《遠方》故事內容講什麼呢？可以簡單描述一下，讓一般市民大眾更容易理解嗎？

為何會選擇演出這個劇本？在您看來，這部劇本的核心主題是什麼？你會如何解讀這個文本呢？您希望觀眾從中獲得什麼樣的體驗或啟示？

故事以怎樣的手法或形式呈現?

《遠方》世界，放在咫尺舞台

在他看來，編劇不是直接描寫那個世界，而是透過一個女生不同階段的人生歷程去看世界的變化。「『現在』是這樣，『幾年後』是這樣，再『幾年後』是這樣。這件事對我來說是劇烈的。」

劇場與當下的想像——專訪《遠方》舞台美學團隊

在今次的創作團隊眼中，《遠方》的文本有一種「包裝」，令人覺得它在描述一個遙遠的寓言，但其實非常切身。謝徵燊認為，《遠方》呈現出一個表面「很沒事發生」卻暗藏「暗湧」的世界。「隨時都會湧現大事件，這在第一、三幕較明顯。但有人會嘗試遮掩它，或告訴你沒事。」而成博文認為，透過語言變化，觀眾能看出角色關係的轉變。「人物很少，很多時是兩個人在對話，但給我的感覺是，他/她除了是說服對方，也是在說服自己，令自己相信世界運行的方式是這樣、是可行的。」黎家維指出，三幕之間的留白讓讀者可以「腦補」，甚至「細思極恐」。當她為演出設計聲音時，她除了思索「留白」，也思考「空間」。「黑盒劇場空間的運用將有別於以往，會很有趣。

「我常常在想，如果只有劇場才能做到的，到底是什麼事？」

「如何能透過現場感觀，讓觀眾置身其中？」

「很想尋找到某些東西的質地，可能是透過某一些聲音，塑造貼身的感覺效果。」

「今次會用盡黑盒劇場空間，包括平日未必能見到的地方。」

「有強勁的香港舞台美學團隊，亦有強烈燈光效果，除了營造支離破碎及衝擊的效果，更是描繪在困境及戰爭之下，人們的內心經歷。」

「故事由女主角在房子裡發現了一個秘密而展開......講述女主角橫跨20年的成長過程，由小時候到步入社會......在一個不知明的地方，由平凡生活到社會發生巨變，以及在大戰世界下的人民生活......」

「劇本文字簡潔，使用了與音樂結構有關的寫作方法。」

「這是黑色的，且在戰爭籠罩的世界，一些很人性化的故事。」

「希望大家理解故事的同時，又能打開多一層的想像。像是模仿梵高的作品，透過筆觸表達內心世界。」

《藝絮》會為大家介紹由澳門的卓劇場藝術會與香港的眾聲喧嘩聯手打造的年度劇場美學作品《遠方》，該劇以獨特的舞台美學與洗練的表演形式，呈現《遠方》交織詩意與批判，怪異與寫實的文本世界。

導演方祺端說：“從Joan小時候到姑姐家作客並發現屋子裡的秘密，到步入社會在製帽工場工作，至第三幕戰爭爆發。透過Joan的眼睛，我們看到世界的轉變，也折射出這些轉變如何形塑Joan看待世界。”他形容《遠方》在短短的篇幅內，融合各種戲劇元素和寫作技巧，讓觀眾感到恐懼、驚慌、迷亂，故事貼合今日暴力、紛爭、戰禍仍然頻繁的世界：“在人面對世界的逼迫下，當懷抱的信念被改變的時候，你會付出怎樣的代價，作出怎樣的選擇？”

演出力邀曾獲第二十五屆香港劇協舞台劇獎最佳服裝設計及第三屆華語戲劇盛典最佳舞美設計師何珮姍，以及香港眾聲喧嘩成員謝徵燊、成博民，聯手澳門聲音及音響設計師黎家維組成舞台美學團隊。阿端說：“有別於以往演出，《遠方》設計師不只限於各設計崗位，而是尋找共同的設計語言，建構統一的美學取向，在劇場中營造空間與時間，創造交錯的想像與真實，展現一個充滿迷霧的世界。”