Curso de
SOUND DESIGN / Síntese Sonora
SOUND DESIGN / Síntese Sonora
✅ Aulas personalizadas: Foco no seu estilo musical.
✅ Aprenda a criar desde zero os timbres para suas música por meio das diversas técnicas de Síntese Sonora.
✅ Aprenda com um Ableton Certified Trainer que traz anos de experiência prática no campo do sound design, compartilhando técnicas e insights que você não encontrará em nenhum outro lugar.
✅ Abordagem Prática e Abrangente: Desde os fundamentos do timbre e síntese sonora até as técnicas avançadas de criação de bass, leads, pads, drums e FX, este curso cobre tudo o que você precisa saber.
✅ Ferramentas e Técnicas Modernas: Domine uma variedade de métodos, incluindo síntese subtrativa, aditiva, FM, granular, wavetable, e physical modelling, utilizando os plugins e VSTs mais populares do mercado.
✅ Descontos educacionais exclusivos com nossos parceiros.
Este curso é ideal para produtores musicais, engenheiros de som e entusiastas de música que desejam expandir suas habilidades em sound design, incluindo:
Produtores Aspirantes: Que querem compreender a arte e a ciência por trás da criação de sons.
Produtores Intermediários: Que buscam aprimorar suas técnicas e explorar novos métodos de síntese.
Compositores e Músicos: Que desejam incorporar sons originais em suas composições e performances ao vivo.
△ 1: Conceito de Timbre e Síntese Sonora
Compreenda os conceitos básicos que fundamentam o sound design e aprenda a criar timbres exclusivos que definem a identidade sonora de suas produções.
△ 2: Elementos de um Sintetizador
Explore os componentes essenciais de um sintetizador, como Envelope Generators (ADSR) e Modulação (LFOs e outras formas de manipulação), e aprenda a utilizá-los para moldar seus sons.
△ 3: Modos de Síntese
Domine diferentes tipos de síntese sonora:
Subtrativa: Aprenda a esculpir sons removendo frequências indesejadas.
Aditiva: Descubra como construir sons complexos adicionando harmônicos.
FM (Frequency Modulation): Crie timbres ricos e complexos com a modulação de frequência.
Granular: Experimente com texturas sonoras únicas usando a síntese granular.
Wavetable: Explore a versatilidade das tabelas de onda para criar sons dinâmicos.
Physical Modelling: Imite as características sonoras de instrumentos acústicos.
△ 4: Plugins e VSTs
Familiarize-se com os plugins e VSTs mais poderosos disponíveis, e aprenda como integrá-los em seu fluxo de trabalho para maximizar sua criatividade.
△ 5: Técnicas para Criação de Bass, Leads, Pads, Drums e FX
Desenvolva suas habilidades na criação de elementos sonoros fundamentais para qualquer produção musical. Aprenda a criar baixos robustos, leads impactantes, pads atmosféricos, baterias dinâmicas e efeitos sonoros inovadores.
Participe de uma comunidade vibrante de produtores, trocando experiências e feedbacks.
Oportunidade de networking com players da cena.
Obtenha descontos exclusivos com nossos parceiros.
Sou Roberto Villamar, mais conhecido no mundo da música eletrônica como Kachas. Com mais de 15 anos de experiência, sou músico e produtor de música eletrônica, especializado na fusão de elementos distintos que criam sons únicos e imersivos. Minha jornada musical começou no Equador, e desde então, me estabeleci no Brasil, expandindo minha carreira em toda a América Latina.
Iniciei minha trajetória profissional no México, onde estudei na renomada SAE (School of Audio Engineering). Essa formação me permitiu desenvolver habilidades técnicas avançadas que aplico na produção musical e no ensino. Minha vivência em diversos países latino-americanos me capacita a ministrar aulas tanto em português quanto em espanhol, alcançando uma audiência ampla e diversa.
Como produtor, lancei músicas em alguns dos selos mais prestigiados do mundo, como Polyptych Limited, D-edge Records, Transensations Records, Sirup, YION, Freegrant Music e Moonlight. Minhas produções são conhecidas por misturar elementos de progressive house, deep house e techno, e são reconhecidas por sua profundidade e complexidade sonora. Cada faixa é uma exploração de harmonias melódicas, batidas modernas e vocais expressivos, refletindo uma paleta rica de influências e experiências musicais.
Sou um dos poucos profissionais certificados pela Ableton no Brasil, uma distinção que ressalta minha expertise técnica e minha abordagem inovadora na produção musical. Ao longo da minha carreira, tive a oportunidade de compartilhar meu conhecimento e paixão pela música através do ensino. Já criei e ministrei cursos no Estúdio Bossa (D-Edge) em São Paulo, onde ensinei produção musical para gêneros variados, desde House e Techno até Psy Trance e Hip Hop.
Minha paixão pela música começou cedo, e desde o início, sempre busquei empurrar os limites da música eletrônica. Minha jornada incluiu a experimentação com vários instrumentos, a exploração de novas tecnologias e a dedicação em me tornar um especialista em Ableton Live. Como educador musical, ofereço aulas personalizadas para estudantes de todos os níveis, desde iniciantes até avançados, ajudando-os a desenvolver suas próprias vozes musicais e a alcançar seus objetivos criativos.
Acredito que a música tem o poder de transcender fronteiras e conectar pessoas em um nível profundo. Com cada nova produção, busco inspirar e desafiar meus ouvintes, convidando-os a embarcar em uma jornada sonora que transcende gêneros e expectativas. Minha dedicação à arte da música eletrônica é uma constante na minha vida, e estou sempre em busca de novas formas de expressão e inovação.
Carga horária: 12 horas (6 aulas)
Pagamento por aula: R$250,00 (Valor Total: R$1.500,00)
Desconto de 10% no pagamento à vista: R$1.350,00