newsSKNKновости
05.12.2025
Выставка Сергея, Натальи и Никиты Карпухиных в Гжельском государственном университете
9 0ктября в университете прошло торжественное открытие выставки Сергея и Натальи Карпухиных «Гжель и её окрестности».
Творчество двух Гжельских художников Сергея и Натальи Карпухиных известно в России и за рубежом. Каждый по отдельности, и вместе, они работают во многих жанрах изобразительного искусства, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна, живописи и кинематографа.
Важнейшей стороной многопланового искусства художников является сотворчество. Но в индивидуальном творчестве каждый из них имеет свой ярко выраженный подход, почерк и стиль.
На церемонии открытия прозвучало много тёплых слов. Выставка продлится до 6-го ноября. Желаем всем насладиться представленными работами!
ГГУ - территория творчества и мастерства!
09.11.2023
Выставка Сергея, Натальи и Никиты Карпухиных в Музейно-выставочном комплексе "Дмитровский Кремль"
8 октября в Дмитрове в МВК открылась выставка семьи Карпухиных «Гжельские мотивы».
Музейно-вставочный комплекс из года в год расширяет свои знакомства и сотрудничество с новыми художниками и творческими династиями. Работы Сергея, Натальи и Никиты Карпухиных, уже как-то были представлены в стенах музейно- выставочного комплекса. В 2020 году авторы представили свои произведения на выставке «Союз гжельских мастеров». В стенах музейно-выставочного комплекса семья художников демонстрирует различные виды станкового и прикладного искусства – это керамика, живопись, графика, архитектурные проекты и элементы кинематографа. Но главное, что Сергей Карпухин инициирует возрождение Гжельского народного промысла и исторических производств Гжельского региона. Гжель для супругов Карпухиных стала семейным делом, поэтому важнейшей стороной искусства художников является сотворчество. Образы придумывает и создает Сергей, а Наталья занимается росписью скульптур. Они работают в тесном взаимодействии над архитектурными проектами, керамикой, живописью и кино в рамках семейной мастерской «Сад камней». Вместе с тем, каждый из них имеет свой ярко выраженный подход, почерк и стиль. Мастерство, стремление к гармонии и красоте, преданность ценностям и традициям высокого искусства, которые проповедуют художники. Работы художников находятся в государственных музеях и частных собраниях, а фильмы и проекты отмечены призами и наградами.
01.06.23
Архитектурно-дизайнерская Студия "САД КАМНЕЙ" в Нижнем Новгороде на IV Всероссийском архитектурном конкурсе "Архновация 2023" , получила диплом в номинации "Градостроительство" - устойчивая архитектура- устойчивое развитие", за комплексную Концепцию историко-художественного и туристско-рекреационного кластера "Гжель-Раменье"
06.07.2022
Выставка "Вдохновленные Гжелью. Проект Возрождения"
Сергея и Натальи Карпухиных на фестивале искусств "Золотой Витязь"
в Музейно-выставочном комплексе "Палаты" в городе Владимире
6 июля 2022 года во Владимиро-Суздальском заповеднике в музейном центре «Палаты», в рамках Фестиваля искусств «Золотой Витязь» по Золотому кольцу» ,открылась выставка гжельских художников Сергея, Натальи и Никиты Карпухиных «Вдохновленные Гжелью. Проект Возрождения». Художники представили свою керамику, выполненную как в традициях классической Гжели, так и в оригинальном цветовом решении. А также архитектурный проект Возрождения и развития Гжели. Выставка демонстрирует, что традиции русского искусства не забыты и сегодня обогащают современных художников, которые по-своему интерпретируют величайшие достижения художественной культуры Древней Руси.
«Эти проекты, на мой взгляд, вполне гармоничны в стенах Владимиро-Суздальского музея-заповедника, поскольку отвечают тем же задачам, которые решает музей — сохранению и осмыслению нашего исторического наследия, его демонстрации, трактовки в новых современных условиях, — говорит заместитель генерального директора музея-заповедника по развитию Александр Капусткин. — Именно этому посвящены работы наших уважаемых художников, чьи выставки мы сегодня открыли. Это, с одной стороны, сохранение традиций русского искусства — и классического, и даже народных промыслов, но в то же время — это и его осознание на новом историческом витке, осознание новыми мастерами, которые не просто копируют предков, но стараются и в технологию, и в сюжеты внести что-то новое, новаторское».
06.06.2022
Архитектурно-дизайнерская Студия "САД КАМНЕЙ" в Нижнем Новгороде на
Всероссийском архитектурном фестивале "Архитектурное наследие - 2022",
получила диплом в Конкурсе "Культурное наследие Регионов России",
за комплексную Концепцию историко-культурного и туристско-рекреационного кластера
"Гжель-Раменье"
Команда Губернатора Подмосковья
6 июня 2022
Проект возрождения Гжели в Раменском г.о. отмечен на V Всероссийском фестивале «Архитектурное наследие 2022» в Нижнем Новгороде. Создатели планируют открытие туристического, производственного и образовательного кластеров.
Мероприятие проходило в рамках года культурного наследия народов России, объявленного президентом РФ.
«Все направления народных промыслов - в зоне нашего внимания. Собираемся провести большое мероприятие, где дополнительно обсудим меры, связанные с поддержкой с точки зрения и маркетинга, и производительности всех подразделений, которые занимаются этим важным и полезным делом», - сказал Андрей Воробьев.
В Подмосковье работает 18 предприятий народных художественных промыслов по 8 направлениям. По объемам производства продукции Московская область занимает 1 место среди регионов РФ.
27.06.2021
Архитектурно-дизайнерская Студия "САД КАМНЕЙ" в Калининграде на
Всероссийском архитектурном фестивале "Архитектурное наследие - 2021",
получила диплом в Конкурсе "Культурное наследие Регионов России",
за комплексную Концепцию историко-культурного и туристско-рекреационного кластера
"Гжель-Раменье"
26.06.2021
В Гжельском Музейно-выставочном центре "Дом Салтыкова" открылась выставка
гжельских художников "Мир шахмат", в которой участвовала Наталья Карпухина
02.06.2021
Сергей и Наталья Карпухины участники Проекта "Голос взгляда", авторы маски и видео-ролика для открытия мемориальной экспозиции.
В ПАМЯТЬ О ЖЕРТВАХ COVID-19 И В БЛАГОДАРНОСТЬ ВРАЧАМ
1 июня 2021 г. в Гжельском государственном университете торжественно открыли мемориальный постамент "Голос взгляда". Он создан в побратимстве Гжели и итальянского города Деруты в память о жертвах COVID-19 и благодарность врачам, оказавшихся на передовой в борьбе с пандемией.
В коллективной экспозиции мемориального постамента участвовали гжельские художники Сергей и Наталья Карпухины.
Автор видеоролика Сергей Карпухин.
20.05.2021
В Гжельском Музейно-выставочном центре "Дом Салтыкова" открылась выставка Сергея и Натальи Карпухиных
10.03.2021
Студия керамики и живописи Сергея и Натальи Карпухиных "САД КАМНЕЙ" участник коллективной выставки Союза Гжельских Мастеров на выставке-ярмарке "Ладья 2021"
15.01.2021
Выставка Союза Гжельских Мастеров в Музейно-выставочном центре "Дмитровский кремль", г. Дмитров
Концепция Возрождения Гжель-Восток-Запад на Всероссийском конкурсе по созданию туристско-рекреационных кластеров и развития экотуризма в России. 2020 г.
09.11.2019
Выездное заседание Архитектурного совета Союза Московских архитекторов и Академии архитектурного наследия в Гжели
22.08.2018
Успешно завершен Питчинг II Российско-Китайского симпозиума кинематографистов по совместному производству фильмов. Глава китайской делегации Чжао Ляньчэн отметил два проекта Наталии Слюсаревой, Александра Никишина и Сергея Карпухина "Возвращение Мэйлин" и "Солнечный ветер" как лучшие и имеющие перспективы совместного производства.
Проектный тизер фильма на питчинге
15.09. 2017
Сценарий короткометражного художественного фильма Сергея Карпухина "СТЕНА ПЛАЧА" получил Золотой диплом в 2017 г. на VIII Международном славянском литературном форуме "Золотой Витязь".
26.09.2017
Философский трактат "До-бытие. Бытие до…" Сергея Карпухина получил Гран При Международного творческого конкурса "Гомер" в номинации "научная работа" и Диплом "За непревзойденную культурную деятельность" Международной литературной премии им. Нодара Джина на Международном литературном фестивале "9 Муз" в Афинах, Греция. Также его цикл стихов "Будущий выбор" вошел в Шорт-лист Международного творческого конкурса "Гомер" .
02.10.2016
Во Владимирском Государственном Центре пропаганды изобразительного искусства проходила передвижная выставка Сергея и Натальи Карпухиных "Лики детства".
17.08.2016
В Коломенской Галерее "Лига" состоялась выставка Сергея и Натальи Карпухиных.
11.07.2016
Сергей Карпухин получил Приз "Белая Голубица" на Forum Global Tesla за доклад "Метод Тесла. Новый Ворденклифф" и фильм "Луч смерти. Никола Тесла".
19.10.2015
Сценарий художественного фильма "СОБОРЯНЕ" получил Приз "Серебряный Витязь" в 2015 г. на VI Международном славянском литературном форуме "Золотой Витязь".
17.08.2015
В Нижегородском Государственном выставочном комплексе состоялась выставка Сергея и Натальи Карпухиной.
17 июля в Нижегородском государственном выставочном комплексе открывается выставка супругов Натальи и Сергея Карпухиных. В экспозиции будут представлены живопись, графика, авторский фарфор. Об этом сообщает НГВК.
Кроме того, на выставке будут показаны по одной картине Дмитрия Жилинского, Виктора Иванова и Владимира Игошева, которые художники предоставили для продажи, чтобы помочь Сергею Карпухину завершить съемки фильма о наиболее значимых фигурах советской художественной жизни второй половины ХХ века: Петре Оссовском, Викторе Иванове, Дмитрии Жилинском, Владимире Игошеве, Гелии Коржеве и Ефреме Зверькове.
Наталья родилась в Навашино Горьковской области. Окончила Гжельский художественно-промышленный колледж в 1996 году. Создавала изделия на Гжельской фабрике, в данный момент занимается станковым искусством, отдавая предпочтение портрету. В своем портретном творчестве следует традициям школы Валентина Серова и Леонида Пастернака. Художница также создает декоративные абстрактно-орнаментальные композиции в духе древнерусской книжной миниатюры и народного творчества.
Сергей Карпухин — российский режиссёр, сценарист, продюсер, художник, архитектор. В 1993 году в качестве сорежиссёра работал с ним над фильмом «Групповой портрет в натюрморте», который в 1994 году получил премию «Ника». С 1995 по 2006 год работал как художник и архитектор. В этот период создаёт коллекцию авторских фотографий, а также коллекцию авторского фарфора более 150 наименований.
Выставка будет работать до 23 августа 2015 года.
15.06.2013
Съёмки первого тизера документально-художественного фильма "След Леонардо" в Риме с выдающимся франко-итальянским актёром Филиппом Леруа.
Представление актеров в проекте.
Филипп Леруа и Наталья Строцци.
Начало положено. Написан сценарий на игровой фильм с участием этих актеров "Мона Лиза" и уже переводится в Италии на итальянский и английский языки.
Также продолжается работа над сценарием документально-художественного четырехсерийного фильма "След Леонардо". Пройдено "три четверти пути".
Поддержка нашего проекта огромным количеством людей - великих профессионалов в сфере искусства и кинематографа, ученых с мировым именем, вдохновляют нас, дают энергию продвижения, и надежду на преодоление всех трудностей неизбежных в таком большом деле.
Снимок перед первыми съемками.
15.06.2013
Закончена итальянская кино-экспедиция документально-публицистического фильма "Встреча в "Кафе Греко". Монологи".
12.12.2012
Дни Тарковского в Бухаресте
В рамках празднования 80-летия Андрея Тарковского в Бухаресте был показан фильм Сергея Карпухина "Загадка Андрея Рублева".
Между 4 - 7 декабря в Бухаресте прошли юбилейные дни, посвящённые 80-летию рождения Андрея Тарковского, под названием «Тарковский - 2012».
Вечера художественного и документального кино, в первый раз представленном в Румынии - оригинальные монтажные версии “Андрея Рублева” (“Страсти по Андрею” и “Соляриса”), щедро предоставленные Госфильмфондом России, новые документальные ленты Сергея Карпухина “Загадка Андрея Рублева” и Евгения Борзова “Притяжение памяти” и “Собиратель снов”), фотовыставка, международный симпозиум, круглый стол, представления книг, посвященныx Тарковскому, на румынском и английском языкax, встречи с гостями из России и Великобритании - программа международного бухарестского мероприятия, прошедшего в рамках Дней российской культуры в Румынии была многограннoй и насыщеннoй.
Главные ee организаторы - Посольство Российской Федерации в Румынии, Министерство Культуры и Наследства Румынии и Культурная Ассоциация “Оранте”.
Гости Дней Тарковского в Бухаресте - сестра кинорежиссера Марина Арсениевна Тарковская, режиссер Александр Гордон, профессор Дмитрий Салынский, чья работа “Канон Тарковского” была только что переведена и опубликована в Румынии издательством “Арка Ынвиерий”, и Лейла Александер-Гаретт, автор фото-выставки “Тарковский - последнее кино” о съемках “Жертвоприношения” и нескольних мемуарных книг о Тарковском.
Общий тон, под котором прошло бухарестское мероприятие - воодушевление и восторг - аудитории, прессы, высокопочитаемых международных гостей, самих организаторов и партнеров, добровольцев, участвующих в проекте.
Непрекращаеные интервъю, переполненные кинозалы, оживленные дискуссии во время симпозиума и круглого стола, продолжавшиеся и после окончания программы, воодушевленный интерес к представленным книгам (“Канон Тарковского” Д. Салынского, “Тарковский. Фильм как молитва” и “Лествица Рая в кино” Елены Дульгеру и “Фотохроника “Жертвоприношения”” Лейлы Александер-Гаретт, показали неугасимый интерес к личности и творчествy Андрея Тарковского, которые производят такое-же сильное очарование, как и нескольно десятилетий назад, когда советские фильмы великого кинорежиссера можно было увидеть на широких экранах Румынии.
Мероприятия проходили в Национальном Музее Румынского Крестьянина и в Румынской Синематеке - кинозалe Национального Кинофонда Румынии.
Официальный портал мероприятия: http://tarkovski2012romania.wordpress.com/
30.07.2011
Состоялась выставка Сергея и Натальи Карпухиных в московском Доме кино Союза кинематографистов.
30.03.2011
Представление фильма "След Леонардо"
в Союзе кинематографистов России
Уже никого не удивляет констатация того факта, что зрительский интерес к российскому кино, как продукту и бренду падает. Как в военных хрониках озвучиваются тревожные цифры, непонятно кем и как подсчитанные: «по сравнению с прошлым годом зрительский интерес упал с 26% до 10%». И, кажется, что уже не помогают ни реформы кинематографа, ни бесконечные схемы коммерциализации, ни голливудские прививки в виде нагнетания в отечественном кинематографе спецэффектов, ужасов и безмыслия. Многих увлекла иллюзия, что вслед за коммерциализацией и зрелищностью в кинозалы придёт и зритель. Может быть, тинэйджеры и придут, а культурного зрителя мы потеряем безвозвратно.
В конечном счете, эти темы волнуют всех думающих кинематографистов. И хорошо, что появляются режиссёры, не идущие на поводу у этих тенденций и готовые говорить со зрителем не популистским языком, а серьёзно, вдумчиво и в уважительном тоне, как это делает режиссёр Сергей Карпухин. Сейчас он работает над документально-игровым фильмом о Леонардо да Винчи. Это первый такого рода российский масштабный и дорогостоящий проект о великом художнике. Конечно же, режиссёр рискует, берясь за такую тему, в которой, кажется, не осталось ни белых пятен, ни вопросов, и где уже основательно наследил Дэн Браун и его последователи. Нашему изданию о своём проекте расскажет сам автор - режиссёр, сценарист и продюсер Сергей Карпухин.
Начну с преамбулы. Недавно по российскому телевидению, кажется, по 2-му каналу, показали фильм «Завещание Леонардо да Винчи» (всё-таки год Италии в России), который на меня произвёл гнетущее впечатление. Дело не в том, что фильм поверхностный, неглубокий и развлекательный, напоминающий скорее «капустник» по поводу Леонардо, а в том, что «чернуха», «развлекаловка» и «словесная порнография» заполонили почти все российские телеканалы. И эта общая тенденция удручает. Из российского телевидения изгоняется дух Высокой Культуры. Увидеть хорошее документальное или художественное кино, или умную передачу, стало большой редкостью. В погоне за рейтингами и прибылью, эфирное время отдаётся бездумным развлекательным шоу, поверхностным сериалам, криминальным передачам и оболванивающим «мультяшкам». Посмотришь этак вечером телевизор и понимаешь, что одна половина страны безумно хохочет, а другая горько плачет. Положение не спасает даже «культурная резервация» в виде телеканала «Культура», куда была загнано все, что не вписывалось в новую стратегию главных каналов. И сил и средств Телеканала «Культура» явно не хватает на всю нашу Великую страну, чтобы переломить общую тенденцию коммерциализации духовной сферы и падения общего уровня культуры, потому, что большинство наших телеканалов заняли позицию ровно противоположную Культуре. Что об этом говорить, когда ещё совсем недавно наши дети в вечернем эфире, уже в 22 часа могли наткнуться, мягко выражаясь, на фильм для взрослых, а сейчас, уже в 19 часов - на какую-нибудь «Бензопилу», или «Кошмар на улице Вязов». Как говорил мой учитель, режиссёр Владимир Кобрин: «Они» же не понимают, что эти «дети» потом удавят их в подворотне». Конечно, это очень обобщённый образ, но он очень точный. Надо понимать, что ситуация в кинематографе - это зеркальное отражение ситуации на телевидении – ясно кто «заказывает музыку». И всё это вместе отражение более общих и глубинных процессов. Так что ставка только на коммерческую составляющую и зрелищность в кино, я уверен, - тупиковый путь. До какой степени можно нагнетать спецэффекты, трюкачество, ужасы и глупость? Ровно на столько, пока это не убьёт зрителя, или не сделает его безумным – очень скоро технологии позволят сделать и это. Уже позволяют! Но кто сказал, что духовность впрямую зависит от благосостояния?
Вся эта преамбула нужна была для того, чтобы сказать, что не все средства хороши в достижении целей. И поэтому меня удручает, «безумная пляска на могилах» в виде высокобюджетных «капустников», типа «Гитлер капут», или вышеназванного «Завещание Леонардо да Винчи», которые дискредитируют и жанр, и тему, и человеческие ценности с одной только целью - морочить людям головы и зарабатывать на этом больше денег.
Если вернуться к теме Леонардо, Дэн Браун - классический пример такого подхода. Его литературная наглость в сочетании с безответственностью, которым тесно в рамках жанра фантастики, и которые претендует на научность, дали чахлые, но сорные ростки, прорастающие в мышлении «слабых духом», хотя о самом Дэне Брауне мир забыл уже через год. И вот за все то, что он натворил в литературе, приходится расплачиваться в том числе и мне, как человеку, взявшемуся за тему Леонардо. Вы не представляете, сколько мне понадобилось трудиться над материалом, и потом - сил и времени, чтобы убедить единственного из ныне здравствующих российских леонардоведов, великого Баткина, стать консультантом в нашем фильме. И доказывать ему, что я не очередной безответственный режиссёр, решивший ещё раз поморочить головы обывателям, но человек, переживающий эту тему всеми фибрами своей души, чувствующий её всем своим сердцем и умом, берущийся за неё с чистой совестью и программно не желающий работать в духе Дэна Брауна. Дело в том, что мне, человеку, занимающемуся профессионально тремя видами изобразительных искусств, увлекающемуся наукой, знающему и любящему творчество Леонардо, гораздо интереснее работать с достоверными фактами, касающимися его жизни и творчества, и, исходя из них, делать нетривиальные выводы, чем придумывать несуществующие факты и делать из них выводы банальные. И Леонид Михайлович Баткин, только укрепил меня в этом стремлении. Изначально фильм задумывался как исследовательский, документальный проект, способный к саморазвитию под давлением фактов, с включением в него последних открытий и новых версий, и, конечно же, со всем уважением к искусству Леонардо и труду учёных, посвятивших всю свою жизнь изучению наследия Леонардо. В течении трёх лет я в подробностях изучал всё, что касается его самого и его окружения, собирал материалы, анализировал и делал выводы. И на первых этапах и далее, в работу включались интересные люди и сильные профессионалы, наполняя наш сюжет интересными идеями и новыми материалами, что в конечном итоге принесло свои плоды. Сейчас мы имеем эксклюзивный материал, который драматургически уже сформировался в сценарий сложного, многопланового и высокобюджетного документально-игрового фильма, с рабочим названием «След Леонардо». И поверьте, сюжетные перипетии фильма будут не менее интересны и захватывающи, чем в небезызвестном фильме «Код да Винчи», в котором фигура Леонардо выглядит карикатурно и имеет карликовый масштаб, в противовес заявленному авторами. В отличии от него, наш фильм будет построен на подлинных фактах, документах и научных интерпретациях, что как раз, по моему мнению, раскроет подлинный масштаб Леонардо да Винчи и прибавит зрительского интереса. Ведь это очередной миф недобросовестных СМИ, что, например, популярность портрета Джоконды обусловлена исключительно историей с его кражей в начале XX века. А так, это обычный портрет, из ряда других. Не верьте! Это абсолютное и исключительное произведение, независимо от приключений и тайн связанных с ним. И это одна из многочисленных сюжетных линий нашего фильма, в которой мы с удовольствием обойдём историю с похищением. Я только что вернулся из Италии, куда я летал по делам нашего проекта, и, в частности, побывал в Галерее Уффици. Так вот, с незаконченной картиной тридцатилетнего Леонардо «Поклонение Волхвов» мало что можно рядом поставить не только в Галерее Уффици, но и во всём мировом искусстве! А теперь поверьте!!!
Меня всегда смущало, а при работе над фильмом особенно то, что при утрате двух третей рукописей, при фрагментарности оставшегося материала, при наличии белых пятен в биографии Леонардо да Винчи, совершенно не удавалось схватить его образ, как нечто целое - он прячется и уклоняется в своих рисунках и между строчек своих записей, растворяется в «сфумато» времени и пространства. Как искать «след» Леонардо если он постоянно обрывается?
Историки и исследователи оперирует определённым набором фактов, которые им оставило время. Но история не есть простое сложение фактов, или их реестр, а историки не просто пересказчики этого реестра. Только живое наполнение этих фактов личным отношением исследователя, взаимовлияния и столкновения множества таких «отношений» и созидают историю, которая потому и имеет продолжение, что это созидание (работа) происходит в поле интерпретаций и поисков новых фактов. Просто факты сами по себе – это не история и, даже, не археология - это мёртвое тело, лежащее посреди пустыни и превращающееся в пыль времени. Интерпретация – это та «живая вода», которая воскрешает «мертвое тело» к жизни, складывая факты в историю. И не важно, что фактов и информации подчас не хватает, чтобы сложилась история, или научная теория, - помните: «Рукописи не горят», - отсутствие информации, или фактов не есть их тотальное отсутствие - мы просто не знаем, где их искать. Интерпретация и есть первая интенция к поиску, попытка взглянуть на факты под другим углом зрения. Она есть междустрочие в текстах с утраченными фрагментами! И поэтому я говорю: «С подлинными фактами работать гораздо интереснее, чем с вымышленными. Это настоящее приключение!» Здесь ни в коем случае не говорится о выборе между документальностью и художественностью, у которых свои законы. Вымысел в художественном произведении, в виде яркого образа, сильного характера, атмосферы, имеет не меньшее воздействие, чем подлинный факт - вспомните Шекспира. В данном случае, речь идёт о слабой научной или художественной позиции. И поэтому, моя принципиальная позиция не поиски сенсаций, но расширение знания. Когда мы произносим имя Леонардо да Винчи, наше воображение привычно рисует образ благообразного старика с величественной внешностью волхва и услужливо подкидывает избитые штампы, вроде: «Леонардо да Винчи - гениальный художник эпохи Возрождения», или «Леонардо да Винчи- предтеча воздухоплавания и всего современного наукознания», или, не дай Бог, «магистр Приората Сиона». И вот, в последние годы, научные исследования предъявили миру немало интересных фактов, связанных с его жизнью и творчеством и, кстати, рассказали о том, что и до него люди пытались летать, и до него люди систематизировали научные знания, и до него изобретали оружие и механизмы и, что существовали творцы не менее универсальные, чем он. Но эти исследования, высвечивая новые грани гения Леонардо, не принижали его, а освобождали «забронзовевший» образ художника от всего наносного. Не менее интересна и история Катарины – матери Леонардо, о которой осталось крайне мало свидетельств; и история Лизы ди Джокондо, которую нам поможет рассказать Тосканская принцесса Наталья Стоцци, сама являющаяся прямым потомком Моны Лизы; и история Пьетро Солари, знакомого с Леонардо по Милану и строившего потом московский Кремль, а так же, история Аристотеля Фьорованти, служившего у брата миланского покровителя Леонардо да Винчи и тоже строившего в Кремле Успенский собор. У каждого из них своя, подчас трагическая судьба, причём тесно связанная с судьбой Леонардо. И таких переплетений историй и судеб, говорящих о глубоких культурных взаимосвязях мира, в котором жил и творил Леонардо да Винчи, в нашем фильме много. Они дадут возможность увидеть через его судьбу и творчество как переплетаются идеи, эпохи, государства, искусства и люди. И вот я вижу, что если мы в нашем фильме расскажем о каких-нибудь новых фактах, или версиях, (или сможем по- новому интерпретировать старые) относительно всех наших героев, я буду считать свою миссию выполненной, а наши старания ненапрасными.
Нужно сказать, что всё, что я рассказывал, касается только одной части нашего масштабного проекта, посвящённого Леонардо и приуроченного к пятисотлетию со дня его смерти – это двухсерийный документально-игровой фильм. Вторая часть проекта – односерийный, чисто игровой фильм, который будет развиваться по законам художественной драматургии. Литературная основа, тон и нерв изложения уже найдены, но полное развитие этот материал получит после завершения документально-игровой части. Одной из целей моей поездки в Италию было желание заручиться согласием Тонино Гуэрра в написании сценария для нашей игровой части, поскольку, предполагается, что разыгрывать её будут итальянские и европейские актёры. По результатам переговоров, на данный момент, мы заручились его дружбой и поддержкой в части, касающейся документально-игрового фильма, и, в случае достойного результата, поддержкой в дальнейшем и в части художественно-игрового фильма.
Я благодарен всем, кто пришёл в проект, поверил в него, кто помогал и помогает его продвижению и развитию. А поверили в него и участвуют уже многие, несмотря на то, что пока проект в предподготовительном периоде. Это просто россыпь имён и талантов – выдающиеся учёные, художники, музыканты и кинематографисты - и это говорит о потенциале нашего материала. Каждый из них достоин отдельного упоминания, и я с благодарностью называю их имена: композитор, лауреат множества кинематографических и музыкальных премий Евгений Кадимский; второй композитор просто национальное достояние Армении - Дживан Гаспарян; оператор-постановщик, лауреат нескольких кинематографических призов и премий Юрий Кокошкин; художник- постановщик, Народный художник России Игорь Лемешев; художник по костюмам Наталья Дианова,; арт-директор визуального стиля и супервайзер компьютерной графики Александр Ильичёв; исполнительный продюсер Юлия Решетова; редактор замысла и интервью, канд. философских наук, Алексей Козырев; консультанты: директор Музея Идеале Леонардо да Винчи в г. Винчи Алессандро Веццози, доктор искусствоведения, заместитель директора Кремлёвских музеев Андрей Леонидович Баталов, доктор исторических наук Леонид Михайлович Баткин; доктор искусствоведения Армен Юрьевич Казарян; музейный дизайнер, Заслуженный художник России Авет Тавризов. Далее в фильм будут ещё приглашаться несколько леонардоведов мирового уровня, учёных, актёров, в числе которых Филипп Леруа на роль ведущего. А роль Византийской принцессы Софьи Палеолог в нашем фильме исполнит Наталья Строцци, которая, помимо всего прочего ещё и актриса и балерина.
Также нельзя не отметить множество друзей нашего проекта, среди которых великий русский художник и просто «ангел-хранитель» нашего фильма Дмитрий Дмитриевич Жилинский, директор Эрмитажа Михаил Борисович Пиотровский, а так же Российская академия художеств и Благотворительный Фонд сохранения и развития культурных ценностей «Дельфис». С итальянской стороны работник Департамента культуры города Соренто, Ирина Кафиерро и лучший сценарист мира Тонино Гуэрра.
Ещё хочу сказать, что наш проект понёс первую и невосполнимую утрату. Недавно ушёл из жизни поистине выдающийся работник телевидения, который на протяжении почти полувека олицетворял собой то, что было лучшего на нашем телевидении – культуру, интеллигентность и интеллект, - это Лев Николаевич Николаев. Он был и патриархом, и лидером, и организатором всего истинного и настоящего сначала на советском, а затем и на российском телевидении. Мир его праху. Лев Николаевич один из первых, кто узнал о нашем проекте, поддержал его и принимал в нём самое непосредственное участие в качестве редактора замысла и сценария. Свои последние правки по сценарию он давал уже, будучи тяжело больным, находясь в больнице. Последний мой разговор с ним был за день до его кончины, как раз перед моей поездкой в Италию. По сути, он благословил меня и всех участников фильма на эту дорогу и на этот труд. Я всегда преклонялся перед его личностью и сейчас тоже хочу поклониться до земли. Низкий поклон Вам, Лев Николаевич.
Итак, мы пока в начале этого многотрудного пути, но дорогу осилит идущий. Начало первых съёмок и сбора основных материалов намечено на осень этого года. Основные события развернутся в 2012 году.
Когда- то, очень давно, во времена чёрно-белого телевидения на меня, ещё ребёнка, произвёл колоссальноё впечатление фильм режиссёра Ренато Кастеллани «Жизнеописания Леонардо да Винчи». И вот, спустя 40 лет его повторили этим летом по телеканалу «Культура». Не важно, что сейчас он смотрится несколько архаично, важно то, что, благодаря этому фильму и подобным ему, я стал художником и режиссёром. Думаю, что не только я! Кстати, лучшего образа Леонардо да Винчи, воплощённого актёром Филиппом Леруа, мировой кинематограф так и не создал. Вот и задумаешься, насколько важно сейчас, чтобы на экранах наших телевизоров появлялись подобные фильмы, или фильмы и передачи, подобные тем, что делал Лев Николаев. Безусловно, это важно! Но, конечно же, можно всё это и не показывать из рейтинговых или коммерческих соображений. И сколько тогда Мир не досчитается художников, учёных, и просто достойных граждан своей страны?
Пресс-центр СК РФ
30.06.2011
Выставка режиссера, художника, фотографа Сергея Карпухина и художника Александра Ильичева в Московском доме кино
18.07.2011
Представление фильма "След Леонардо" в Российской Академии художеств
09.11.2010
Российская Академия искусств
Презентация телевизионного проекта "След Леонардо" режиссера Сергея Карпухина и выставка художников Сергея и Натальи Карпухиных.
27.03.2010
Выставка Сергея и Натальи Карпухиных в Егорьевском историко-художественном музее
2010
Православная энциклопедия
01-11-2008
XIII Международный фестиваль кинофильмов и телепрограмм «Радонеж-2008» завершил свою работу
Торжественной церемонией и концертом завершил свою работу в Москве крупнейший и авторитетнейший форум журналистов работающих над духовно-нравственными темами - XIII Международного фестиваля кинофильмов и телепрограмм «Радонеж». Действующий по благословению Святейшего Патриарха Алексия с 1995 года фестиваль «Радонеж» объединяет более 200 телекомпаний со всего крещеного мира и является уникальным фестивалем посвященным религиозному взгляду на человека и общество.
ДИПЛОМ II СТЕПЕНИ
Режиссер Сергей Карпухин
ООО «ГолдМедиум» по заказу ГТК «Телеканал «Россия» ВГТК
Фестиваль проводился по благословению Святейшего Патриарха Московского и всея Руси Алексия Второго и при поддержке Министерства культуры РФ, Федерального агентства по кинематографии, Федерального Агентства по печати и массовым коммуникациям, Московского правительства, Комитета по общественным связям г.Москвы, Московской городской думы, Союза кинематографистов России.
Официальный сайт фестиваля http://www.russned.ru/fest/
Фильм Сергея Карпухина "Тихая война Василия Пушкарева" признан лучшим фильмом 2008 года на Фестивале "Герой нашего времени"
Второй фестиваль социально значимых телепрограмм и телефильмов «ГЕРОЙ НАШЕГО ВРЕМЕНИ»
Проводился Национальной ассоциацией телерадиовещателей при участии и поддержке Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям, Правительства Самарской области и ГТРК «Самара» в г. Самаре 21-23 сентября 2008г. Фестиваль «Герой нашего времени» посвящен одному из «вечных» вопросов российского общества, русской литературы, современного кино и телевидения.
Итоги Фестиваля:
На торжественной церемонии были вручены дипломы в номинациях: «Информационный сюжет», «Телеочерк», «Игровой фильм», «Сериал», «Лучший сценарий», «Лучший режиссер», «Оператор», «Документальный фильм», «Телевизионный фильм». Федеральное агентство печати и массовой коммуникации выделило два специальных гранта – самарской телекомпании РИО, создателям цикла «Самарские судьбы» и режиссеру фильма «Тихая война Василия Пушкарева». Был вручен и специальный приз от губернатора Самарской области. Вице-губернатор Александр Нефедов передал его псковскому ГТРК за программу «Лица Псковской области. Доктор Жуков».
В номинации «Информационный сюжет» победителем признали филиал ВГТРК города Казань с сюжетом про многонациональную деревню. Лучший телеочерк, по мнению жюри, получился у компании «Алекс фильм». Среди игровых фильмов и сериалов награду получил фильм «Небесная жизнь». Команда канала Ren-TV создала лучший сценарий для фильма «Продавец крови». Фильм «Андрей Гаврилов. Великий и ужасный», снятый ОАО ТРК «Терра» был отмечен за лучшую режиссуру. Лучшей корреспондентской работой признали передачу Сергея Мартыненкова (телеканал «ТНТ-Москва») «Привет-пока». Обладателем титула «Лучший документальный фильм» стала компания «Лекс фильм» за работу «Вокзал по средам». «Тихая война Василия Пушкарева» был признан лучшим телевизионным фильмом.
Фильм Сергея Карпухина "Тихая война Василия Пушкарева" получил Приз Фонда Маккартуров на Кинофестивале "Сталкер"
19 декабря 2008
СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРИЗЫ КИНОФЕСТИВАЛЯ «СТАЛКЕР»
ПРИЗ ФОНДА МАКАРТУРОВ
Фильм «ТИХАЯ ВОЙНА ВАСИЛИЯ ПУШКАРЕВА», режиссер Сергей КАРПУХИН
ОРДЕН ВЕЛИКОГО МУЗЕЙЩИКА
В Санкт-Петербургской академии художеств состоялось вручение первого в истории России общественного ордена "Василий Пушкарев". Награды удостоились специалисты, отдавшие всю жизнь любимым музеям и достигшие вершин в деле сохранения и прославления прекрасного.
На увековечивание памяти выдающегося деятеля русской культуры, музейщика № 1, как звали его многие коллеги, директора Русского музея в Ленинграде, а потом и Центрального дома художника в Москве Василия Пушкарева ушло без малого десять лет. Известные мастера искусства и литературы, крупные ученые и музейные спецы отправляли одно за другим письма губернатору Санкт-Петербурга Валентине Матвиенко с просьбой об установке мемориальных досок на доме, где жил Пушкарев, и в залах Русского музея. Но "смольнинские" чиновники и даже дирекция музея стояли насмерть, словно забыв о том, что существуют и работают благодаря тем "запасам", которые оставил им Пушкарев.
Вода камень точит: фильм "Тихая война Василия Пушкарева", многократно показанный на телеканале "Россия", известинская публикация "Здесь был Вася" помогли сдвинуть дело с мертвой точки. Нашлись и радетели за справедливость: руководитель объединения "Золотая книга Петербурга" Сергей Григорьев предложил внести имя Пушкарева в почетный фолиант.
В торжествах Константиновского дворца в Стрельне, ныне резиденции президента России, имя директора было записано на страницах "Золотой книги" рядом с именами святого Иоанна Кронштадтского и Великого князя Константина Николаевича. Этот ритуал открывает цикл важных мероприятий, посвящаемых лауреатам.
В память о Василии Пушкареве установят мемориальные доски, его именем назовут одно из культурных учреждений города, для студентов профильного вуза учредят "Пушкаревскую стипендию", а Русский музей еще и откроет мемориальную экспозицию бывшего директора, издаст его труды и воспоминания о нем. Данью памяти почетному петербуржцу стало учреждение ордена "Василий Пушкарев".
Первые ордена были вручены директору Музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина Ирине Антоновой, президенту музея-заповедника "Петергоф" Вадиму Знаменову, директору музея-заповедника А.С. Пушкина "Михайловское" Георгию Василевичу, директору музея-заповедника А.С. Грибоедова "Хмелита" Виктору Кулакову, председателю Ассоциации реставраторов России Савве Ямщикову.