Chronologie de la presse musicale en France

7e partie : livres sur la presse rock

Génération Rock & Folk : 40 ans de culture rock.
Christophe Quillien
Flammarion - 2006

Novembre 1966. Dans un petit pavillon de la rue Chaptal, à Paris, une poignée de passionnés de jazz, de blues et de rhythm and blues réunis autour de Philippe Koechlin donne naissance à un nouveau magazine de musique. Son nom ? Rock&Folk. Novembre 2006. Quarante ans après, sous la conduite d'un authentique enfant du rock nommé Philippe Manoeuvre, Rock&Folk est toujours vivant...Génération Rock&Folk relate le destin d'exception d'un magazine qui aura marqué l'histoire de la presse contemporaine et fait naître de nombreuses vocations de journaliste, d'écrivain, de photographe ou de dessinateur. Mais ce livre raconte bien plus que l'histoire d'un journal. Il retrace l'émergence du rock, à la fois forme d'expression musicale et phénomène de société. Des premiers échos de l'électricité au retour du rock à guitares à l'aube des années 2000, des grands festivals des seventies aux nouveaux sons portés par la techno, de la vague punk à l'explosion rap, Rock&Folk s'est toujours voulu le reflet des tendancesnouvelles et de la renaissance permanente de cette musique. Il fait revivre l'épopée de la contre-culture. Avant Rolling Stone ou Actuel, Rock&Folk a défendu cette culture parallèle venue d'Angleterre ou des États-Unis et qui réinventait une manière de vivre. Au-delà du rock'n'roll, Rock&Folk s'est intéressé aux autres musiques, au cinéma, à la littérature ou à la bande dessinée. Il reflète les grands chambardements intervenus dans la France des années 1960 à aujourd'hui. Dès ses débuts, Rock&Folk s'est senti concerné par les mouvements de société. Le magazine était un signe de reconnaissance et un lieu de rencontre pour tous ceuxqui ne se retrouvaient pas dans les courants culturels dominants. Rock&Folk a permis à plusieurs générations d'inventer de nouvelles manières d'écrire. Il a révélé quelques-unes des " plumes " les plus imaginatives et les plus enthousiasmantes de ces quarante dernières années. Autant de signatures que l'on a ensuite retrouvées un peu partout dans la presse et dans l'édition, à la télévision et à la radio. Raconter l'histoire de Rock&Folk, c'est aussi évoquer celle de ses " enfants naturels ", d'Actuel à Canal + et de Métal hurlant aux Inrockuptibles. Récit vivant et documenté, enrichi de nombreux extraits d'articles qui plongent le lecteur au coeur de la saga de ce magazine pas comme les autres, Génération Rock&Folk est le résultat de deux ans d'enquête menée à travers quelque cent vingt entretiens. Génération Rock&Folk, ou quarante ans de littérature au service du rock'n'roll...


Le critique rock, le fanzine et le magazine : « Ça s’en va et ça revient »
The Rock Critic, the Fanzine and the Magazine: “It Comes and It Goes”
2006
Site VOLUME! La revue des musiques populaires
The French journal of popular music studies

Les fanzines et les magazines sont des médias d’importance au sein de la presse rock. Ils renvoient tous deux à la figure du critique rock qui travaille tantôt pour l’un, tantôt pour l’autre, voire pour les deux à la fois. Cet article entend montrer comment s’effectue cette circulation en prêtant attention aux trajectoires de plusieurs critiques de la presse rock française. Ce qui permettra de mettre en évidence certaines réalités concrètes de la presse musicale...
suite de l'article

Mémoires de Rock et de Folk
Philippe Koechlin
Le Castro Astral - 2007

Commencées avec le twist, terminées à la belle étoile de Woodstock, les années 1960 connurent la révélation du blues, le free-jazz et l’éclosion de la culture rock. Les prophètes se nommaient Ray Charles, John Coltrane, les Beatles ou Bob Dylan, et Rock & Folk est né en ce temps-là. Grâce à ce magazine, des « témoins inspirés » ont vécu leur première passion. Plus de quarante années se sont écoulées. Des ivresses romantiques aux années cyniques, Mémoires de Rock et de Folk raconte l’aventure d’une musique à travers l’histoire d’un journal telle que l’a vécue son fondateur, entre anecdotes, sentiments, jazz et rock.
En novembre 2006, pour célébrer les 40 ans du magazine, Flammarion a publié Génération Rock & Folk, de Christophe Quillien, qui racontait l’histoire de la revue à travers les interviews
des journalistes et témoins, et des extraits d’articles. Plus sentimental et romantique, Mémoires de Rock et de Folk est l’unique témoignage que le fondateur du magazine, Philippe Koechlin, a laissé quelques années avant de décéder voici dix ans. Il venait alors de revendre le journal qui avait occupé toute sa vie pendant un demi-siècle, et décida de narrer à sa manière cette belle aventure. Composé en chapitres courts, dans un style alerte, ce récit avance sans nostalgie ni démonstrations, faisant alterner portraits, scènes humoristiques et rêves…
Après l’avoir lu, le 20 septembre 1992, le romancier Alain Gerber écrivit une lettre enthousiaste à l’auteur : « Cher Philippe, j’ai commis l’imprudence de mettre le doigt dans tes Mémoires : tout le bonhomme y est passé. Depuis bien longtemps, je n’avais rien lu d’aussi tonique tous genres confondus. D’aussi honnête (y compris littérairement), d’aussi semblable à son auteur. Tu ramasses ces rêves qui ont existé vraiment, les transformes en petites lumières et joyeux confettis. Tu m’as ému. La vie circule magnifiquement dans ce livre. Merci. 

Dictionnaire raisonné de la littérature Rock
Denis Roulleau
Scali - 2008

On n'écrit pas " sur " le rock. Mais on écrit rock. Sans même le faire exprès. Parce que c'est ainsi. Parce que, simplement, le rock est comme un prisme. On voit les choses à travers. Il y a donc une littérature rock. Comme il y eut une littérature Beat. Et c'est d'ailleurs peu de dire que l'une est fille de l'autre. Grâce à eux, de Hunter S. Thompson, qui popularisa ce qu'on appela le style " Gonzo " (la vie, la vie avant tout. Et le sexe, les drogues et le rock and roll bien sûr...), à Lester Bangs. De Tom Wolfe à Nik Cohn, les bouleversements des sixties, cette improbable aventure cosmique, ont trouvé les mots pour le dire. En France... ils sont venus les Jean-Jacques Schuhl, Dashiell Hedayat, Yves Adrien. La littérature française qui compte leur doit tout. Comme elle doit tout à Rock and Folk et à peu près rien au nouveau roman. Désolé, c'est ainsi. Denis Roulleau a patiemment compilé, commenté, annoté... Bref, c'est une somme. Et le dictionnaire de ces plumes. Ces plumes qui dansent. Patrick Eudeline.


A QUOI SERT UN ROCK-CRITIC ?

Mémoire de Carole Filiu 

(promo 2009 de l'IJBA Institut de Journalisme Bordeaux Aquitaine)



ROCK CRITICS
Préface Pierre Lescure
Editions Don Quichotte -2010

Jamais encore un ouvrage n'avait réuni les auteurs, cultes, de la génération rock : Armanet, Ardisson, Assayas, Bayon, Bigot, Chalumeau, Dordor, Garnier, Gorin, Kent, Loupien, Nick, Paringaux, Romance, Viviant etc.Ici, on retrouve des articles ou reportages historiques pour Rock&Folk, Best, Actuel, Libération, Rolling Stone, Les Inrocks, autant de textes qui ont inspiré, et parfois fâchés, deux générations d'écrivains, de journalistes, de musiciens, de dessinateurs, d'artistes.Ce recueil est l'occasion de (re)découvrir des plumes fulgurantes, numéros de funambule, figures de style, humeurs, allant du plus littérairement classique au plus déjanté, de la compassion à la provocation, de l'érudition à la métaphysique, toujours avec maestria, aplomb, esprit, posture, et opinion.Ceux dont il est question, de Gainsbourg à Kurt Cobain, d'Elvis à Michael Jackson, de Phil Spector à Joy Division, des Everly Brothers à Paul McCartney, de Michel Polnareff aux Clash, de Bob Marley à Brian Wilson, de
Madonna à Prince, fascinent, séduisent, règnent sur les ondes, les écrans et dans les discothèques, sont l'objet de biographies, de films, de mythes, et de supputations. Jamais ils n'ont été plus finement analysés, dans des articles rédigés à chaud, sous le coup de la colère, de l'émotion, de la stupéfaction, de l'admiration, de l'indignation ou de la rigolade

PRESSE PARALLÈLE :La contre-culture en France dans les années 1970
Steven Jezo-Vannier
Le Mot Et Le Reste - 2011

La presse parallèle se veut libre; on la dit sauvage, alternative, révolutionnaire... Elle est un appel à l’émancipation, une invitation à la révolte, l’incarnation d’une différence. S’opposant aux injustices et aux conventions, la presse parallèle propose le changement. Elle est l’outil privilégié de la contestation, l’incarnation de la contre-culture qui a vu le jour, en France, dans le sillage de Mai 1968. A la fois support et média des luttes, cette presse underground fédère les énergies des marges. Elle donne à entendre une parole libérée qui se répand dans tous les domaines de la société et génère autant de mouvements d’émancipation et de remise en cause dans le système dominant.
En s’appuyant sur des titres emblématiques, ce livre dresse le portrait d’une génération qui a conquis sa liberté à la force des idées et des mots. Il dépeint une décennie soixante-dix pleine d’effervescence qui a vu jaillir le mouvement écologiste, la libération des femmes, la revendication des droits homosexuels, le mouvement communautaire, les réflexions en matière de santé, d’éducation, de justice, et de rapport à l’autre et à la différence.

Précurseurs, Actuel et Rock et Folk sont vite suivis par Libération, L’Idiot International, L’Enragé, Tout !, Le Parapluie. Les femmes et les homosexuels s’émancipent avec Le Torchon brûle, L’Antinorm, Le Fléau social, la pop et le rock ont droit de cité avec Best, Le Pop, Extra, la BD voit naître Zinc, Fluide Glacial, L’Echo des savanes, l’écologie trouve dans La Gueule ouverte son premier organe. Tous participent de ce mouvement underground que Steven Jezo-Vannier analyse sans nostalgie, mais qui avertit : “La contre-culture des années 70 a bravé les interdits; aujourd’hui, il est temps de résister contre leur retour.”


Les Inrockuptibles, 25 ans d'insoumission
Collectif
Flammarion - 2011

1986-2011. « À l'impossible, on est tenu ». Telle pourrait être la maxime accompagnant cette poignée de lycéens versaillais qui, en 1986, publient le premier numéro d'un trimestriel rock à la charte graphique sobre et élégante, au traitement journalistique différent des autres publications de la presse musicale : des interviews fleuves inédites, des portraits noir et blanc intimes, éloignés des photographies de presse vues et revues, et le ton résolument insoumis d'une jeunesse cultivée, contestataire, aux convictions propres à une rédaction qui aime faire du bruit. Une rédaction qui a, dès les premiers jours, la certitude qu'une autre scène rock existe. Les Inrockuptibles est né, et la faune de la « rock critique » va désormais devoir compter sur toute une nouvelle génération de journalistes passionnés et tapageurs. En mars 1992, la parution des Inrockuptibles devient mensuelle. La revue est alors reconnue pour la qualité de ses entretiens et la mise en avant d'artistes français inconnus du grand public. En 1995, c'est l'année du plus grand défi qu'osera se lancer la rédaction des Inrocks : la revue change de format et devient hebdomadaire. Le magazine se veut alors ouvertement généraliste, traitant tant de musique que de cinéma, de littérature, de société, de télévision... 15 ans plus tard, une nouvelle mutation majeure s'opère : le 14 septembre 2010, Les Inrockuptibles lance une nouvelle formule dont l'ambition est désormais de devenir un hebdomadaire politique, social et culturel, toujours porté par l'esprit rock de la rédaction. Pour fêter les 25 ans du journal, il est temps de faire le bilan de plus de 860 numéros, de plusieurs milliers d'articles et de chroniques. Les Inrockuptibles, qu'est-ce que c'est ? Une somme considérable de décryptages face à n'importe quel mouvement, qu'il soit artistique ou social, une immense dévotion envers les plus grands artistes de leur temps, et une dose conséquente d'audace mise au service d'un autre journalisme rock qui ne laissera jamais sécher sa plume un journal engagé politiquement, découvreur de talents et aujourd'hui tant prescripteur culturel que média analysant les intempéries de la société française ou des politiques étrangères. Dans ce livre rétrospectif, véritable anthologie des Inrockuptibles époque fanzine, bimestriel, mensuel et hebdomadaire, vous pourrez découvrir les moments forts de plus de 150 interviews d'artistes qui ont marqué l'histoire de la musique, de la littérature, du cinéma, de la politique ou des idées, et lire plus de 220 chroniques qui retracent le panorama et l'évolution culturelle de ces 25 dernières années, où l'impossible ne fut jamais une limite.

ROCK
Philippe Manoeuvre
Harper Collins- 2018

C’est donc le temps du grand bilan, mon devoir d’inventaire à moi. Mémoires binaires, rock et roll. J’avais tant de choses à vous raconter. Ma rencontre avec le rock et les Rolling Stones, mes aventures chez les punks. De rédacteur en chef de Métal Hurlant puis de Rock&Folk. Mon amitié avec Serge Gainsbourg. Johnny, évidemment. Mes rencontres avec Madonna, Prince, Michael Jackson, Polnareff, JoeyStarr et bien d’autres. C’est tout ça que j’ai eu envie de mettre dans ce livre. Et ça commence au paradis des rockers, dans le bus des Stooges…
Philippe Manoeuvre a été surnommé l’homme qui connait le mieux le rock en France.
Le regard protégé par ses éternelles lunettes noires, Il égrène ici quelques souvenirs rockambolesques.

Profession Rock critic
Albert Potiron
Gonzaï Media - 2019

Ce volume questionne la critique musicale et en particulier l'activité de critique rock en réunissant 16 entretiens conduits par Albert Potiron avec les plus importants critiques français : Michka Assayas, Jean-Daniel Beauvallet, Bester, Jean-Vic Chapus, Christophe Conte, Basile Farkas, Etienne Greib, Olivier Lamm, Jean-Yves Leloup, Philippe Manoeuvre, Laurence Romance, Sophie Rosemont, Benoît Sabatier, Nicolas Ungemuth...
Préface de Bertrand Burgalat.

Une histoire de la presse rock en France
Grégory Vieau
Le Mot Et Le Reste- 2021

Nancy, 1961. Dans sa chambre d'adolescent, Jean-Claude Berthon conçoit le premier numéro de Disco Revue, magazine tout entier consacré à ses idoles : Elvis Presley, Ray Charles, Johnny Hallyday. Un projet totalement nouveau mais a priori sans avenir puisque « le rock'n'roll n'est qu'une mode », pressentent les critiques. Puis tout s'accélère. L'émission Salut les copains devient une revue dont les ventes toisent le million d'exemplaires, et ce n'est qu'un début. Quand les Beatles, Bob Dylan ou Michel Polnareff s'invitent dans les lycées, Rock&Folk s'impose comme la référence, et dans ce sillon, d'autres verront le jour. Des années soixante à nos jours, la presse rock française grandit, et ses représentants, qu'ils s'appellent Best, Actuel, Les lnrockuptibles, Magic, Gonzaï , Rock Hard ou New Noise, se saisissent des évolutions constantes de la musique et des mouvements culturels, politiques et sociaux tout en faisant face aux défis que leur imposent la télévision et Internet. Agrémenté des témoignages des actrices et acteurs du milieu, Une histoire de la presse rock en France dresse un panorama inédit sur l'évolution de la pratique journalistique et éditoriale dans l'Hexagone.

Flashback Acide
Philippe Manoeuvre
Robert laffont - 2021

De sa découverte des champignons à Amsterdam aux chars de l'armée russe derrière le rideau de fer avec les Scorpions ; de ses grands entretiens avec l'énigmatique David Bowie à ses virées délirantes avec les Motörhead ; de son incursion hallucinée dans la Convention du LSD à Marc Zermati – le pape méconnu du punk –, Philman aborde les rivages interdits comme dans un long solo de guitare psychédélique et tire les conclusions de ses addictions.
Après l'énorme succès de Rock (voir plus haut), le premier volet de ses Mémoires façon " Ma vie, Manoeuvre ", l'ancien rédacteur en chef de Rock & Folk continue de raconter sa vie pied au plancher.
Avec son style inimitable, il nous emmène cette fois dans ses trips drugs and rock'n'roll les plus fous : cigarettes, LSD 25, champignons mexicains, cocaïne, speed et Jack Daniel's sont au menu. Clean depuis vingt ans, n'ayant plus depuis touché une goutte d'alcool ni un gramme de coke, Philippe Manoeuvre nous fait revivre cette époque déjantée.

LIBÉRATION
2022-01-09

Article sur la presse rock par Adrien Franque.

Profession Rock critic
Albert Potiron
Gonzaï Media - 2022

Après un premier volume consacré à quelques pères fondateurs de la rock critic française Gonzaï édite aujourd'hui le deuxième tome de Profession : rock critic, un ouvrage de 400 pages qui persiste et signe avec les témoignages inédits de plusieurs ténors d'hier et d'aujourd'hui, de François Gorin à Hugo Cassavetti en passant par Yérim Sar et Rebecca Manzoni. Au total, 16 noms de la rock critic française nous racontent aujourd'hui leurs parcours, leurs galères, leurs joies et leurs espoirs pour ce métier qui n'en est pas un.
"A la radio, l'écran est plus grand qu'au cinéma" aimait à dire Orson Welles. On serait tenté d'appliquer la même maxime au journalisme musical : toutes les vidéos du monde ne seront jamais aussi grandes que les châteaux de consonnes et de voyelles qu'on a pu construire en lisant certains des auteurs réunis au casting de ce volume 2 pensé comme la face B d'un vinyle. Avec les témoignages de : Lydie Barbarian (Libération), Philippe Barbot (Rolling Stone, Télérama), Christophe Basterra (Magic, Rock & Folk), Yves Bigot (Rolling Stone, Libération), Olivier Cachin (Freelance), Hugo Cassavetti (Télérama), Francis Dordor (Best, Les Inrocks), Patrick Eudeline (Rock & Folk), François Gorin (Rock & Folk, Télérama), Serge Kaganski (Les Inrocks), Charline Lecarpentier (Magic, Libération), Serge Loupien (Libération), Rebecca Manzoni (France Inter), Laure Narlian (France Télévisions, Les Inrocks), Yérim Sar (Vice, Mouv) et Arnaud Viviant (Freelance).

La musique en mouvements, Horizon 2030
Samuel Étienne, Gérôme Guibert
CNMlab - 2022

Si l’on se projette en 2030, la presse magazine musicale aura fortement évolué avec une affirmation du secteur numérique. La presse papier aura perdu en volumes de ventes, mais elle aura trouvé refuge dans des niches à haute valeur ajoutée, poursuivant la tendance entamée par l’apparition des mooks, ou en développant une marque média associée à des personnalités notoires. Elle maintient son format papier à travers une stratégie d’essaimage (split‑mags, distribution en salles de concert) et avec un renouvellement de son traitement de l’information et des lecteurs. La presse musicale affirme sa valeur à travers son expertise critique qu’elle valorise en dehors de ses vecteurs traditionnels, s’appuyant sur sa forme numérique : elle éditorialise les contenus de partenaires diffuseurs (plateformes de streaming), elle produit des contenus exclusifs qui renforcent sa marque et attirent des lecteurs (le succès éventuel des métavers pouvant offrir un nouvel espace de diffusion hors presse). Le développement du titre peut passer par une adaptation géolocalisée à l’itinérance des lecteurs induisant une demande d’informations locales. Cet axe stratégique repose sur le développement de relais locaux qui peuvent se situer soit dans le secteur institutionnel soit dans la sphère amateur. Cette dernière peut, notamment par la filière « pro‑ams » dont le poids économique croissant s’appuie sur le web 2.0, être une source d’innovation majeure et requiert a minima une veille. Ces éléments n’empêcheront pas le maintien d’une multitude de fanzines papier à faible diffusion (disponibles chez les disquaires, disquaires ou lieux de diffusion spécialisés) qui, bien que peu significatifs économiquement, sont lancés par leurs auteurs comme des "bouteilles à la mer" et sont porteurs de visions à la fois subjectives et communautaires essentielles à la compréhension de la production et de la réception musicale d’une époque et culturellement significatifs.