*Nota: Si bien todos los dibujos están hechos en papel, se los entregaría pegados sobre una superficie dura, como es el papel ilustración, así se pueden conservar de mejor manera y permiten colgarlos o mantenerlos firmes en ciertos lugares.
De acuerdo al reto del ink-tuber tocaba dibujar ajos, pero para que no fuera algo tan simple, pensé en qué sería de una vampiro que disfrutara con los efectos del ajo. Fue el inicio del reto y la primera vez que trabajé con tinta. Todo un reto porque en general no estoy acostumbrado a trabajar con cosas que no te permitan corregir, pero bastante contento con el resultado
Espantapájaros
Tinta y acuarela sobre papel. 25 x 25 cm
Vendido
Cuando uno piensa en espantapájaros generalmente piensa en cosas terroríficas o malvadas, pero todo puede ser agradable y amigable, también depende del enfoque que le des, por eso quise pintar al de "el castillo ambulante" del cual, hasta el diseño y colores parecen hechos por un niño chiquito. Dibujo sacado directamente de la gran película de anime "el castillo ambulante" o "el castillo vagabundo", depende de la traducción.
Hacer fantasmas puede ser algo divertido, y cazarlos aún más. Es por esto por lo que quise hacer a los fantasmas más representativos de esta película, todos envueltos en esta aura verde clásica de la saga. Fue un gran reto conseguir los colores con las acuarelas, sobre todo lso oscuros, o por ejemplo, no pasarse con las sombras con la tinta china. Al final, el resultado fue bastante bueno y el brillo quedó excelente.
Los zorros son animales grandiosos, muy ágiles pero además inteligentes y bellos. Qué sorpresa fue el día que me enteré que no todos los zorros era rojos o naranjas, que también había algunos que, gracias al hábitat en el que evolucionaron, son blancos, para poder confundirse con la nieve y sea más fácil para ellos ocultarse. Eso fue lo que quise representar en este dibujo, estando el animalillo con las patas hundidas en la nieve y con los árboles alejándose detrás de él.
Durante el inktuber se tenían que dibujar muchas cosas y me di cuenta que había muchas que podían estar en una composición más grande y no necesariamente hacerlas por separado, entonces las junté, debía haber una muñeca, una lampara de aceite, un ataúd, un cráneo, un dios, un diablo, cuernos, la luna, una manzana, calabazas, hojas cayendo y hasta un gato negro. Fue algo que estuve trabajando en varios días y de verdad supuso un reto porque este mes fue la primera vez que usé tinta
Tocaba hacer runas, y creo que las nórdicas son las que más llamaron la atención, además de ser una mitología que me gusta mucho. Por lo que entiendo es el árbol de la vida en medio de las runas, era algo así como un escudo. Lo hice flotando para darle esta estética mística. Muy fan de los colores en el fondo y el piso.
Cuando era niño vi un capitulo de zaboomafoo donde demostraban lo inteligente que podían ser los animales, en este caso los cuervos, entonces quise poner esa escena en un papel, donde le escondían comida debajo de un de tres hojas y las revolvían, luego el cuervo acertaba escogiendo cuál tenía la comida. Fue uno de los primeros dibujos y creo que se nota, pero aún así, conceptualmente me gusta mucho.
Tocaba hacer una bruja y una barita y tenía claro que quería hacer a una bruja que marcó mi infancia, como es Hermioene Grenger, Al final, no fue idéntica a ella, pero me gustó cómo quedó la vestimenta y la varita. Creo que puedo notar la progresión que he tenido desde ese entonces hasta ahora.