Cirkel komposition
Foto: iSAW Company
Når man fotograferer, skal der træffes en række valg. ISO, blænde og lukkertid skal indstiiles og måske også andre indstillinger i kameraet.
Men der træffes også – bevidst eller ubevidst - en række valg omkring kompositionen af motivet.
Skal billedet tages nedefra eller oppefra, eller i øjenhøjde? Skal det tages på kort eller lang afstand, og skal der zoomes ind eller ud for at motivet bliver så godt, som muligt?
Der tages altså en række kompositionsmæssige valg i jagten på det perfekte fotografi.
En god komposition kendetegnes ved, at den leder øjet til det, fotografen gerne vil vise som det første, altså hovedmotivet. Den nemmeste måde at gøre det er at arrangere billedets elementer, så de er behagelige og naturlige at se på.
Det giver et balanceret og harmonisk billede, som ofte fanger beskuerens blik i længere tid. Omvendt kan et billede med en rodet eller ikke gennemtænkt komposition betyde, at beskueren mister interessen
Når man har lært de grundlæggende kompositionsreglerer at kende, vil man erfare, at reglerne kan bruges i alt fotografi, og man opdager også, hvorfor nogle billeder fungerer, mens andre kommer til at virke kedelige og ikke særligt interessante.
Ofte har man sikkert hørt folk tale om det gyldne snit, og i fotografkredse blander man det ofte sammen med reglen om tredjedele.
I grove træk er tredjedelsreglen en forsimplet version af det gyldne snit. Det gyldne snit er en formel, der opdeler en linje, fx på tværs af et billede, i to dele. Dividér længden eller højden med 1,618 for at finde ud af præcis, hvor snittet skal ligge.
I den forsimplede version skal man blot forestille sig to vandrette og to lodrette linjer, som deler billedet i ni lige store firkanter.
Fælles for begge regler er, at man skal placere de vigtigste dele af motivet langs linjerne eller i linjernes skæringspunkter for at få bedre dynamik i dit billede.
På mange kameraer kan det vælges, om gitteret hele tiden skal vises henover LCD-skærmen, så det er endnu nemmere at huske, når man fotograferer.
Det Gyldne Snit - inddeling i trediedele
Foto: Mateusz Sałaciak
Billed symmetri
Foto: Alex Powell
Verden er fuld af symmetriske former, både naturlige og menneskeskabte.
Symmetri kan virkelig fange blikket, især i situationer, hvor man ikke forventer det - fx. i en menneskemængde.
Man kan også bryde symmetrien, fx ved at placere en person foran en fuldstændig symmetrisk bygning og på den måde skabe spænding og et punkt, blikket kan fokusere på.
Når vi kigger på et billede, bliver vores blik naturligt draget af linjer.
Ved at tænke over og tage en aktiv beslutning om, hvor man placerer sine linjer i komposition, kan beskueren "trækkes" ind i billedet enten mod dit hovedmotiv, eller på en "rejse" gennem billedet.
Der er mange forskellige slags linjer, som fungerer godt, når man skal komponere et foto fx. lige linjer, diagonale linjer og snoede linjer - og de kan allesammen bruges til at forstærke kompositionen.
Ledende Linjer
Foto: TruShotz
Stor billeddybde
Foto: Quang Nguyen Vinh
Et billede, som virker fladt og uden dybde kan nemt virke uinteressant for beskueren.
Der kan skabes dybde i et billede ved at placere elementer i både forgrund, mellemgrund og baggrund.
Det vil fx give dimension til et billede af en horisontlinje, hvis man som her inkluderer søen i forgrunden, båden og træerne i mellemgrunden og bjergene i baggrunden. Samtidig vil beskueren få et fokuspunkt.
Står man med et motiv, der allerede er blevet fotograferet tusindvis af gange, kan det være en god idé at indramme motivet og på den måde skabe et mere interessant billede.
Både naturen og storbyen byder på perfekte rammer, fx træer, porte og vinduer.
Hvis man placerer disse elementer i kanterne af billedet, kan man isolere hovedmotivet fra omverdenen. Det skaber et skarpere billede, hvor blikket naturligt bliver draget til hovedmotivet.
Indramning
Foto: Jacob Morch