Rita Levi Montalcini, nata a Torino nel 1909, è stata una delle più grandi donne specializzate italiane, si è dedicata allo studio del sistema nervoso,che ha perfezionato negli Stati uniti. Nel 1986 è stata insignita del Premio Nobel per la medicina, nel 2001 è stata nominata senatrice a vita.

La sua famiglia era di origine ebrea e quando, nel 1938, furono promulgate le leggi razziali  fu costretta a sospendere il suo percorso di studi per trasferirsi in Belgio. A guerra finita tornò a Torino e riprese la sua attività di ricerca, finché nel 1947 si recò negli Stati Uniti, presso una prestigiosa università di Washington per collaborare con il professor Hamburger. Dopo trent’anni di studio e di sperimentazione ottenne il meritato riconoscimento grazie alla scoperta del Nerve Growth Factor, una proteina coinvolta nello sviluppo del sistema nervoso che ha aperto la strada allo studio e alla cura delle malattie gravi quali il morbo di Alzheimer, le neuropatie e altre malattie del sistema nervoso.Negli ultimi anni della sua lunga vita si è dedicata alla scrittura di saggi dedicati ai giovani e a concrete iniziative con la propria fondazione per promuovere il diritto allo studio delle giovani donne nei paesi in via di sviluppo.

Sofia Pignattini 3CB, Sara Ballerini 3DB

Margherita Hack (12/06/1922 - 29/06/2013) è considerata una delle menti più illustri della comunità scientifica italiana ed è stata la prima donna a dirigere un osservatorio astronomico nel nostro Paese. 

La carriera di Hack inizia con una laurea in Fisica, grazie a una tesi sulle stelle variabili (delle stelle caratterizzate da variazioni luminose regolari, anche chiamate Cefeidi), che oggi sono considerate dei punti di riferimento fondamentali per la misurazione delle galassie a cui esse appartengono; in più, un altro contributo di questa scienziata riguarda l’astronomia agli ultravioletti, che permette di osservare fenomeni invisibili ad occhio nudo come la nascita e la morte di un astro.

Se siete arrivati fino a questo punto e non avete capito una singola parola di quello che ho detto non preoccupatevi, non sono qui per farvi una lezione di astrofisica (anche perché ne so quanto la maggior parte di voi, ovvero poco e niente), ma vorrei invece raccontarvi di come questa donna sia stata la prima a dirigere l’Osservatorio Astronomico di Trieste (che è tra i più importanti d’Italia) nel 1964, mantenendo la carica per ben 23 anni e portandogli grande rinomanza non solo in Italia, ma anche in tutto il resto del mondo.

Una tra le missioni di Margherita Hack era avvicinare i giovani alla ricerca scientifica, per raggiungere questo obiettivo ha scritto decine di libri di divulgazione adatti anche ai lettori e alle lettrici meno esperti/e, tra cui ad esempio “Stelle, pianeti e galassie. Viaggio nella storia dell'astronomia dall'antichità ad oggi”, un libro che nasce per spiegare l’universo ai ragazzi e agli adulti tra stelle, costellazioni, pianeti e galassie.

A 10 anni dalla sua morte, questa scienziata è considerata un modello d’ispirazione per i giovani, specialmente per le ragazze che sognano di approcciarsi al mondo della ricerca scientifica e in particolare (se proprio si vogliono male) della fisica.

Clara Chiavini 4CB

 "Si faccia una vita

interiore – di studio, di affetti, d’interessi umani che non siano

soltanto di «arrivare», ma di «essere» – e vedrà che la vita avrà un

significato"

These are the words Cesare Pavese wrote to an incredibly stubborn, kind and wonderful woman: Fernanda Pivano, without whom our country and we ourselves, would be much poorer talking about culture and literature.

Fernanda Pivano was an important Italian writer, journalist, critic, and translator as well. She was born in Genoa, the 18 of July 1917, and died in Milan the 18 of August 2009. Her passion for foreign languages began thanks to her mother, of Scottish origins. After her childhood she moved to Turin, where she attended the Massimo d’Azeglio High School and completed her university studies with a thesis about American literature. 

When she was a teenager and was in high school her Italian teacher was Cesare Pavese (another important Italian writer), thanks to whom she became interested in American and English literature. Under his guidance Pivano translated “The Spoon River anthology” (Edgar Lee Masters) and during the Fascism in Italy she translated “A farewell to arms” (Ernest Hemingway) as well. She should have been jailed for this, but for a mistake in the contract the Nazis took her brother, who was released in 1945.

In the After-war, she translated “Leaves of grass” (Walt Whitman), “The great Gatsby” (F. Scott Fitzgerald), “Death in the afternoon” (Ernest Hemingway), “The side of Paradise” (F. Scott Fitzgerald), “Intruder in the dust” (William Faulkner) and “The beautiful and damned” (F. Scott Fitzgerald). She worked with many other authors too, such as Jack Kerouac, Gregory Corso, William S. Burroughs, and Chuck Palahniuk.

Thanks to her interest in American Literature, Italian people got to know the American culture itself, a world that until then had only been imagined.

In her book “Beat hippie yippie” she deals with topics like non-violence, underground culture and pacifism; considering that she was living in the Fascist era, we can doubtlessly say that Fernanda Pivano was a woman with an incredible amount of courage and determination who defened her beliefs. With her words, all over the world there were fights and rebellions in order to regain the freedom that the war had taken from every country in the world.

As Marcellino Giubilato once said, “Fernanda Pivano is responsible for introducing Fitzgerald, Kerouac, and Bob Dylan to Italy”; for her he composed a song called “America, America”.

Cesare Pavese, instead, wrote three poems dedicated to Pivano (“Mattino”, “Notturno” and “Estate”) and several pages of his diary (“People don’t kill themselves because they love a woman. They kill themselves because love, any kind of love, makes us be seen in our nudity, misery, helplessness”.)

Fernanda Pivano was one of the most important women of our country’s history, and not just because of her books or her translations: she was important because she brought a totally different culture to Italy, and with such expertise that it seemed like that was what she was meant to do. Women (but people in general) like her should always be thanked, appreciated and remembered for what they have done and what they have brought to us, making our culture much richer than it was. Without all the work she did, not only for the people living in the past century but also for us living in the XXIst, some of the most important classics of all time wouldn’t have been known as they are now thanks to her.

What she did using simple words should always remind us of what we are capable of doing if we really believe in something.

She believed in Italian culture’s growth, and so she dedicated her entire life making sure that goal would be reached. She was the key for us to have a more extended view of what surrounds us and to use this view to enrich what we are.

At the beginning I defined her as “kind”. And how could I define a woman that could have kept just for her the magic of the books she had in her hands, but chose to share it with an entire population of people that merely knew what America looked like? Thinking about it now, maybe “kind” is reductive for someone like her.

She is the proof of how a simple book can represent hope for a whole country, (we can take as an example Ernest Hemingway’s “A farewell to arms”) and how an encounter between different civilizations should be encouraged.

We have a lot to learn from one another, and since Fernanda Pivano gave us the chance to learn from Americans, I think we owe her a “thank you” as big as Italy and America together.

Thank you, Fernanda, for all you’ve done for us and our country; you no longer live among us, but surely you won’t be forgotten. You will continue to shine like gold in History, just as you did in your extraordinary life.

Isabella Mechelli, 1DL

Gabrielle Chanel, comunemente conosciuta come Coco Chanel, ci viene descritta come una donna emancipata, istintiva, visionaria, libera, mecenate, lettrice, innamorata dell'arte.

Nonostante il suo passato non molto felice tra le difficoltà di un'infanzia da orfana, Coco riesce a realizzare la vita che ha sempre sognato diventando per tutti "una donna non comune" perché rivoluziona tutta la femminilità emancipandosi dal vestiario comune al taglio di capelli…

Coco nasce come stilista di cappelli per un'ampia clientela parigina. Tramite il jersey, la marinière, il tailleur, la giacca in tweed, il twin-set in maglia, il tubino nero, la scarpa bicolore, la borsa a tracolla in pelle trapuntata, le collane di perle, Coco riscrive le "regole" dello stile.

Ciò che l'ha resa una stilista rivoluzionaria è stato il fregarsene del giudizio dei benpensanti, cercando di far emergere un’idea di donna moderna, in linea con la cultura del tempo. Decide così di indossare i pantaloni, di abbandonare i corsetti con le stecche di balena e di promuovere l’immagine di una donna diversa, dinamica e anticonformista. I libri hanno accompagnato Coco nel corso della sua vita, leggeva di tutto; per lei leggere era un'arte, la portava fuori dalle righe del mondo, poteva essere chiunque semplicemente cambiando libro.

Coco aiutava i nuovi talenti ad emergere, dopo essere diventata una stilista famosa, diventa mecenate.  

Crea un profumo che prende il nome di Chanel n°5, perchè era il quinto tester provato ed approvato, che viene presentato il 5 maggio e che diventa un must have internazionale, tuttora tra i profumi più venduti nel mondo. 

Miranda Mulaj, 3CB

Quest’anno l'8 marzo, festa della donna, si è deciso di  riflettere sul tema “Donne e Diritti negati”. E’ la proposta che la Provincia di Perugia ha inoltrato a varie scuole di Perugia che dovevano produrre una riflessione su questo tema. La classe 5C delle Biotecnologie sanitarie del nostro Istituto ha raccolto la proposta e ha riflettuto sui tanti diritti che le donne si vedono negare, in Italia e nel mondo, e la scelta progettuale è ricaduta sulle Mutilazioni genitali femminili (MGF) che rappresentano una realtà viva in numerosi paesi del mondo, in particolare quelli africani, quali Egitto, Somalia, Mali, etc.. Le migrazioni nel continente europeo hanno acuito il problema tanto che in Italia le donne esposte alle mutilazioni sono 80mila, in Francia sono 120mila e nel Regno Unito i casi appaiono in costante aumento.

La classe aveva affrontato recentemente lo studio dell’apparato riproduttivo femminile, così ha potuto capire bene cosa significasse infibulazione, quali fossero le forme maggiormente praticate e, allo stesso tempo, quale fosse la sua valenza culturale e sociale; nelle società dove si praticano le MGF si diventa donne e si acquisisce uno stato di purezza solo dopo aver subito questa pratica disumana.

Ma come affrontare il tema? Abbiamo scelto di avvicinarci al tema attraverso la lettura del romanzo autobiografico di Waris Dirie “Fiore del deserto, storia di una donna” (2009), dal quale è stato tratto anche un film, nel quale la protagonista racconta la sua vita di donna somala che da bambina subisce l’infibulazione, fugge dalla sua famiglia che la vuole sposa-bambina, e attraversa a piedi nudi il deserto.  Si ritrova a vivere numerose disavventure a Mogadiscio poi a Londra, dove trova lavoro, conosce altre ragazze e prende coscienza della violenza che ha subito con l’infibulazione, che è non solo una mutilazione fisica ma anche psicologica.

Waris comprende, infatti, quanto sia difficile accettare di aver subito una violenza finché si vive nella società di origine e che su questo rito di passaggio si basa il controllo del corpo e della vita di ogni donna.  Ma le donne di quei paesi non ne sono consapevoli.

Waris a Londra incontra un fotografo che le apre le porte del mondo patinato delle fotomodelle e, come fosse in una fiaba, inizia il suo riscatto. 

Come rappresentare la vita di Waris attraverso i momenti più significativi, anche se dolorosi? Attraverso un Reading dove immagini, musica e lettura di alcuni passi del libro si intrecciano tra di loro integrandosi per far entrare, gli spettatori, nell’animo di Waris. 

E così ragazzi e ragazze hanno scelto i brani da leggere, le immagini da proiettare, la musica che   accompagnasse in modo corale le parole della protagonista; ciascuno/a ha dato un contributo alla realizzazione del Reading che è stato rappresentato l’8 marzo scorso presso la sala del Consiglio provinciale di Perugia, dove è stato molto apprezzato da studenti, docenti, referenti delle Pari Opportunità della Provincia.

Hanno seguito il progetto in grande sinergia e attraverso un importante lavoro trasversale, le docenti della classe Cristina Gatti (anatomia, fisiologia, patologia, igiene) e Patrizia Simonini (italiano e storia), componenti della Commissione Pari opportunità dell’Istituto.

Cristina Gatti

E se il selfie diventasse l’unica finestra possibile su una realtà altrimenti impenetrabile? Se per raccontare la camorra si decidesse di rinunciare alla retorica del ragazzo violento, della strada come maestra, della cattiveria che si vive inevitabilmente se si nasce in un contesto come quello di Napoli, e semplicemente si chiedesse a due ragazzi qualsiasi di registrare con l’autoscatto quello che vedono? 

Questo è l’esperimento che ha realizzato Agostino Ferrente nel suo documentario “Selfie”, girato nel 2019, e di questo il regista ha discusso il giorno 2/03/2023 con gli studenti delle classi 3AB, 3AS 3DB, riunite in Aula Magna.  

È stato un incontro partecipato e coinvolgente, che ha fatto riflettere su una realtà molto rappresentata, come quella della camorra napoletana, ma troppo spesso narrata in maniera troppo romanzata e stereotipata.

Il film, precedentemente visto dalle classi al cinema Postmodernissimo di Perugia, racconta le vicende dei ragazzi del rione Traiano, una delle periferie più povere di Napoli e prende spunto narrativo dall'uccisione di Davide da parte della polizia perché scambiato per un camorrista. 

In un primo momento, il regista, su sollecitazione dei ragazzi presenti, ha spiegato le scelte stilistiche con cui ha realizzato il documentario. Questo, infatti, è stato prodotto tramite autoripresa, con la modalità del selfie dei due protagonisti Alessandro e Pietro, un barbiere e un barman. Ferrente, il regista, ha chiarito che il cellulare è un mezzo utile per poter penetrare in territorio dove non è possibile penetrare diversamente. Una settimana prima del suo documentario un giornalista di Striscia la notizia era stato picchiato cercando di riprendere la vita del rione. Il suo obiettivo, afferma, non era mettere sotto gogna mediatica un ragazzo di 18 anni che si trova a fare quello che la criminalità lo spinge a fare da giovanissimo, ma raccontare come i veri colpevoli della realtà che ogni giorno si vive a Napoli siano povertà educativa e determinismo sociale: i ragazzi sono “condannati” a seguire la strada dei loro genitori.

Inoltre, ha aggiunto l’autore di “Selfie”, il punto di vista del protagonista lega inevitabilmente a sé lo spettatore: se i protagonisti, come in Gomorra, sono i criminali noi simpatizziamo per i criminali, e questo era per lui un rischio da scongiurare. Ferrente ha preferito fare una cosa inedita: raccontare la storia dal punto di vista di due ragazzini con ambizioni “normali”, fare il barbiere o il barman. Con il selfie, poi,  il ragazzo non solo riprende se stesso, ma anche quello che succede alle proprie spalle, è come uno specchio. È quindi un modo per raccontare la storia dal di dentro e anche per evitare la “sindrome da prestazione”, per far sentire i protagonisti meno sotto esame, per portare a casa una loro prestazione più possibile libera, e libera dagli stereotipi che ci sono in televisione.

Rivela poi, in seguito a un’altra domanda, che il lavoro della postproduzione è stato abbastanza complesso: avevano raccolto circa 100 ore di girato, è stato inevitabile fare una sintesi. Questa sintesi, lo sa bene il regista, è una responsabilità, perché si fa il riassunto della vita di quella persona e questo riassunto gli rimarrà addosso per tutta la vita. 

Ma, ammette anche che non è possibile, nel cinema, dipingere la realtà in modo assoluto: il suo obiettivo è creare il verosimile, non la realtà. Il cinema è un ossimoro. Già nel momento in cui il personaggio fa finta che non ci sia nessuno a riprenderlo significa che sta mentendo. 

Ma certamente, sia Alessandro che Pietro hanno tratto beneficio dal riassunto che Ferrente ha fatto delle loro vite. Alla domanda “in che modo questi prodotti influenzano la percezione che i protagonisti avevano di sé?”, Ferrente rivela che Pietro si è trasferito a Roma e ha avuto un bambino, fa il barbiere. Alessandro si è trasferito a Londra e fa l’aiuto cuoco. Non è stato possibile fare queste cose nel loro quartiere ma hanno trovato il coraggio di spostarsi, e loro non erano mai usciti dal loro quartiere. 

Probabilmente il documentario gli ha dato la forza di farlo, e anche questo è un potere del cinema: rendere possibile quello che riusciamo solo a immaginare.

Giudi Chayen 3 DB e prof.ssa Sara Picchiarelli

È arrivato il mese di Ramadan, festività osservata da molti musulmani nel mondo che quest’anno è iniziata il 23 marzo e si concluderà il 22 aprile. 

Per avvicinarci agli studenti credenti della nostra scuola, io (non credente) e Giudi (musulmana) abbiamo stilato una piccola lista con 5 cose da sapere sul Ramadan, per permettere a chi non lo segue di imparare qualcosa di nuovo, e a chi lo segue di fare un piccolo ripasso, che non fa mai male. 

1. Perché si fa il Ramadan?

La pratica del digiuno era già ampiamente osservata dalle popolazioni arabe e dalle altre religioni “rivelate” (ebraismo e cristianesimo). In più, 1400 anni fa, nel mese lunare di Ramadan, i musulmani credono che siano stati rivelati al profeta Muhammad (meglio conosciuto come Maometto) i primi versetti del Corano, grazie alla manifestazione di Allah (Dio) attraverso un angelo di nome Jibril (conosciuto anche dai Cristiani come arcangelo Gabriele).

In memoria di questi avvenimenti, il digiuno ha assunto un ulteriore valore religioso, e questi 29 giorni vengono dedicati alla preghiera, alla carità e alla lettura del Corano, digiunando dalla prima preghiera del giorno (poco prima dell’alba) fino a quella del tramonto.

2. Non si tratta solo di digiuno

Il digiuno comporta non solo l’astinenza dal cibo, ma anche dalle bevande (come l’acqua), dai rapporti sessuali e dai peccati di parola, tra cui ovviamente bestemmie, menzogne e calunnie; in quanto, per chi crede, il digiuno è un momento per educare e purificare il corpo e l’anima dei fedeli.
Anche il gossip è proibito, quindi purtroppo per questo mese non potrete raccontare ai vostri amici musulmani le ultime notizie sul caso Selena Gomez-Hailey Bieber. 

Tuttavia, è bene ricordare che il Ramadan non è obbligatorio per tutti; infatti, sono esclusi dal digiuno i bambini che non hanno raggiunto la pubertà, le donne in gravidanza, gli anziani, chi combatte una malattia, le donne durante le mestruazioni e i viaggiatori. 

3. Ma se si mangia la notte quando si dorme?

Durante il Ramadan non si passa tutta la notte a tavola (cosa invece molto comune nei cenoni della vigilia di Natale), quindi chi osserva il digiuno ha tutto il tempo per pregare, cenare, dormire e svegliarsi presto per la colazione, fatta prima dell’alba e della preghiera mattutina (che per quest’anno dovrebbe essere intorno alle 5:00 di mattina).

4. Si può mangiare vicino agli amici musulmani?

Una domanda comune che i non-musulmani si fanno è proprio questa: “Ma è maleducazione mangiare se con me ci sono i miei amici che stanno digiunando?”

Per rispondere a questa domanda abbiamo intervistato 9 ragazzi musulmani nella nostra scuola che quest’anno osserveranno il Ramadan, e l’88% di loro afferma che non gli crea problemi se qualcuno mangia vicino a loro mentre stanno digiunando.

In ogni caso, se volete essere assolutamente sicuri di non risultare irrispettosi verso i vostri amici, vi consigliamo di chiedere la loro opinione prima di iniziare a mangiare.

5. Curiosità: La frutta si mangia all’inizio del pasto

Sembra strano ma è così. Nella Sunnah (il secondo libro più importante nell’Islam) è narrato che il profeta Muhammad era solito rompere il digiuno mangiando 3 datteri, quindi oggi i musulmani di tutto il mondo, seguendo i suoi insegnamenti e il suo stile di vita, dopo il tramonto mangiano come prima cosa dei datteri. 

Se però osservate il Ramadan in un paese dove si vede l’aurora boreale e non si trova nemmeno una pietra che abbia una forma simile a quella di un dattero, la Sunnah vi suggerisce di rompere il vostro digiuno con 3 sorsi d’acqua, considerata purificante.

Facile no?

Avete qualche curiosità? Vi lasciamo un box domande in cui potete inviare le vostre domande anonimamente, a cui potremo rispondere in un prossimo articolo.

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSex4HhQHnNiLncgiSt6svF388IFi0BSXE1ULU_JfTg6okWHlA/viewform?usp=pp_url 

Ramadan Kareem! 

Giudi Chahien 3DB, Clara Chiavini 4CB

In onore della giornata nazionale del fiocchetto lilla (15 Marzo), abbiamo intervistato la psicologa della nostra scuola, la dottoressa Katia Carlini  - la cui consulenza è disponibile gratuitamente per tutti gli alunni interessati del Giordano Bruno -, in merito ai Disturbi del Comportamento Alimentare (DCA). 

Qui di seguito, abbiamo riportato alcune delle frasi più importanti e significative che sono state tratte dalla sua intervista

Cosa sono i DCA?   Come mai sono così diffusi oggi?

“Un DCA è l’espressione di un disagio profondo e tale disagio assume delle manifestazioni che variano da persona a persona ma anche in base al determinato momento storico.

L’alimentazione ha sempre avuto ed ha tutt’oggi un ruolo importante a livello sociale e relazionale ma il numero dei DCA oggi è esageratamente aumentato arrivando a circa 3 Mln di persone (di cui più di 2 mln e  300 mila sono adolescenti). Un numero impressionante considerando, tra l’altro, che è un numero sottostimato dato che comprende oltre all’anoressia, più palese nella sua espressione, anche altri disturbi come la bulimia che spesso non sono facilmente diagnosticabili rimanendo un segreto, per il soggetto che ne soffre, anche per tutta la vita. I DCA nonostante abbiano un’eziologia diversa, quindi cause diverse, hanno delle radici in comune e precisamente una difficoltà relazionale, una non accettazione del Sé, e soprattutto oggi viviamo in un periodo piuttosto difficile da questo punto di vista, dove c’è una difficoltà a riconoscere chi siamo e probabilmente questo ha mosso qualcosa, aprendo una grande voragine […].

Ma i social, la pandemia e tutto il contesto sociale che stiamo vivendo hanno influito su questo comportamento?

“La pandemia ha soltanto aperto il vaso di Pandora di quella che era una difficoltà già esistente. Uno degli elementi che accomuna la maggior parte dei DCA è il fatto che c’è una cattiva stima di Sè. Spesso si parla in modo improprio di alta o bassa autostima. Questo perché il termine significa “stima, valutazione di se stessi”, quindi la cosa più appropriata da dire sarebbe avere una sana consapevolezza e valutazione di sè, o avere una cattiva consapevolezza di se stessi. […] Autostima sana significa conoscere chi siamo, ci si percepisce per quello che si è, per come siamo veramente, e oggi tutti questi social non ci permettono di fare un confronto onesto con noi stessi perché siamo continuamente bersagliati da persone che postano cose meravigliose e strepitose e il confronto eccessivo con tutti questi stimoli in cui tutti sono belli, grandi e di successo mette un po’ in discussione il nostro “sè” che appare povero al confronto. Banalmente, possiamo dire che non dobbiamo fare grandi cose per essere grandi, ma che semplicemente dobbiamo essere noi stessi e dunque riscoprire chi siamo se ci siamo persi”.

Che relazione c’è tra cibo e emozioni? 

“Il cibo è molto legato all’aspetto emotivo, questo perchè il cibo ha un aspetto estremamente relazionale, per esempio il cibo entra nel rapporto tra il bambino e la madre ma anche nel rapporto sociale, quindi il rifiuto del cibo o al contrario il fagocitare in modo eccessivo è molto legato all’aspetto emotivo che addirittura ne diventa l’espressione. Le persone con un disturbo del comportamento alimentare, nonostante abbiano sintomi e cause diverse, hanno un aspetto in comune, che si chiama alessitimia. L’alessitimia è l’incapacità di provare emozioni, che è molto diversa dall'incapacità di esprimere e manifestare emozioni. Una persona alessitimica non riconosce le proprie emozioni e il corpo diventa lo strumento, il veicolo delle emozioni e allora è facile intuire come il cibo, caricato emotivamente, possa divenire un mezzo di comunicazione per esprimere ciò che è sconosciuto. È sufficiente vedere come le persone con un DCA si approcciano fisicamente al cibo perché questo diventa una specie di nemico che va o attaccato in modo feroce (bulimia) o evitato prendendone distanza (anoressia) come se fosse qualcosa di cui avere paura”

Quali sono quindi i fattori scatenanti dei DCA?

“Tantissimi fattori possono provocarli. Sicuramente c'è una predisposizione. Per esempio da un punto di vista cognitivo, le persone che potrebbero cadere in questo tipo di disturbo hanno una tendenza al perfezionismo o hanno un pensiero “dicotomico”, o bianco o nero, o tutto o niente, che tra l’altro è un pensiero tipico degli adolescenti, caratterizzati dalla difficoltà ad accettare una posizione possibilistica. Oltre ai fattori predisponenti, tuttavia, devono intervenire altre situazioni legate a particolari esperienze di vita […].’

Cosa si può fare per uscirne?

“Sicuramente per uscirne bene […] è importante riconoscere presto che ci si sta imbattendo in questo tipo di disturbo, occorre cioè riconoscere il disagio prima che questo diventi un disturbo […]. Se notiamo che dei nostri compagni ad esempio iniziano delle diete molto drastiche e ad avere atteggiamenti un po’ particolari con il cibo, sappiamo che quelli sono dei segnali d’allarme che vanno attenzionati. 

Nel momento in cui invece ci troviamo di fronte a un disturbo di tipo conclamato il trattamento è più impegnativo e richiede l’intervento di un’equipe multidisciplinare (nutrizionista, medico, psicologo, trattamento farmacologico) […]. 

Nel dubbio di essere di fronte a un disagio si può pensare di esprimerlo per cominciare a dargli un nome o raccontare al compagno le proprie emozioni, le proprie preoccupazioni per quello che si sta osservando senza etichettare l’altro.

A questo punto ringraziamo infinitamente la Dottoressa per l’opportunità che ci ha dato e speriamo vivamente che ciò possa essere d’aiuto per qualcuno.

 Clara Chiavini 4 CB, Chiara Capuano 3CB