隨著數位科技的進步與消費性電子產品的普及，人們觀看和閱讀資訊的方式被破壞性地改變，進入資訊爆炸的網絡社會。文化創意產業同樣受到科技的挑戰與革新，不得不透過新的思維與工具轉型求生存。受到科技衝擊和疫情加速下的數位化和虛擬化，當代博物館目前急需探尋一種新的策劃、展陳與觀看方式與民眾產生共鳴。不管是紐約Cooper Hewitt設計博物館思考是否可以運用新的技術，不只保存展品的資料、顏色、甚至連觸覺、味道都能被重現；Google Art Project結合VR虛擬實境技術，收藏來自世界各地700個機構和600萬個文物提供線上虛擬觀展；還是Nelson-Atkins 美術館收集用戶資料，利用大數據分析預測民眾喜歡的作品、提供個人化的參展體驗，並作為日後策劃展覽的參考依據，這些都是文化創意產業為了回應當代科技挑戰所激起的創新與反動，也是這個時代策展學最重要的創新研究命題之一。

我們以「未來博物館（Future Museum）」為題，憑藉「推測設計（Speculative Design）」的方法，十位學員親自實作投射想像2050年博物館受到新興技術普及所可能產生的革命性變化，進行完整的沉浸式或互動式設計作品提案與實作，推測出服務或產品原型等人造物件（Artifact）來洞見未來博物館可能發展的模式想像與批判思考。我們詢問：未來的博物館內會應用技術提供什麼樣的服務或產品？他們將帶來什麼樣的社會、政治、文化變革？這是我們想要的未來嗎？如果不是的話，我們該怎麼辦？

了解科技帶來的影響並理解如何面對挑戰已經成為當代顯學，如何經由作品對科技社會進行叩問、批判並激起討論，是這個時代的每位文創工作者都不得不處理的課題，而這十個對未來科技世界抱持不同想像的博物館，正在線上邀請你一鍵進入參觀，進入他們的世界。