視覺藝術產業從業人員指南

我的工作之一是拍攝各種藝術相關的活動，這提供了我一個觀察藝術的機會，講座的內容將兩部分，第一部分我將分享我透過相機所看到的藝術世界，包括：「服裝」、「髮型」、「儀式」、「語言」與「階級」等部分。第二部分我將分享從事藝術相關攝影工作的經驗，包括「展場攝影」、「藝術家攝影」與「開幕活動攝影」。

課程將從兩個面向出發：藝術家、畫廊從業人員，以「創造藝術的人」與「經營藝術的人」帶來相關的實務分享。在藝術家的主題中，藍仲軒將分享自身創作、展覽合作、以及最重要的生存經驗，討論一個專業藝術家的形塑過程；在畫廊從業人員的主題中，藍仲軒將討論畫廊是如何與藝術家合作、和藏家交流以及策劃各式各樣的展覽。

藝術行銷公關可創造的價值

什麼是行銷?在藝術產業工作為什麼要懂/學行銷呢?學行銷要做什麼?而學會行銷又可以做些什麼呢?不論辦理畫廊開幕，或者是積極參與藝術博覽會等，對於畫廊來說，活動推廣一直是與行銷密不可分的工作。

開發新藏家一直都是畫廊運作非常關鍵的目標之一。然而除了展覽宣傳外，行銷工具可以如何協助開發新藏家的方式與可能性?

學員可藉由本節主題，從行銷宣傳的廣度/橫軸，切入市場開發/藏家開發的深度/縱軸，展開新契機的思考與思維。

以開發/開拓為核心，進一步探討藝術行政可透過行銷工具所創造的價值、機會與可能性。

學員可藉由本節主題，了解如何透過企業合作、異業結合，以及善用媒體關係與行銷工具等，創造積極開發藏家的可能性。

課程內容將聚焦於當代社會中專業藝文媒體的主要工作範疇、方向、內容及挑戰，力求讓參與者從整體環境與實務上有更直觀的了解與體驗。主要分為三部分：

一，產業觀察與實務分享，分享範圍將包括藝文媒體環境、類型、關懷面向、在當代社會中扮演的角色，以及較為實務性的不同工作內容；

二，現場問答，預設為觀眾自由發問、講師回答及開放交流時間；

三，實作工作坊，包含內容企畫、採訪寫作、圖文編輯等幾個面向上的案例操作與演練。