Programa Teatr'Art
Programa Teatr'Art
A Salesians Sabadell considerarem les arts com a element central i part irrenunciable de l’educació dels nostres alumnes. Les raons d’aquesta afirmació es poden argumentar des de tres perspectives: la transformació educativa, el desenvolupament personal i col·lectiu i la garantia d’un dret.
Les arts ofereixen vies diferents a les habitualment utilitzades per introduir sabers, aporten un element emocional i de vincle i permeten connectar aprenentatges de naturaleses diverses entre ells.
Les arts en l’educació tenen impacte individual i col·lectiu, que es pot observar directament en els resultats estrictament escolars, però que va molt més enllà, condiciona la vida en societat de les persones i beneficia especialment les persones d’entorns més desafavorits.
L'accés a la pràctica artística és una condició indispensable per a la garantia dels drets culturals. Es tracta del desenvolupament d’unes competències individuals que són posades en pràctica en col·lectiu, en comunitat.
Una aposta per acostar les arts escèniques a tot l’alumnat de primària, i transmetre així el valor a la creativitat, al pensament crític i el respecte a la cultura.
Les propostes educatives han de situar als i a les alumnes en el terreny de la pràctica artística, no esdevenint només espectadors d'un producte artístic, sinó experimentant de manera significativa. La potencialitat educativa de les arts escèniques només s'aprofita a través de la seva pràctica.
El desenvolupament de destreses per a la pràctica del teatre és un procés llarg, continu i sempre inacabat. Per això, és especialment rellevant que hi hagi una pràctica habitual de les arts prolongada durant un cert temps. La capacitació de l'alumnat en l'expressió dels llenguatges artístics difícilment s'aconseguirà només a través d'una primera experiència pràctica, breu i puntual.
El grup és l'entorn natural d'aprenentatge dels i les alumnes i és també una de les característiques principals de les arts escèniques. La pràctica artística en grup i la condició coral d'aquests llenguatges artístics és un element de cohesió i de creixement personal i col·lectiu que no es poden aconseguir a través de la pràctica individual.
La col·laboració de l'escola amb agents culturals i educatius del seu entorn permet que intervinguin sobre un grup concret d'alumnat, així com vincular a les famílies i als cercles més propers de les persones participants, i que la cultura i les arts adquireixin una nova centralitat en la comunitat.
Sempre que situem la pràctica artística en l'educació de l'alumnat, hem de comptar amb un rigor artístic basat en l'expertesa en el camp en qüestió. Això es concreta en el fet que els resultats finals dels processos artístics tinguin un valor estètic per sí mateixos. L'exposició o exhibició pública d'aquests resultats forma part del procés artístic, i ha de poder tenir lloc de manera que altres persones hi puguin tenir interès i, alhora, que els i les alumnes puguin sentir orgull de compartir la feina feta.
Els programes artístics tenen una missió educativa i, per tant, transformadora i de transmissió de valors que no s'ha de defugir. El dret a participar en la vida cultural de la pròpia comunitat passa pel fet que les persones hagin conegut tants llenguatges com sigui possible.
La pràctica del teatre no pot quedar reduïda a unes aules i unes franges horàries concretes, sense relació amb la resta d'activitat de l'escola. La pràctica de la dansa, el teatre, la música o el circ s'han de fer evidents en el dia a dia de l'escola, en les celebracions, activitats, símbols o rituals; en definitiva, cal que contribueixin a la construcció d'una cultura de centre i una identitat col·lectiva.
D'una banda, les arts són vies per a la connexió entre sabers i aprenentatges de naturalesa diversa que tenen lloc a l'escola, sovint segmentats en assignatures i àrees. De l'altra, els mateixos llenguatges artístics possibiliten el treball artístic interdisciplinari. Així, la pràctica artística en l'educació esdevé la plataforma ideal per al desenvolupament de projectes transversals.
Totes les pràctiques han de poder estar a l'abasta de tothom. Totes les diversitats (de gènere, funcional, d'origen migratori, ètnic, etc.) han de tenir cabuda en aquests projectes. És per això que, més enllà de l'enunciat formal d'aquesta inclusió, les concrecions d'aquestes pràctiques han de permetre que, de vegades amb formes diferents, tothom hi pugui participar.
És per tot això que a Salesians Sabadell el teatre és considerat com una gran activitat pel desenvolupament personal i el benestar dels infants i joves de l’escola. A més a més, disposem dels espais adequats per fer-ho amb el nostre propi teatre i amb un equip docent entusiasta i aficionat al teatre.
En tots els cursos de Primària l'alumnat té una dedicació horària pel teatre com a hora complementària, on es desenvolupen tècniques i es preparen diverses obres al llarg de l'any escolar. Enguany les obres són:
El Pessebre vivent (Cicle Inicial i Mitjà).
Els Pastorets (Cicle Superior).
La llegenda de St. Jordi (Cicle Inicial).
La Captuxeta Vermella (3r de Primària).
Els tres porquets (4t de Primària).
El Rei Meló (5è de Primària).
Peter Pan (6è de Primària).
A part de participar en diferents esdeveniments propis de l'escola on les teatralitzacions, coreografies i cants formen part de la seva formació i aprenentatges.