Priscilla Moraes e Paulo Martare
Priscilla Moraes e Paulo Martare
Esse primeiro lote termina em:
A Oficina de Besteirólogos Clownectados é uma experiência formativa etransformadora voltada para quem deseja explorar a arte do PALHAÇO como instrumento de cuidado, escuta e humanização. Durante dois encontros intensos, teóricos e práticos, os participantes mergulharão em vivências que envolvem:
história da palhaçaria hospitalar, escuta sensível, improvisação, ética e descoberta do seu palhaço interior.Oficina de Besteirólogos Clownectados é uma experiência formativa e transformadora voltada para quem deseja explorar a arte do PALHAÇO como instrumento de cuidado, escuta e humanização. Durante dois encontros intensos, teóricos e práticos, os participantes mergulharão em vivências que envolvem:
Dra. Trapaça é palhaça hospitalar desde 2016, formada em Psicanálise Clínica e especializada em mágica cômica e improviso. Atuou em diversos hospitais do Rio de Janeiro, como o INCA, HEMORIO e Hospital Azevedo Lima, levando alegria e escuta afetiva a pacientes de todas as idades. Com formações em grupos como. Miolo Mole e Pé na Arte, hoje ministra a Oficina de Trapaçaria, compartilhando sua experiência na arte de cuidar com humor e empatia
Paulo Martare iniciou sua trajetória artística em 2003, atuando em espetáculos de diferentes linguagens, como musicais, teatro de bonecos, dança, curtas-metragens, clipes musicais e vídeos publicitários.
Em 2006, foi um dos fundadores do grupo de teatro amador Expressão Teatral Jovem, no bairro Jockey Clube, em São Gonçalo, e, no ano seguinte, integrou a Cia Procópio Ferreira, onde exerceu múltiplas funções — ator, diretor, autor e compositor.
A partir de 2010, passou a lecionar artes cênicas, atuando em projetos próprios e particulares, além de participar de iniciativas estaduais, municipais e federais, como PELC, Projovem, Mais Educação e Escola Aberta.
Em 2011, foi contemplado com o prêmio Fest Music, dividindo o palco com Paulo Tapajós, além de ganhar o prêmio “Amigo do IAG”, pelo trabalho desenvolvido em prol da inclusão racial.
Em 2013, participou do espetáculo internacional “Atlas”, dirigido por João Galante e Ana Borralho, ampliando sua experiência artística para o cenário internacional.
O ano de 2014 marcou uma virada em sua carreira: após participar do curso Fábrica de Palhaços, realizado na Casa das Artes, em São Gonçalo, descobriu seu palhaço interior e passou a atuar com o alter ego Blue Bean, o palhaço que se tornaria central em sua trajetória e que deu origem a trabalhos em diversas linguagens. Também no mesmo ano Ingressou na Sociedade de Artes e Letras de São Gonçalo (SAL), onde desenvolveu trabalhos artísticos e literários.
Ainda em 2014, lançou o blog “Martariando”, elogiado pela parapsicóloga Maria Lídia, que posteriormente se expandiu para uma coluna na revista Comunidade Alternativa, publicada no bairro Almerinda, em São Gonçalo. Sob a mesma marca, criou um canal no YouTube, consolidando sua presença digital e ampliando o alcance de seu trabalho artístico.
Em 2015, formou-se em palhaçaria e iniciou participação em grupos de palhaçaria hospitalar, como Sorriso que Cura e, mais tarde, Lé com Cré (2018), e Servos da alegria (2024) levando arte e sensibilidade a espaços de cuidado.
No ano de 2016, foi agraciado com uma medalha pela Sociedade de Artes e Letras de São Gonçalo (SAL), em reconhecimento à sua contribuição artística para a cidade. Nesse mesmo período, dirigiu o videoclipe do cantor Boivi, ampliando sua atuação no campo audiovisual.
Em 2018, lançou a produtora e o selo editorial Martariando, sob os quais publicou os romances “Luiza. Um amor e um crime” e “Amigos para Sempre”, reafirmando sua presença também na literatura.
Concluiu, em 2021, a licenciatura em Artes pela UNOPAR – Universidade Norte do Paraná e, em 2022, ingressou na pós-graduação em Produção Cultural, Artes e Entretenimento pela FSG – Faculdade Serra Geral. No mesmo ano, iniciou dois workshops autorais: “Viver Videomaker”, voltado à formação audiovisual; e “A Ousadia de Fracassar”, Focado no livro homônimo.
O ano de 2025 consolidou seu reconhecimento com a Comenda William Shakespeare de Belas Artes e Literatura e o Certificado de Defensor das Tradições Culturais Brasileiras e o Certificado de Honra ao Mérito do Bicentenário de Dom Pedro II , entregues pelas mãos do príncipe Dom Alexandre Rurikovich Carvalho, pela Academia FEBACLA. Nesse mesmo ano, foi eleito Melhor Professor de Artes da cidade de São Gonçalo, em pesquisa realizada pela empresa Real Data Pesquisas.
Também em 2025, escreveu, em parceria com o amigo Max Roberto, o roteiro do longa-metragem “Meu Nome é Favela”, no qual atuou como roteirista e diretor. Em 2026 Ganhou uma Menção Honrosa sobre "Cconstrutores da modernidade da cultura brasileira".
Ainda em 2026 toma posse da cadeira 51 da AGLAC - Academia Gonçalense de Letras, Artes e Ciencias, se tornando um imortal da cidade de São Gonçalo.
História da palhaçaria hospitalar e seus principais nomes
Dinâmicas de grupo e escuta sensível
Técnicas de mágicas cômicas e apresentações
Descoberta do PALHAÇO interior, figurino e maquiagem
A palhaçaria hospitalar é reconhecida pela Lei nº 13.977/2020 e respaldada por estudos científicos que comprovam seus benefícios no cuidado hospitalar. A presença dos palhaços reduz ansiedade, melhora o humor e cria vínculos afetivos entre pacientes e equipes de saúde. Formar novos palhaços hospitalares é fortalecer redes de apoio, empatia e arte como instrumento de transformação social.
“Uma experiência transformadora que ensina como levar riso, presença e afeto para ambientes de cuidado — mesmo sem experiência artística.”
Não é necessário ter experiência prévia! Ideal para:
Sendo maior de 14 anos, SERÁ PARA TODAS AS PESSOAS SEM RESTRIÇÕES
Estudantes de teatro, enfermagem, psicologia e serviço social
Profissionais da saúde e educação
Voluntários e agentes sociais
Jovens e adultos que buscam formação artística com propósito
Universitários em busca de horas complementares
Certificado oficial com CNPJ, constando 20 horas de carga horária.
Material de apoio em PDF.
Kit básico de MAGICAS para alegrar.
⚠️Atenção
Esta oficina oferece conhecimentos teóricos e práticos, além de certificado, para que você possa iniciar sua trajetória na palhaçaria hospitalar.
Ressaltamos que a formação não garante vínculo com grupos, projetos ou acesso direto a hospitais, sendo de responsabilidade do participante a busca por oportunidades após a conclusão do curso.
21 e 28 de março de 2026 (sábados)
Das 13h às 17h (4h cada dia)
Espaço Cultural Correios Niterói - Av. Visconde do Rio Branco, 481 - Centro, Niterói - RJ, 24020-005
Esse primeiro lote termina em:
Não!
A oficina é aberta a todos os interessados a partir de 14 anos.
Não é necessário ter experiência prévia com arte, atuação ou saúde.
Nosso foco é o aprendizado vivencial — cada pessoa descobre o seu próprio palhaço a partir do riso, da escuta e da presença.
Você vai conhecer a história da palhaçaria hospitalar, aprender técnicas cômicas, dinâmicas de escuta sensível e improvisação, além de vivenciar exercícios práticos para descobrir o seu PALHAÇO interior.
Também falaremos sobre ética, atuação em hospitais e a importância da arte como instrumento de cuidado.
A oficina não é um curso técnico profissionalizante, mas sim uma formação introdutória e ética.
Ela oferece base teórica e prática para quem deseja iniciar nessa área ou se preparar para atuar em projetos voluntários, grupos de humanização ou formações mais avançadas.
Sim!
Todos os participantes recebem um certificado oficial com CNPJ, constando 8 horas de carga horária e o conteúdo programático da oficina.
Esse certificado pode ser usado para atividades complementares em universidades ou comprovação de participação em formações artísticas e sociais.
O valor inclui:
Participação nos dois dias de oficina (8h totais)
Material de apoio em PDF com conteúdo e referências
Certificado digital oficial
Acesso a dinâmicas e acompanhamento durante o processo
Não é obrigatório, mas se quiser, pode trazer acessórios simples (nariz de palhaço, chapéu, lenços coloridos etc.).
Durante a oficina, orientaremos como montar seu figurino cômico e expressivo com o que você já tem em casa.
Sim!
Grupos são super bem-vindos — inclusive é uma ótima forma de fortalecer vínculos e criar novos projetos juntos.
Para grupos acima de 5 pessoas, oferecemos condições especiais.