100  лет спустя

Театр Александра Бенуа, сто лет спустя

 Более 10 лет назад на Пискаревском проспекте появилось эффектное здание Бизнес-центра «Бенуа», его облик сегодня известен каждому петербуржцу, но историю персонажей, изображённых на фасаде, знают не все.

Впервые проезжая мимо и заинтересовавшись смутно знакомыми силуэтами на темном стекле, я так и не узнала героев "Петрушки" Стравинского, хотя видела балет много раз. От таксиста получила загадочное объяснение – это «карточный дом». Несколько лет спустя мне довелось услышать ту же версию в подробном изложении: здание строили как казино, а на стенах изобразили игральные карты. Прямоугольные секции, изображение королевской особы в мантии, – все это действительно придает фасаду сходство с разложенным пасьянсом. Тем более, что художественное оформление карточных колод не редкость, можно вспомнить хотя бы выпущенные в 1980-х «лубочные» и «театральные» карты ученика Билибина, Виктора Свешникова.

И все же, это не карты. Эскизы Александра Бенуа к театральным постановкам обрели новую жизнь благодаря географическому положению бизнес-центра. Поблизости находится усадьба Кушелева-Безбородко, а на прилегающих к ней землях в конце XIX века располагались Кушелевские дачи, одну из которых снимала семья художника. Идея разместить театральные работы Бенуа на фасаде и сохранить таким образом "память места" принадлежит архитектору Сергею Чобану, проект здания выполнен архитектурным бюро «НПС Чобан Фосс».

Всего для оформления бизнес-центра было отобрано семь эскизов, четыре из которых –  костюмы для «Петрушки» (1911), одного из самых известных балетов Дягилевской антрепризы. Это таинственный фокусник-кукловод в традиционном для иллюзиониста одеянии восточного мага, возлюбленная Петрушки – Балерина, придворный кучер и неизменная участница всех масленичных гуляний, уличная танцовщица.

Александр Бенуа в данном случае был и сценографом, и сценаристом, поэтому своих персонажей он не только одевал, но и придумывал. Работая с практически готовой партитурой, Бенуа сочинял сюжет и рисовал его героев, воскрешая воспоминания о масленичных гуляниях на Царицыном лугу. «Меня соблазняла идея изобразить на сцене театра — “Масленицу”, милые балаганы, эту великую утеху моего детства, бывшую еще утехой и моего отца» (А. Бенуа, «Мои воспоминания»). Всего для разных постановок «Петрушки» было нарисовано 100 эскизов и 4 декорации.

Костюм Балерины срисован автором с фигурки Гарднеровского фарфора. Уже на рубеже XIX–XX веков статуэтки фабрики Гарднера ассоциировались с уходящим столетием и сообщали собственному интерьеру Бенуа дух старины, который он так ценил. Как выглядела именно эта статуэтка мы, увы, не знаем. Предлагаем вниманию читателя Гарднеровскую Коломбину, тем более что именно у этого персонажа итальянской комедии дель арте позаимствован узор из цветных ромбиков (стилизованных заплаток) для костюма уличной танцовщицы.

Яркий цветовой акцент фасада – лубочная фигура придворного кучера в стилизованном красном армяке. При определенной исторической условности костюма он получился настолько характерным и запоминающимся, что используется во многих современных постановках. Как выглядел настоящий кучер царского ландо, можно увидеть на картине Николая Сверчкова.

Следующая группа из двух эскизов представляет первый балет в истории Русских сезонов – "Павильон Армиды" Черепнина (написан в 1907, поставлен в Париже - в 1909). Сценарий этого балета также принадлежит Бенуа. Во французский сюжет об ожившем гобелене по новелле Теофила Готье вплелась легенда о первом крестовом походе, рассказанная Торквато Тассо. Однако зритель попадает не в средневековую Палестину "Освобожденного Иерусалима", а на маскарад в восточном стиле эпохи Людовика XIV – Людовика XV.

Маркиз Фьербуа, переодевшийся королем Дамаска Гидрао, наряжен в королевскую мантию, подбитую горностаем, французский камзол и восточные шаровары. То же смешение стилей и во втором костюме, предназначенном для свиты короля. Плюмаж над короной вельможи – дань французской моде. Возможно, это еще и напоминание о балетах Люлли, первых балетах в истории искусства, в которых к тому же участвовал сам король-солнце.

Седьмой персонаж, фигура во французском платье со скрипкой – не из балетных, и вообще не из Дягилевской антрепризы. Этот костюм предназначался для Мольеровского спектакля БДТ 1921 года, шедшего под названием «Смехотворные прелестницы» («Les Précieuses ridicules», в переводе Н. Яковлевой «Смешные жеманницы»). Большой драматический учреждался в 1918 как театр классического репертуара, и начиная со второго сезона Бенуа работал в нем в качестве режиссера и художника.  Здесь он имел возможность обратиться к своей излюбленной теме истории и культуры XVI–XVIII веков, поставив, в том числе, «Слугу двух господ» Гольдони и три комедии Мольера.

Силуэты театральных персонажей на темном фоне здания на Пискаревском проспекте приковывают к себе взгляд и прекрасно смотрятся даже издали. О закономерности такого результата пишет Николай Иванов: «Эскизы выбраны за то, что они сценические и могут “читаться” с дальнего расстояния как в театре, так и подходящими к зданию прохожими. Каждый художник по костюмам знает специфику театральных эскизов, рассчитанных на дальнее восприятие – ударными элементами являются яркость, многоцветие, четкость общего абриса, «размытость» мелких деталей» («Игры в оптическое»).

Для того, чтобы в полной мере оценить и прочувствовать этот модернистский памятник творчеству художника, стоит увидеть или пересмотреть его спектакли в оригинальном оформлении.

Автор благодарит за помощь в подготовке материала креативного директора архитектурного бюро НПС Чобан Фосс Валерию Каширину и руководителя творческо-исследовательской части БДТ Вениамина Каплана.

Фото https://spb.cian.ru/biznes-centr-benua-sankt-peterburg-12317

Елизавета Иванова