Este proyecto desarrollado por medio de una instalación, tiene como fin mostrar y reflexionar sobre las relaciones entre algunas formas de la religiosidad popular y ciertos procesos e ideas del arte contemporáneo desde un acercamiento al uso de las imágenes, el cuerpo y los lugares, todo en un contexto estético; a partir de la apropiación e intervención de la imagen del Divino Niño Jesús del 20 de julio.
GLORIA.
Luces led y acrílico.
40 x 100 cms
La pieza "Gloria", elaborada a partir de luces led, pretende por medio del texto cuestionar cuál es la imagen que se forma en la mente del espectador al enfrentarse a este. Así, ¿cuales son las imágenes que se forman en la mente del espectador, en un juego entre lo sígnico y lo simbólico por medio del lenguaje?
La letra "O" de la palabra "DIOS" es intermitente.
70 veces 7
Modelado digital, impresión FDM en PLA, madera.
10 x 4,5 x 6 cms
23 x 600 x 10 cms
Esta pieza se compone de 70 pequeñas esculturas de tonos verdes, fotoluminscente. Estas esculturas surgen de la apropiación y reinterpretación de una escultura del Divino Niño del 20 de julio, que después de un proceso de fotogrametría es modificada digitalmente creando un archivo que luego permite su reproductibilidad técnica por medio de la impresión de filamento. El color verde, hace alusión al chroma key.
Esta pieza de videoarte remezcla la experiencia religiosa desde un acercamiento a la vivencia de la cultura popular, en un contexto estético.
(1)
(2)
Objetos encontrados, fotografías intervenidas, madera, aluminio, acrílico.
185 x 105 x 17 cms
El proytecto "YO REINARÉ" estuvo mediado por unos viajes y recorridos en los cuales pude establecer un archivo objetual, que se dispone en una suerte de "relicario". Así, estos relicarios contienen series de elementos encontrados, que permiten relacionar ciertas ideas comunes entre la religión y el arte, todo bajo el componente estético y de la ficción.
"PORRO UNUM EST NECESARIUM" (una sola cosa es necesaria).
Esta pieza es un altar a la imagen (del Divino Niño de Maik, o DivinoMaik), compuesto por la escultura impresa en PLA sobre una base, candelabros con velas de juguete intervenidas y arreglos florales. Esta escultura se retira en el momento de la performance, donde el artista se hace presente asumiendo la "corporalidad" de la imagen.
En la performance, el cuerpo del artista se convierte en el medio para transmitir un mensaje o provocar una experiencia en el espectador, ya sea a través de acciones físicas, gestos, sonidos o palabras permitiendo espacios virtuales donde suceden estas interpretaciones. Además, la performance suele tener un carácter efímero y único, ya que la experiencia vivida en conjunto solo puede ser reproducida por medio de registros fotográficos o videográficos, o quizás unas instrucciones; puesto que cada performance aún cuando se vuelva a ejecutar, sucede como experiencia única. Experiencia que vuelve a los libros, a las galerías, a los museos.
"REVESTIRE: II Corintos, 5"
En esta pieza se toma la idea de los vitrales con la intención de alterar el espacio de la sala asemejándolo a lo que posiblemente puede ser una capilla dedicada al arte contemporáneo.
Entonces se intervienen fotografías de vitrales registrados en las visitas al templo del Divino Niño, continuando con la idea de la imagen de los santos como superhéroes, y se imprimen en vinilo adhesivo.
Además de esto, se altera el ambiente de la sala cubriendo las luces con láminas de celofán rojo, y cambiando algunas bombillas por luces ultravioleta.
Así, durante el dia se logra generar un ambiente contemplativo, que en la noche se torna un poco "a discoteca"
"DivinoMaik" - 2023
Presencia Divina en el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. Junio 2024