手描き友禅のキモノ
世界の染色技術の中にあって、日本の手描き友禅染めは類のない技法を誇っているといえます。
絵画的な文様、物語性の高い図柄、季節を表現する色彩感覚は工芸美術としての評価も高く、古来からのすぐれた作品も数多く現存しています。その技法は、様々な分野で用いられていますが、中でも日本のフォーマルなキモノなどに、美しさとその技術は失うことなく伝承されています。
それでは友禅染めのキモノを例に、作品の出来るまでを説明してまいりましょう。
※どの工程でも言えることですが、数値的に管理することが難しい作業の連続ですので、担当者の経験や勘による影響は大きいと言えます。
創りあげる作品に適した白生地（反物）を準備します。
白生地を切る人の寸法に合わせ、墨打ちを（シルシをつける）し、下絵羽（仮仕立）をします。ちなみに染め上がった着物を仕立てる前の展示などのために仮仕立をすることを上絵羽といいます。
訪問着、留袖など下絵羽の済んだ白生地に下絵（図案・図柄）を描きます。下絵は、のちに水や蒸気で消える、藍花を用いて描きます。
下絵を描き終えたら、下絵羽をほどき一枚の反物の状態にし、下絵をなぞって防染を目的に糸目を引く。のり糸目、ゴム糸目などあります。
防染と染上がりを美しくするための、呉汁（ごじる）他を入れた混合液を作り、刷毛にて反物全体に引染めします。
作品の意図により、粉状の染料から色をつくり、図柄それぞれに色差しします。作品によって、行程も異なるので、それらは作り手が判断してゆきます。
写真準備中
地色、採色共に終了したら、蒸しに入ります。色止めといわれる作業で、高温の蒸気を用い、染料の定着目的に行います。
蒸しののち、糸目のりをとり去ります。次に水元です。友禅流しといわれる水洗いの行程です。水元によって糸目のあとの白い線が表れ、作品が美しく上ります。
生地の下から蒸気をあて、細かいシワなどを取り去り布巾を整え、巻棒にまかれて、美しい友禅染の反物の出来上がりです。
写真準備中
最終的に上化粧ともいえる仕上げをし（金線や箔、砂子など装飾）、あるいは加筆や手当の上、仕立にまわします。
