Luis Eduardo Ricaurte Villota

Semblanza

Nacido en Pasto, Nariño, Colombia el 10 de mayo de 1964, naturalizado en México. Egresado del Instituto Departamental de Bellas Artes de Cali con Maestría en Dibujo, tecnólogo del Art + Design de la Universidad de Illinois, Champaign-Urbana, USA y cuenta con estudios de  Maestría en Historia del Arte en la UNAM, México, con Especialización en Filosofía del Lenguaje, por la Universidad del Valle en Cali, Colombia.

 

Precursor de la Lasergrafía y desarrollador de técnicas como la Laserxilografía,  "Técnica con la cual rompió los esquemas que sujetaban la ejecución de las artes gráficas contemporáneas". Su trabajo es destacado por ser interdisciplinario, como fundador y director del Taller de Experimentación Gráfica y del Laboratorio de Investigación Gráfica en los cuales no solo ha investigado para el sector de las artes visuales, igualmente ha implementado proyectos de vanguardia  en diseño arquitectónico y diseño industrial, sobresaliendo  como innovador en ambos campos por la conjugación de elementos artísticos y tecnológicos. Por su aportación,  a las técnicas dentro del mundo de la gráfica, la Universidad Nacional Autónoma de México, (UNAM), le rindió un homenaje en el 2011, Invitado por  Tamarind Institute, de la Universidad de Nuevo México, en el 2015 a desarrollar dos ediciones lo convierten en los pocos artistas latinoamericanos seleccionados por esta emblemática entidad de la litografía a nivel mundial.

 

Sus exposiciones ascienden a más de 45 individuales y más de 103 colectivas,  piezas de su autoría forman parte de colecciones de diversos museos en el mundo como MOLAA, Museum of Latin American Art, USA; Museo Nacional de la Estampa, México; Museo de Arte Contemporáneo de Teherán, Irán; Instituto Iberoamericano de Berlín, Alemania; Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, Cuba, Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile; Biblioteca Nacional de España, España; Museo Nacional de Arte, Bolivia; Museo Nacional de Artes Visuales, Uruguay; IMMA, Museo de Arte Moderno de Irlanda; NGA, Galería Nacional de Australia;  Repositorio Centroamericano de Patrimonio Cultural, Costa Rica; MAC, Museo de Arte Contemporáneo de Sau Pablo; Museo de Nueva Zelanda, Wellington, Nueva Zelanda; MNBA, Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires, Argentina.

 

Destacan como sedes de sus exhibiciones, Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán MACAY, El polo de la Bienal de Sao Pablo, Brasil, en el 2010, el Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca; Centro Cultural Clavijero Morelia. Michoacán, Palazzo Spinola, Rochetta Ligure, Italia; Centro Cultural Recoleta Buenos Aires, Argentina; Centro Cultural Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires,  (UBA), Argentina; Museo de Arte Moderno, La Tertulia, Cali; The Mangel Gallery, USA; Museo Nacional de la Estampa, México; Museo de la Ciudad de México, México; Centro Cultural Clavijero, Michoacán; Museo del Arzobispado, México; Feria “Chicago ARTEahora”, The First Chicago Latin American Art Fair, en el River East Art Center; Shangai Art Fair, China; A ras de Piso, en conmemoración para el 15 aniversario de Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, IAGO, entre otras.

 

Como conferencista, sobresale su participación en el 5to. Coloquio de la Gráfica en Cancún del 2021; MEC, Movimiento de Industrias Creativas 2018 y 2019, Cali,Colombia; Abierto Mexicano del Diseño 2016,CDMX, México; Computer Art Congress 2008, Museo de Arte Moderno del Estado de México. Su conferencia fue titulada “Loosening limits, searches in the development of a experimental aesthetic”, (Búsquedas en el desarrollo de una estética experimental). Dicho Congreso, es organizado por el Laboratorio Paragraphe de la Universidad de Paris VIII (Francia) y Europia Productions. Su obra se ha expuesto como pilar para la investigación gráfica en espacios como CSO 2010 Lisboa Portugal, la Universidad de Valencia, España, Universidad de Buenos Aires, Argentina y muchas mas.