VI.Pratica, Estudos melódicos e Repertório

Estudar flauta todos os dias é fundamental para o progresso e sucesso do músico. Sem a prática diária na flauta, é impossível alcançar um nível avançado. Para obter resultados satisfatórios, é preciso dedicar-se diariamente aos seguintes aspectos: sonoridade, escalas, arpejos, articulações, estudos melódicos e repertório.

Aprimorar a capacidade pulmonar, controlar a embocadura para obter uma boa sonoridade, aperfeiçoar a coordenação dos dedos para sincronia perfeita e desenvolver uma articulação clara e bela, requerem prática diária. Não há atalhos ou caminhos alternativos.

Portanto, é necessário lembrar que o estudo diário é a chave para o sucesso na flauta. Invista seu tempo e esforço na prática constante, sem desanimar. Estudar, estudar e estudar todos os dias é essencial para alcançar seus objetivos musicais.

Aqui vão duas dicas que você deve adotar para ter um bom desenvolvimento no estudo da flauta transversal:

Continuidade: A flauta é um instrumento que exige estudo contínuo. Não adianta estudar cinco horas em apenas um dia na semana, o importante é estudar todos os dias. Você terá um maior desenvolvimento estudando 40 minutos todos os dias da semana do que 5 horas em um único dia da semana. Estudar flauta exige comprometimento e responsabilidade. Uma boa dica é reservar um horário fixo do seu dia para estudar, por exemplo: todos os dias, das 19h às 20h, será o meu horário de estudo de flauta, independentemente da minha vontade ou de outras atividades. Naquele horário, o compromisso é exclusivamente com o estudo da flauta.

Seguir o que é proposto: É essencial seguir os estudos propostos pelo professor, seja presencial ou online como neste site. É comum que alunos deixem de lado os estudos necessários exigidos pelo professor para tocar músicas de sua preferência. Essa atitude pode retardar o desenvolvimento. É bom e saudável tocar as músicas que gostamos, mas nunca deixando de lado os estudos pedidos pelo professor. Após estudar os estudos necessários, então podemos tocar à vontade as músicas que gostamos.

Os estudos melódicos para flauta consistem em melodias que visam desenvolver técnica, sonoridade e musicalidade. É importante executá-los como peças musicais, respeitando as dinâmicas, tempos e buscando a melhor sonoridade e musicalidade possível.

Ao falar sobre os estudos melódicos de Boehm, Sir James Galway nos deixou um bom conselho sobre como estudá-los: "Tente não fazer distinção entre música de concerto e estudos melódicos. Esses pequenos estudos são encantadores e agradáveis de tocar".

Para um melhor progresso, é recomendado seguir uma ordem crescente de dificuldade. Cada Estudo Melódico indicado na seção de Estudos Melódicos do site Mascolo Flute Center pode ser baixado.

Após tudo o que aprendemos, devemos aplicar em nossa performance musical. Um conjunto de músicas que escolhemos tocar é chamado de repertório. Cada flautista deve montar seu repertório e estudar suas músicas para tocá-las da forma mais bela possível. Tocar de forma bela uma música não se resume apenas em ler corretamente a partitura, embora isso seja essencial, mas sim em fazer diferentes dinâmicas e nuances com a nossa própria sonoridade. Para entender facilmente o que quero dizer, pense em um contador de histórias que modula sua voz de acordo com os dramas, personagens e suspense da história que está contando. É exatamente assim que devemos tocar uma música. Outro exemplo é a pintura em tela, onde o artista usa diversas cores e texturas para dar a impressão de profundidade, movimento e beleza. 

Primeiro passo para montar o seu repertório é escolher as músicas que acha bonitas e que estão dentro do seu nível de habilidade. Ao escolher a música, você deve primeiramente estudar a leitura da partitura e, em seguida, procurar incorporar a sua interpretação. Isso significa adicionar variações de dinâmica e nuances do som, além de transmitir o sentimento da música.

Para a construção de uma boa interpretação, é essencial aprender com os grandes mestres. Portanto, ouça várias gravações da música que escolheu e preste atenção à forma como eles interpretam a música, buscando entender como eles produzem a beleza da sonoridade com suas variações de dinâmica, articulações e fraseados.

Para expressar sentimentos, fazemos variações de dinâmica em nossa voz, falamos mais forte para transmitir intensidade e falamos suavemente para expressar sentimentos de contentamento ou paz. Fazemos isso quase automaticamente ao falar. Da mesma forma, devemos fazer com a sonoridade na flauta, ela deve variar em dinâmica de acordo com as frases musicais da musica e também variar em tons. Conforme mencionado acima, para entender facilmente o que quero dizer, pense em um contador de histórias que modula sua voz de acordo com os dramas, personagens e suspense da história que está contando. É exatamente assim que devemos tocar um hino. Outro exemplo é a pintura em tela, onde o artista usa diversas cores e texturas para dar a impressão de profundidade, movimento e beleza.  

Para ajudar na montagem de seu repertório vou deixar algumas sugestões de música.

Existem inúmeras partituras disponíveis para flauta na seção de Partituras e Gravações do site. No entanto, abaixo, apresentamos uma breve seleção de peças escolhidas por Nilson Mascolo Filho para estudo e desenvolvimento artístico. As peças foram organizadas em categorias, incluindo peças diversas, duetos, sonatas e concertos, e podem ser tocadas em sequência, seguindo a ordem dentro de cada categoria.  

Como já mencionado, é importante estudar a leitura da partitura antes de incorporar sua interpretação. Isso significa adicionar variações de dinâmica e nuances de som, além de transmitir o sentimento da música.

Links em Azul são as partituras e links em laranja as gravações 

Como tocar bem um Hino

Como um flautista cristão pode tocar bem um hino? Primeiramente, é importante entender que os hinos fazem parte do repertório e, portanto, devemos vê-los como música, uma expressão musical para a glória de Deus. Não adianta ter boas intenções ao tocar um hino sem uma boa técnica, pois sem ela não conseguiremos ter uma postura correta, um som bonito, uma boa articulação e uma digitação perfeita. Por isso, se desejas tocar bem, é necessário estudar o teu instrumento diariamente, praticando exercícios técnicos específicos para aprimorar essas habilidades. Começa estudando diariamente tudo o que vimos nessas aulas e assim poderás tocar bem. Além de dominar a técnica do instrumento, é essencial que o músico desenvolva habilidades de interpretação musical. Isso envolve compreender a estrutura do hino, o sentido da letra, expressar emoções e transmitir a mensagem musical.