T'as perdu des trucs à CB ?
Voici la liste officielle des oeuvres/installations de la Crème Brûlée 2026. Découvrez les univers qui composent notre usine à rêves cette année.
"Entrez dans l'Univers de ""the MAGIC"" : the Mesmerizing Art Galery and Interactive Cinema ! Cette attraction merveilleuse vous plongera dans un rêve numérique aux multiples potentialités !
Venez donner libre court à votre imagination et imagez directement vos pensées, ou visualiser les œuvres d'art et vidéos de nombreux artistes visionnaires ! Que ce soit simplement pour chiller devant des visuels hypnotiques ou expérimenter la Dream Machine ou profiter de la programmation cinématographique, ce vortex psychédélique ne manquera pas de vous aspirer !"
Il s'agit d'une sculpture de bois, en forme d'arbre avec en guise de feuillage, les 11 principes qui tournent sur un axe vertical comme des moulins à prières. Au centre un handpan avec pour chaque note un principe. Faire sonner les 11 principes du gong à la "gate", symbolisera l'engagement de celui qui entre à respecter les principes du burn à Crème Brûlée.
"Une invitation à plonger son regard dans une myriades de lumières et de réverbérations, mis en matière sous la forme de 3 cristaux semblants sortir du sol. Un moment pour ""zone out"" ou perdre conscience de ce qui nous entoure et rever un peu."
Illucid Dreams is a visual art project about dreams, altered states, and inner worlds. It combines video, motion design, fractals, match transitions, and generative AI to create flowing, psychedelic imagery. The final piece is a 15-hour visual journey between cinema, abstraction, and imagination.
"Trois œuvres numériques interactives réunies sur une même installation. À travers une Kinect et des visuels génératifs en temps réel, chaque visiteur devient acteur de ce qu'il voit : son reflet se transforme en flammes, ses mains font naître des formes fractales organiques, son image se dissout dans un miroir psychédélique. Une invitation à explorer, jouer et se laisser surprendre par sa propre présence face à l'écran.
Ces 3 œuvres nous invite à penser et réfléchir à ce qu'il y a au delas du miroir, au delas du reflet. "
La Poule à Facettes est une création du collectif Arrête Ton Cirque. La poule, fabriquée à partir de 2500 CD-ROM recyclés, symbolise une rébellion festive et écologique, avec un plumage reflétant la lumière et un éclairage LED la transformant en créature onirique la nuit. Elle porte un message de liberté, de fête et de respect pour la planète, entourée de compagnons déguisés en animaux libres.
"Une œuvre plate en Dibon qui prend vie grâce à une touche de 3D et une esthétique Street Art vibrante 🎨✨
L’atelier à Rêves comme une fabrique à rêves invite chacun à devenir acteur de la création : chacun pourra glisser son rêve dans de grands tubes translucides, comme dans un laboratoire imaginaire où les idées circulent librement.
Grâce à un système d’ancrage , les participants pourront “activer” leur rêve et le connecter à l’œuvre, transformant leurs aspirations en une constellation collective d’envies, d’utopies et de projets 🚀
Visuellement, l’installation s’inspire des codes du Street Art en 3D, mêlant couleurs urbaines, reliefs subtils et effets de profondeur pour créer une œuvre à la fois accessible, ludique et inspirante.
L’atelier des Rêves devient ainsi un espace où l’imaginaire individuel nourrit une création commune, un lieu où chacun peut laisser une trace tangible de ce qu’il souhaite voir exister demain 🌈"
"Amour. Paix. Bonheur.
Trois vibrations canalisées et transformées en un triptyque psychédélique pensé pour amplifier et inviter ces énergies dans l’espace et dans la vie de celui qui le contemple.
Chaque œuvre prend naissance dans la matière, à travers l’acrylique et l’encre déposées à la main sur papier, avant de se déployer numériquement en visions psychédéliques aux allures de mandalas vivants. Les formes respirent, les couleurs vibrent, les motifs semblent se dilater comme une conscience en expansion.
Entre rêve et méditation, ce triptyque ouvre une porte vers un univers sensoriel et hypnotique. Une invitation à traverser la matière, à ouvrir la perception et à laisser rayonner l’amour, la paix et le bonheur."
"Un arrêt de bus composé d'un panneau et d'un banc au milieu de nul part.
Vous pouvez attendre le bus, mais passera t'il seulement ? "
"J’avais en tête d’illuminer un mur d’arbres avec un bon vidéoprojecteur 12 000 lumens, et pourquoi pas mettre en place un laser et mapping painting interactif.
Je m’explique : j’ai un Laser Cube qui peut se piloter via une tablette. Les personnes passant devant pourraient interagir avec le visuel projeté dans les arbres en dessinant avec les doigts. Et enfin j'ai des faux instruments de musique qui permettent de générer aussi des visuels. Tout cela serait sous une petite tonnelle et accessible par tous.
De mon côté, c’est relativement simple à installer. Le seul point, c’est le budget : on serait autour de 700 / 800 € de location de matériel (ce qui reste très bas par rapport au marché), auxquels il faudrait ajouter un défraiement transport."
Née d'un désir de réenchanter le monde et casser les codes rigides de la productivité pour les mettre au service de l'imaginaire, Collective Dreamin’ est une structure immersive interactive sculptée à la main à partir de matériaux détournés. À l’intersection du parcours initiatique et de la décompression psychologique, cette installation invite les passants à devenir la matière première d'une usine un peu particulière. En traversant ses quatre arches lumineuses jusqu'au cœur de sa gloriette, le visiteur est invité à déposer sa gravité, à rire de ses propres absurdités et à fusionner avec l’inconscient collectif. C'est un espace doux pour ralentir, un sanctuaire fluorescent pour guérir, et une chaîne de montage où l'on ne produit rien d'autre que du rêve.
C'est un espace entre la caverne et la galaxie.
Projet collaboratif conçu pour mettre en valeur la diversité des vulves et entre-jambes des personnes FLINTA, trop peu visibles dans l'espace public (les vulves, mais aussi les personnes FLINTA). Inspiré du célèbre "Cunts….and other conversations" de Greg Taylor, visible au MONA de Hobart.
On a construit une drôle d’usine. Elle tourne à l’imaginaire. Un mot, une forme, une intention et elle se met en marche. En s’approchant, quelque chose se dessine. Des fragments de rêves, suspendus bougent lentement au gré du vent, se frôlent, se répondent parfois. Rien n’est tout à fait fixe. Rien n’est complètement seul. De nouveaux rêves apparaissent. S’ajoutent. S’accrochent. Quand les flammes s’invitent, l’usine devient incandescente. Les formes se déforment. Le lourd devient léger. Les rêves suspendus s’élèvent, se mêlent et se subliment.
Je vous propose d'amener une œuvre d'art que j'ai réalisé avec ma partenaire Camille. C'est un moulage de fesses couvert de miroirs (+20h de travail )Le tout encadré par des fleurs phosphorescentes et un neon qui change selon la musique. C'est une œuvre qu'il faut suspendre et qui nécessite une alimentation USB.
"Le cerveau, gonflé à échelle monumentale, s'impose comme une architecture mentale.
Sa surface imprimée en haute définition mêle la texture organique des circonvolutions à des images surréalistes nichées dans le relief visibles seulement de près, comme des pensées
cachées dans la matière. Une rêverie entre perception rétinienne et vertige cognitif"
"Nous proposons de reconstruire le FLOWER OF LIFE TEMPLE de 2024, avec quelques améliorations. Nous allons réutiliser les 18 poteaux en bois et les 18 pieds de poteaux en métal. Nous proposons d'améliorer le projet en rajoutant une douzaine de poteaux et pieds au projet initial. L'idée est de proposer aux participants l'expérience du Temple lors de Crème Brulée."
En attendant que Sam nous donne une description: C'est un petit temple qui brûlera le soir du burn, un autel de bois sur lequel les participants sont invités à écrire, peindre, graver et insérer dans les recoins ce qu'ils veulent.