Curators
CHEN Hsiang-Wen, LIN Hsiao-Yu
천샹원, 린샤오위
Artists
SU Hui-Yu, LI Yi-Fan, JUAN Po-Yuan, LIN Yu-Liang, CHANG Wen-Hsuan, CHENG Hsien-Yu, Ting-Ting CHENG, HSU Che-Yu & Chen Wan-Yin
쑤후이, 리이판, 루안바이위안, 린위량, 장원쉬안, 정센위, 정팅팅, 쉬저위 & 천완인
Sponsor
NTMoFA Patrons Circle
Instance Dungeons: Gray Zone
The NTMoFA Pavilion presents Instance Dungeons: Gray Zone. Situated along the First Island Chain, Taiwan has long existed within the tensions of a geopolitical “gray zone.” As global conflicts have intensified in recent years, we increasingly find ourselves living in what feels like a planetary theatre of war, where regional conflicts and power struggles unfold like parallel “instance dungeons” in a video game. Yet the virtual battlefields shaped by information, media, and cybernetic systems now penetrate human society far more deeply than physical clashes at national borders. At this critical moment, the exhibition draws on art’s capacity for reflection to sharpen critical awareness and continually recalibrate the coordinates that guide us into the future. Building upon Instance Dungeons and Sights, presented at the NTMoFA in March 2026, the Taiwan Pavilion brings together Taiwanese artists whose works reflect on both the promises and the latent crises brought about by accelerating technologies. It also examines how Taiwan—as both a key producer in global technological development and a pivotal geopolitical site—imagines its own past and future.
인스턴스 던전: 회색지대
NTMoFA 파빌리온은 《인스턴스 던전: 회색지대》를 선보이며 지정학적·가상적 전장 사이에 놓인 동시대의 위기감을 포착해 낸다. 태평양 제1도련선에 자리한 타이완은 오랫동안 지정학적 ‘회색지대’를 둘러싼 긴장과 불확실성 속에서 존재해 왔다. 최근 몇 년간 세계적 차원의 갈등이 극심해짐에 따라 우리는 지구 전체가 거대한 전장으로 변한 듯한 현실과 직면해 있다. 세계 각지에서 분출하는 충돌과 세력 간의 다툼은 비디오게임 속에서 독립적이면서도 평행하게 전개되는 ‘인스턴스 던전(Instance Dungeon)’의 구조를 닮아 있다. 하지만 실제 물리적 국경에서 벌어지는 무력 충돌 이상으로, 정보와 미디어, 사이버네틱스 시스템이 구축한 가상의 전장은 현대인의 삶과 사회 깊숙한 곳까지 파고든다. 이러한 시의적 맥락 속에서 전시는 예술이 지닌 성찰적 역량을 동원해 대중의 비판적 의식을 깨우고, 불투명한 미래를 향해 나아갈 좌표를 다듬어 재설정하고자 한다. 2026년 3월 NTMoFA에서 열린 전시 《인스턴스 던전과 풍경》을 바탕으로 기획된 이번 연계 프로젝트는 기술 가속화가 제시하는 미려한 미래의 청사진과 그 이면에 숨은 잠재적 위기를 향한 타이완 작가들의 통찰을 펼쳐 보인다. 나아가 전 세계 첨단 기술 공급망의 생산자이자 미묘한 정치적 요충지에 위치한 타이완이 스스로의 지나온 과거와 다가올 미래를 어떻게 입체적으로 그려내고 있는지를 다룬다.
JUAN Po-Yuan, Searching for the Nose Beneath Fronta na maso, 2026, Video, PLA, printing paper, graffiti, found objects. Courtesy of the artist.
JUAN Po-Yuan’s Searching for the Nose beneath Fronta na maso(2026) takes as its point of departure the underground space beneath the former Stalin Monument in Prague’s Letná Park. Drawing on historical archives and urban legends as training data for artificial intelligence, the work generates spatial distortions, impossible geometries, and abrupt shifts into the perspective of a first-person shooter (FPS) game. These glitches reveal a kind of “aphasia” and “failure” that emerge as the algorithm violently attempts to fill the gaps in history.
루안바이위안의 〈고기 배급을 기다리는 줄 아래에서 코 찾기〉(2026)는 체코 프라하 레트나 공원에 있는 옛 스탈린 기념비 지하 공간에 얽힌 다층적 역사 기록과 도시 전설을 AI 학습 데이터로 전환해 활용한다. 이 시도를 통해서 시각 이미지의 공간적 왜곡, 불가능한 기하학적 구조, 일인칭 슈팅(FPS) 게임을 연상시키는 시점의 전환이 일어난다. 이때 화면 위에 나타나는 글리치 현상은 역사의 거대한 공백을 폭력적으로 메우려는 알고리즘 내부의 일종의 ‘실어증’이자 ‘기능적 실패’를 증명해 낸다.
LIN Yu-Liang, Nothing But a Faint Shadow, 2026, Multi-channel video installation, mixed media sculpture, lighting installation. Courtesy of the artist.
LIN Yu-Liang’s Nothing but a Faint Shadow (2026) takes the “shadow” and the “map” as its central metaphors to examine how technology and systems shape perception within today’s infosphere. Here, the shadow represents the way information is projected and made visible, while the map suggests the structures through which information is organized, interpreted, and mobilized to direct action. The work proposes that the landscapes we perceive may already have been interpreted and shaped by technological systems.
린위량의 〈희미한 그림자에 불과하다〉(2026)는 ‘그림자’와 ‘지도’라는 두 메타포를 빌려 정보사회 속 기술과 데이터 시스템이 인간의 주관적 인식을 어떻게 형성하고 통제하는지 파헤친다. 작가에게 그림자가 정보의 투사와 발현을 상징한다면, 지도는 그러한 정보들을 조직하고 해석해 특정한 행동을 유도하는 제도적 구조를 의미한다. 작품은 우리가 매일 바라보는 풍경 자체가 이미 특정 시스템에 의해 미리 해석되고 세팅된 결과물일 수 있음을 지적한다.
SU Hui-Yu, The Space Warriors and the Digigrave, 2023-2025, video installation_AI generated image, Short film.
SU Hui-Yu’s The Space Warriors and the Digigrave (2023–2025) revisits Space Warriors, a science-fiction superhero television series broadcast in Taiwan during the 1980s. Blending fantasy with folk tales, the series also reflected Confucian values and the nationalist climate of Taiwan’s final years under martial law.
쑤후이위의 〈우주전사와 디지털 무덤〉(2023~2025)은 1980년대 타이에서 큰 인기를 끌었던 SF 슈퍼히어로 특촬물 시리즈 〈우주전사〉를 매개로 가져온다. 작품은 대중적 판타지와 민담을 혼합하는 한편, 대만 계엄령 말기를 지배했던 특유의 유교적 가치관과 민족주의적 정치 분위기를 통찰력 있게 반추한다.
Li Yi-Fan, important_message.mp4, 2019-2020, video installation.
LI Yi-Fan’s important_message.mp4 (2019–2020) begins with internet conspiracy theories to examine human life in the age of digital technology. What is real? We project our desires onto virtual, digitized bodies while fearing information whose truth or falsehood can no longer be easily determined. The work examines the fear and desire generated by misinformation.
리이판의 〈중요한 메시지.mp4〉(2019~2020)는 인터넷에 떠도는 음모론에서 출발해 가속화된 정보 기술이라는 토대 위에서 인간의 삶이 어떻게 변화하는지 관찰한다. 진실과 거짓의 경계가 흐릿한 시대에 ‘진짜란 무엇인가?’라는 질문을 던지며 디지털화된 가상 신체에 욕망을 투영하면서도 판별 불가능한 정보 앞에서 불확실한 두려움을 느끼는 현대인의 심리를 추적해 나간다.