Orígenes de la música popular urbana
ORÍGEN
La música popular surgió en el siglo XIX en Gran Bretaña y Estados Unidos cantando canciones sencillas acompañadas al piano como entretenimiento en las casas. Dirigidas a un público aficionado a la música, pero sin grandes conocimientos musicales, tuvieron tanto éxito que se empezaron a imprimir las partituras y a comercializar en forma de CANCIONEROS
La música popular urbana se manifiesta a través de diversos géneros. La SALSA caribeña, el TANGO argentino o el REGGAE de Jamaica. Las manifestaciones más notables de música popular y las que más han influido en otras músicas del siglo XX son el JAZZ y el ROCK. Ambas pueden considerarse como la base de la música moderna.
RAÍCES DE LA MÚSICA POPULAR URBANA
Periodo de esclavitud
Country
Es un estilo de música popular de Estados Unidos de América basado en la música tradicional sureña (derivada de la música folclórica de los inmigrantes británicos) con influencias de otros tipos de música popular. La guitarra, el banjo, el violín y la armónica son instrumentos habituales en el country"
Cantos de Trabajo "work songs" eran cantados por los esclavos negros para sobrellevar la monotonía de los trabajos realizados en el campo o en la construcción del ferrocarril. Se interpretaban liderados por un miembro del grupo al que después se unían los demás en un patrón de llamada-respuesta
Espirituales "Spiritual songs"
Son los cantos religiosos practicados por los esclavos. Se trata de una polifonía de tipo espontáneo, sin agrupaciones previas por registros. La interpretación es entre solista y coro. Los temas hablan de liberación y esperanza en una vida mejor.
El Blues
El blues es un genero vocal, musical e instrumental, tiene un patrón repetitivo y suele utilizar una eructara de doce compases. El blues es una música triste y melancólica, se originó a principio del siglo XX en el delta del río Misisipi, por las comunidades estadounidenses esclavizadas.
Todas las canciones del blues presenta un trozo de solo guitarra, ya sea largo o corto,el canto es opcional.
El Swing
El swing, también conocido como swing jazz, es una derivación del jazz que apareció en la década de los años 20 en Estados Unidos, convirtiéndose en uno de los géneros más exitosos del país en los años 30. En el swing se utilizan instrumentos como el piano, la batería o el contrabajo para la parte rítmica, seguido de trompetas o trombones en viento-metal o saxofones y clarinetes en viento-madera y por último guitarra o violín, que aparecen frecuentemente.
ADEMÁS PODEMOS INCLUIR
El jazz
Es un género musical nacido entre los músicos afroamericanos descendientes de antiguos esclavos, que sumaron a su propia tradición, caracterizada por una fuente protagonismo del ritmo y la improvisación, algunos elementos de la música europea (armonía, forma, instrumentos etc).
El jazz está considerado como la más importante contribución de la cultura afroamericana a la música del siglo XX.
Características:
La instrumentación del jazz se caracteriza por: la forma peculiar de interpretar en los instrumentos imitando el canto vocal. Los grupos de jazz constan de varias secciones instrumentales: sección melódica (trompeta, clarinete, saxofón, etc) interpretan la melodía sobre el acompañamiento rítmico y armónico que realizan la batería, el contrabajo, el piano, etc. las sección rítmica.
La improvisación es uno de los elementos esenciales del jazz. Improvisar es componer la música al tiempo que se interpreta, pero no parten de cero, se improvisa sobre las melodías, armonías y ritmos que se conocen de antemano. A continuación los instrumentos melódicos comienzan a improvisar sobre dicho acompañamiento que les sirve de guía.Al improvisar se crean nuevas melodías, bien adornando las existentes, creando líneas melódicas nuevas, etc.
El ritmo el jazz se caracteriza por su riqueza y complejidad rítmica, basada en la polirrítmia, en los contratiempos y sobre todo en el uso de la síncopa que es la acentuación de los tiempos débiles del compás.
El jazz de Nueva Orleans y el estilo de Chicago
En Nueva Orleáns existían teatros de ópera, salas de conciertos, teatros. Un gran número de bandas musicales callejeras, la mayoría formada por músicos negros, sobre todo a partir de 1870, que tocaban en desfiles, funerales, bodas, parques.Tras la guerra de secesión en 1865, la esclavitud fue abolida, y las ciudades se convirtieron en centros de destino para los negros en busca de nuevas oportunidades, al mismo tiempo, supuso la desintegración de numerosas bandas militares y con ello, la abundancia de instrumentos baratos permitiendo a los músicos negros la posibilidad de adquirirlos y formar sus propias bandas con las que tocaban sus versiones de las marchas europeas.
En 1890 dos nuevos estilos llegan a la ciudad, por un lado el ragtime, creado por los pianistas negros del este, lleno de ritmos enérgicos y síncopas, y por otro el blues traído por una fuente corriente de refugiados del delta del Missisipi.
En 1894, la ley de segregación racial, obligo a los criollos, que hasta entonces vivían en barrios blancos, a trasladarse al barrio de los negros, provocando que músicos de cultura europea se mezclaran con músicos negros autodidactas que realizaban una música derivada de los espirituales, del blues y del ragtime. El estilo de música que surgió en torno a 1900 en Nueva Orleans, seria conocido como Jazz tradicional, Jazz Clásico o estilo de Nueva Orleans (aunque el término jazz no se utilizó hasta que una banda de músicos blancos la Original Dixieland Jazz Band grabó en 1917 el primer disco de Jazz en la ciudad de Chicago).
El GOSPEL (“evangelio”)
Se utiliza para designar a la música religiosa afroamericana desde 1930 hasta la actualidad. El gospel recoge las características de los espirituales y su estilo vocal pasará al “soul” de la década de 1960 y a toda la música negra en general.
Video - Resumen sobre los orígenes de la música popular urbana