的美感」。現代主義沒落後,才重新「敘事感」的追求。當代設計藝術中敘事感分別兩類:一類是「抽象敘事」,通常以指象徵物或具有文化意涵的造形元素。而另一類「具體敘事」,通常是採用具體的主角造形,並注重情節段落。
3.超現實感,分成兩大類「鄉愁感」、「前衛感」,前者是理想主義至歷史主義或保守主義的極致;後者是改革派、進步主義或激進派的極致。他們追求的都是一種感覺,並非是追求一種技術的突破或可行的政治方案。設計師們想表達的是「想像的擁有」、「鼓動立即擁有」的美感而已。
4.科技感,就是一種象徵先進社會的卓越感,早期多半出現在工業發達的歐洲國家,如十九世紀的蒸汽火車、二十世紀的高速公路、二十一世紀的網際網路。
5.定型化符碼之造形元素,在前文所稱敘事感的追求下,愈來愈多具故事感的造形元素被重新創造出來,以滿足消費者。將具有故事感的造形元素再次創新,或新舊融合的造形元素,久而久之會定型化。由市場炒作或消費者來選擇並留下來的「定型化造形元素」,通常使消費者有「熟悉感」最後達到「固定符碼」或「固定言語:慣用語」的境地。
第四章 研究結果
1.空間感
歌劇院之一樓服務台、購票處,整個空間以白色貫穿全場,搭配藍、紅色牆面去點綴其中強烈的對比色調,讓人感覺非常舒服。
2.敘事感
它是一棟建築物,但也能類比為人體。就像人的身體存在著許多的管狀器官那般,所以建築的內部也是由縱橫無盡的管狀空間所貫通的。就如同身體是藉由口、鼻、耳等器官與自然連結的那樣,也是以內外空間連續在一起的建築。
(資料來源:Toyo Ito & Associates, Architect 提供)
3.超現實感
台中歌劇院,這種桁架牆工法構築出宛如洞窟般的連續性三維曲面空間,被稱為「最難蓋的建築」。進入到建築物內部,整個空間構成看不到90度交叉點,全部是連續性之立體曲線。非標準化的曲牆是可以負重的,它是無柱、無樑的混凝土數位建築工程。
4.科技感
空間內部,地板有許多細孔,這可不是排水孔,而是冷氣出風口!因為劇院高度的關係,空調裝設不易,因此採用「輻射冷卻地坪」,也就是在地下裝設管線,循環供給19℃的冷水,透過地坪輻射、對流,讓地板維持21~23℃,既能穩定調節溫濕度,又能達到節能的功效。
5.定型化符碼之造形元素
設計概念是以人類最原始的「洞窟」、「地穴」為發想,繼而設計出美聲涵洞(Sound Cave)的曲牆建築。
第五章 結論
現今社會,以後現代主義的觀點邁進,所以了解後現代美學,學習分析建築物,幫助案例分析時能有因循建進的模式去探討好壞之別。以五項要素去評斷台中歌劇院為例,有系統性的去看待這棟公共建築,重新感受後現代建築之美學。在材料的運用下,建築物外觀全採用透明的玻璃拼裝,使用鋁板、玻璃等材料表現建築的輕盈、穿透感,這點再次體會到伊東豊雄之建築風格。在科技感的評析下,對於建構過程感到特別的欽佩。透過一連串的曲牆,讓人感受到重疊的視覺,聽見聲音在不同空間流竄,創造一連串地穿越性洞穴感。
文獻參考
楊裕富。《敘事設計美學:四大文明風華再現》。新北市:全華圖書,2011.02。
楊裕富。《創意將作:建築與室內設計》。新北市:田園城市,2004.10。
楊裕富、林萬福。《後現代設計藝術》。新北市:田園城市,2002.03。
楊裕富。《設計美學第二版》。新北市:全華圖書,2015.04。
謝宗哲。《美聲涵洞:臺中國家歌劇院 應許未來》。新北市:天下文化,2014.11。