кино
                      семинар
  комната желаний

В течение нескольких месяцев мы будем смотреть и читать кино, раскрывая потенциалы движущегося изображения как медиума изучения границ человеческого опыта. В свободных дискуссиях поговорим о концептуальных подходах в искусстве, а также о подчинении технологий производства своим творческим задачам. 


Киносеминар опирается на фильмографию Александра Шапиро - независимого режиссера более 20 фильмов (Цикута, Путеводитель, Хэппи Пипл), участника ключевых европейских кинофестивалей (в Каннах, Берлине, Варшаве, Бухаресте). Вместе с ним мы будем устраивать ежемесячные онлайн-встречи с просмотрами, ридингами и обсуждениями.


Мы ждем людей интересующихся проблемами философии, культурологии, киноведения. Также встречи будут полезны практикующим кинематографистам, художникам, писателям.





Для участия в семинарах подпишитесь на телеграм-канал, где будут появляться анонсы встреч, а также проходить стримы обсуждаемых фильмов:
https://t.me/+w8y9h9Wg5pxhMTli 

Александр Шапиро:

Дорогие друзья, в каком удивительном деле я предлагаю вам поучаствовать, объясню, при этом не судите строго за определенную самовнимательность - без этого элемента метод будет не полностью раскрыт.

Мне сейчас 55 и я снял более 20 полнометражных фильмов, не обладая никакими академическими  знаниями я вошел в кино как человек, который ищет способ ответить для себя на главный вопрос жизни - что такое смерть. Это я понял не сразу, а пишу впервые. Если присмотреться, между кино и смертью есть фундаментальные совпадение и то и другое вроде как общее место  о котором ты как бы все знаешь, но в каждом индивидуальном случае ты встречаешь ту ситуацию к которой совершенно не готов, можно сказать что кино - это оригинальная копия, всегда, но копия чего? Копия себя,  в тот момент когда все уже завершено тебе нужно это раскрыть - т. е. любой автор создает не что то новое, а раскрывает уже имеющееся - а это уже концепт. Кино ведь, как и смерть, повсеместно и неотменимо - на экране, в голове, в самом внимании и в чередовании этого внимания  проявленного к чему бы то ни было.

Каждый свой фильм я создавал как фильм-концепт. Как и смерть, кино подразумевает абсолютную пропасть между знанием и реализацией. Я пробовал последовательно самые разные методы перехода через эту бездну которую невозможно опознать не предприняв шага. Я покажу вам это на примере 6 своих фильмов разных лет, полагая, что открытая дискуссия даст новое понимание несуществующего, но хорошо ощущаемого. 


У всех отобранных фильмов разные способы концептуализации, бюджеты (от нуля до миллиона), формы съемки, актерской игры, монтажа. С огромным опытом, например, я понял что бюджет и качество никак не связаны, что можно снимать вообще без бюджета и добиваться наивысших результатов, важна лишь продуманность трюка перехода через границу (пропасть), правильные слова таможеннику, вес багажа или цвет костюма,  ну и тому подобные формы и замыслы. Не сомневаюсь, что мы все получим новый коридор понимания фундаментальной проблемы (творчества или смерти, каждый для себя сам определит). Я, как неисправимый практик, предложу новый концепт фильма «Комната Желаний», в котором мы сможем совместно определиться, кино как и смерть дело сверхличное, экстатическое или даже оргиастическое.


Иными словами в киносеминаре я предлагаю объединить три темы: теория, практика и вечность. 


До встречи, точнее, раскроем ее как уже состоявшуюся.

20 декабря
Путеводитель

На первом кино-семинаре посмотрим и обсудим фильм Путеводитель. Название для нас будет символичным - мы попробуем разработать собственную методологию (карту) исследования для последующих разборов.

Этот фильм вбирает в себя "ВСЁ", как по факту собственной формы, так и по околофильмическим процессам которые мы установим и попытаемся уловить связи внутри этой "всейности" или симультанности.

Главная задача анализа: понять как концепт фильма переносится в способы реализации самого фильма и последствия этой реализации.

В этом фильме сошлись в своей избыточной неоднородности ("барокко") и множественности линии характеризующие роль и возможности независимого автора в ситуации современного кинопроцесса.

Уровни анализа этого феномена: