Mardi 8 octobre à 10h30 - Gratuit dans la limite des places disponibles

Médiathèque Alpha du Grand Angoulême 

Philippe Boisnard

C’est un artiste numérique et écrivain qui interroge depuis de nombreuses années la constitution de l’homme à travers la matérialité des codes et des représentations liées aux dimensions tant politiques, que sociales ou économiques. Ses installations ou ses performances, questionnent les processus technologiques qui constituent notre humanité. Il a écrit plusieurs livres et essais, et fait de nombreuses conférences en France et à l’étranger. Depuis 2008, il crée des installations numériques telles que After Fukushima, phAUTOmaton, Translations, Shape_of_memory, Words City, présentées nationalement ou internationalement, notamment soutenues par les Instituts Français (Russie, Suède, Canada, Brésil, …). Par ailleurs il a travaillé pour des créations numériques théâtrales, avec par exemple, "L’argent" créé par Anne Théron avec Stanislas Nordey, et joué dans le cadre du festival d’Avignon (2012), Identifiant Lucille Calmel (production Théâtre Paris Villette 2011), Au bord du gouffre, production Théâtre des Tanneurs de Bruxelles 2010. Il a été plusieurs fois en résidence au CNES de La Chartreuse. Il crée des installations pour des expositions institutionnelles. Il est aussi commissaire d’exposition en art technologique (Access, Les Bains numériques, …). Il a obtenu en 2007 le prix multimédia de la Société des gens de Lettres de France (SGDL), et en 2013 le trophée art aux voeux de l’internet (Le Cube). Son travail est présenté lors d’expositions et de festivals internationaux.

Mardi 8 octobre à 10h30 - Gratuit dans la limite des places disponibles

Médiathèque Alpha du Grand Angoulême

David Angevin

David Angevin est écrivain, journaliste et conseiller politique. Romancier, il a publié avec Laurent Alexandre plusieurs ouvrages consacrés à la révolution numérique et à l’impact de l’intelligence artificielle : « Google Démocratie » sur la toute puissance de la firme de Mountain View et sa philosophie transhumaniste, « Adrian 2.0 » sur l’homme augmenté par la génétique et les risques d’une société à deux vitesses, et « L’Homme qui en savait trop », consacré à Alan Turing, père de l’informatique et de l’IA. Il dirige aujourd’hui l’Université du Futur, outil de prospective du Conseil régional de Nouvelle-Aquitaine, dédiée à la révolution numérique et à sa croissance exponentielle. Sa mission : réfléchir à l’impact à moyen et long terme des technologies disruptives, sur le plan économique, social, philosophique, éthique, éducatif, culturel, environnemental… En effet, jamais l’humanité n’a été confrontée à d’aussi grands défis (IA, robotisation, médecine personnalisée, ubérisation rapide de l’économie, puissance et hégémonie des géants du Net, cybersécurité, transition énergétique, mais aussi populisme, fake news, radicalisation, remise en cause de la science et de l’autorité de l’Etat sur les réseaux sociaux…). Nous passons à une vitesse stupéfiante d’un ancien monde, qui paraissait immuable, à un nouveau monde numérique auquel la plupart des citoyens ne comprennent plus rien tant les changements de paradigmes sont incessants. C’est la particularité de cette Révolution Industrielle par rapport aux précédentes : Le temps technologique va beaucoup trop vite pour permettre au temps social de s’adapter. Donner une vision panoramique de ce nouveau monde, en débattre, créer des vocations, et permettre in fine à chacun de mieux anticiper l’avenir, telles sont les missions principales de l’Université du Futur. Car si nous avançons vite sur le plan technologique, nous stagnons sur celui de la pensée et de la compréhension du monde. L’effet de sidération provoqué par le progrès exponentiel engendre statu quo, peur et conservatisme. 

« Mise à jour » pourrait être le mot d’ordre de l’époque. 

Le Jeudi 10 à 17H30 Cinéma de la Cité - Salle Nemo

Gratuit dans la limite des places disponibles

Judith Guez

Dr. Artiste-chercheuse-ingénieure et curatrice en réalité virtuelle et mixte. Directrice et fondatrice du pôle art de Laval Virtual – France. Docteure en image numérique et réalité virtuelle (INREV, Université Paris8), Judith Guez s’est nourri de son parcours multidisciplinaire entre art, science, robotique et cyberpsychologie pour explorer l’utilisation des illusions entre le réel et le virtuel comme nouvelles formes artistiques, autour des concepts de présence et d’émerveillement. Aussi bien artiste, développeuse que conceptrice, elle explore depuis une dizaine d’années le domaine de la réalité virtuelle et augmentée afin de développer de nouvelles formes de narration allant du transmédia, à la plongée dans des mondes virtuels, et passant par la création vidéo scénique et performative. Elle expose régulièrement ses installations artistiques en France (Laval Virtual, Futur en Scène, Stéréolux, Gaîté Lyrique, GoogleLab, BPI Centre Pompidou, Centre des arts Enghien, Mac Créteil, Espace Cardin, WVRForum, …) et à l’international (Ars Electronica (Autriche), MOCA Taipei (Taiwan), Transculture (Belgique), Galerie UCO (Québec), …). Elle est également auteure et co-auteure de nombreux articles et chapitres de livre, dont « Virtual Reality Headsets », ed. CRC Press, dir. Philippe Fuchs ; « Stéréoscopie et illusion », ed. Spetentrion. Judith est actuellement fondatrice et directrice du pôle artistique du Laval Virtual. Dans ce cadre elle a créé une Art Gallery, pendant le salon Laval Virtual : Recto VRso (édition 2018 « matière réelle/matière virtuelle », 38 œuvres, 67 artistes de réalité virtuelle et mixte, 7 expositions). Elle est cofondatrice du collectif (Virtual Reality Art Collective).

Le vendredi 11 octobre à 14h00 - Cinéma de la Cité - Salle Nemo

Gratuit dans la limite des places disponibles

Sergio Ochoa

Cosmos Within Us a été dans la section officielle VR du Festival de Venise. Cette expérience de réalité virtuelle multisensorielle offre l’opportunité unique d’un spectacle en direct. «Cosmos Within Us» raconte l'histoire d'Aiken, un homme de 60 ans qui plonge dans les souvenirs de son enfance afin de les préserver de son Alzheimer en rapide progression. Grâce à la capture volumétrique, à la conception audio psycho-acoustique, aux éléments interactifs et au paysage olfactif, le spectateur sera en mesure d’explorer les souvenirs fragmentés d’Aiken dans cette histoire à la fois tragique et révélatrice. Après avoir commencé sa carrière en tant que développeur de logiciels et d’interfaces graphiques, Sergio Ochoa combine ensuite son expertise technique avec la création artistique en tant que graphiste CGI, superviseur VFX, puis comme réalisateur et directeur artistique publicitaire. Ce background varié lui permet d’assurer les workflows de post-production les plus ambitieux, notamment via le logiciel SGO Mistika et sa technologie de pointe en terme d’outils d’étalonnage couleur, stéréoscopique et ensemble d'outils VR (Mistika VR). Il travaille actuellement en tant que PDG / Creative Technologist chez SATORE TECH.

Le vendredi 11 octobre à 15h00 - Cinéma de la Cité - Salle Nemo

Gratuit dans la limite des places disponibles

Benoit Carré

Après son premier album “Hello World“ (11 millions de streams), le musicien français SKYGGE dévoile son nouveau projet “American Folk Songs“ dans lequel il revisite la Folk traditionnelle américaine avec un prototype d’harmonisation d’intelligence artificielle développée par le Spotify lab à Paris. Il fera un retour d’expérience sur l'Album "Hello Word", le premier album, fruit de la collaboration entre le compositeur Benoit Carré, l’IA Flow Machines et des artistes invités, dont Stromae est en tête d’affiche. Après des années dans le lab et quelques sorties remarquées via les plateformes de streaming, il est temps pour Flow Machines, un programme d’intelligence artificielle (IA) conçu pour composer de la musique, de se confronter à son public. Les débuts de Benoît Carré se confondent avec la formation du trio Lilicub qui a connu un large succès radiophonique avec le tube « Voyage en Italie » en 1996. Compagnon de la chanteuse Catherine Diran et frère de l'actrice Isabelle Carré, le musicien enregistre six albums avec Lilicub entre 1994 et 2008, de « Voyage en Italie »  à « Papa A Fait Mai 68 ». Auteur-compositeur pour Françoise Hardy (« L'Enfer et le paradis »), Imany (« Take Care ») et Johnny Hallyday (« Devant toi »), Benoît Carré entame une carrière d'interprète en solo au début des années 2010. Invité comme artiste en résidence par le festival des Nuits Secrètes, il enregistre dans le Nord, à Pont-sur-Sambre, la matière de l'album « Celibatorium »  qui doit son nom au lieu d'hébergement des techniciens de la centrale électrique. Ce bâtiment a accueilli les chansons de l’artiste, dont le morceau « J'ai peur des filles » qui a précédé l'album révélé le 29 avril 2013. Sa soeur, Isabelle Carré, l'accompagne sur le titre « En commun ».

Le vendredi 11 octobre à 15h50 - Cinéma de la Cité - Salle Nemo

Gratuit dans la limite des places disponibles

Iwona Pom, Kaja Renkas, et Baptiste Deneufbourg.

Retour d'expérience sur le projet A.R. Graphics dans le cadre d'un projet européen.

Kaja Renkas 

Graphiste, illustratrice, sérigraphiste, artiste nouveaux médias, et enseignante au département artistique de l'Université Polonaise de Silésie en conception de jeux et de réalité virtuelle. 

Iwona Pom 

Réalisatrice, psychologue cognitif et tuteur académique à l’Université de Louvain en Belgique. 

Baptiste Deneufbourg

Diplômé du Cnam-Enjmin, l'école nationale des médias interactifs située à Angoulême, Baptiste Deneufbourg est cofondateur de Kalank. Cette société de production est spécialiste de la réalité augmentée sociale. Des expériences immersives à partager, diffusées directement sur Snapchat et Facebook, qui ont déjà séduit des sociétés prestigieuses comme Yves Saint-Laurent.

A partir de jeudi 10 octobre - Gratuit dans la limite des places disponibles

Cité internationale de la bonde dessinée de l’Image

Sammuel Marques

En 2010, Sammuel Marques ouvre son entreprise de matériel informatique en assemblage haut de gamme avec la particularité d'intégrer uniquement des composants de dernière technologie. Ses stations de travail sont distribuées sur tout le territoire français, destinées principalement au montage vidéo, la photo et la 3D graphique, pour les centres, les producteurs indépendants, les architectes, et les amateurs chevronnés. En 2013, il développe son entreprise sur le local, évolue en tant que gérant de société en intégrant la réparation de tous les appareils possédant un système d'exploitation et déploie les services informatiques auprès des professionnels. En 2018, il participe à un projet associatif sur l'image, pour installer une IA de détection par vision en temps réel sur la Jetson Nvidia.