CC (Crash Course)는 빠르게 변화하는 Art & Technology 분야 내 주요 기술과 이슈에 대응하기 위하여, 방학 등의 단기기간을 이용하여 활용도가 높은 기술 및 중요한 이슈들에 대한 단기 교육을 제공하는 프로그램입니다. Art & Technology 전공자라면 참여 가능합니다.
진행 예정 중인 AXT Crash Courses
[AI Playground] Vibe to Web - Claude Code로 배우는 AI 코딩 입문
7월 14일 (화) - 7월 16일 (목) | 13:00 - 17:00 (총 14시간) @X513
선착순 40명
[AI Playground] Vibe to Web - Claude Code로 배우는 AI 코딩 입문
7월 14일 (화) - 7월 16일 (목) | 13:00 - 17:00 (총 14시간) @X513
장소 : 서강대학교 하비에르관 X513 (또는 X423, 장소는 상황에 따라 변경 될 수 있음)
강의 소개 :
코딩 경험이 없어도, 개발이 처음이어도 괜찮습니다. 이 워크샵은 코드를 외우거나 문법을 배우는 강의가 아닙니다. AI 코딩 도구 Claude Code를 활용해 내가 원하는 것을 말로 설명하고, 실제로 작동하는 웹앱을 만들어보는 실습형 워크샵입니다.
복잡한 문법 암기보다 아이디어를 빠르게 웹앱 형태로 구현하는 과정에 초점을 맞춥니다. VS Code 설치, Claude Code 세팅, 첫 프로젝트 생성까지 모든 과정을 함께 진행하기 때문에, 개발 툴을 한 번도 써본 적 없어도 첫날부터 바로 따라올 수 있습니다.
강사 : 임종윤
서강대학교 아트&테크놀로지 대학원 졸업생. HCI 연구원 / 개발자.
강의 내용 :
1일차 — 환경 세팅 & Claude Code 핵심 기능 (4시간)
바이브 코딩이란? 기존 개발 방식과 무엇이 다른가
VS Code + Claude Code 설치 및 환경 세팅
첫 프롬프트 실습 — 잘 말하는 것 vs 못 말하는 것 비교
실습 : Claude Code로 내 웹앱 뼈대 첫 생성
/init 으로 CLAUDE.md 생성 — 프로젝트 규칙과 맥락 작성법
핵심 단축키 — Shift+Tab (플랜/엑셉트 모드), Escape (중단/복원)
필수 명령어 — /clear, /compact, 커스텀 슬래시 명령어
실습 : 웹앱에 CLAUDE.md 작성하고 단축키로 기능 추가하기
2일차 — 컨텍스트 관리 & 웹앱 완성도 높이기 (5시간)
/memory 활용 — Claude에게 나를 기억시키는 법
폴더별 CLAUDE.md 분리 전략
Skills 활용 — 반복 작업을 자동화하는 법
실습 : 웹앱에 새 기능 추가하며 컨텍스트 관리 적용
멀티 파일 프로젝트 구조 이해
피드백 → 수정 → 확인 반복 사이클 심화
에러 났을 때 Claude에게 어떻게 말하는지
실습 : 여태 배운 모든 것으로 웹앱 완성도 높이기
3일차 — 실습 & 데모 (5시간)
웹앱 제작 (바닐라 JS 기반)
Vercel 배포 실습 (옵션)
개인 발표 및 웹앱 시연
마무리 Q&A
준비물
개인 노트북 (Mac / Windows 모두 가능)
Claude.ai 계정 (사전 가입 권장)
VS Code 사전 설치 권장 (미설치 시 1일차 함께 설치)
참가 형태
개인 프로젝트 | 선착순 40명 | Art & Technology 전공자 누구나 참여 가능
결과물 전시
워크샵 종료 후 각 참가자의 데모 영상을 편집하여 학과 유튜브 채널 업로드 및 빅디스플레이 상영 예정
기타 사항
강의는 한국어로 진행됩니다
코딩 사전 지식 불필요 — 완전 비기너를 위한 강의입니다
Claude Team 플랜 계정이 제공되므로 별도 유료 구독 불필요
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동될 수 있습니다
[AI Video Hackathon] 힉스필드(Higgsfield) 기반 생성형 AI 숏폼 필름 메이킹
6월 27-28 (토/일) 10:00 - 18:00 (총 14시간) @X513
선착순 40명
[AI Video Hackathon] 힉스필드(Higgsfield) 기반 생성형 AI 숏폼 필름 메이킹
6월 27-28 (토/일) 10:00 - 18:00 (총 14시간) @X513
장소 : 서강대학교 하비에르관 X513 (또는 X423, 장소는 상황에 따라 변경 될 수 있음)
강의 소개 :
성공적인 AI 영상 제작은 컴퓨팅 자원과 크레딧을 무작정 들이붓는 '가챠(무작위 뽑기)'가 아닙니다. AI를 창작자의 의도대로 완벽하게 제어하기 위해서는 철저한 초기 기획과 치밀한 파이프라인 설계가 필수적입니다.
본 워크샵은 계획 없이 AI를 활용할 때 흔히 발생하는 치명적인 문제들(캐릭터 및 디자인 일관성의 붕괴, 컷 전환 시의 부자연스러움 등)을 초기 기획 단계에서부터 어떻게 차단하고 최선의 결과물을 뽑아낼 수 있는지 그 방법론을 다룹니다. 힉스필드의 최신 모델인 Seedance 2.0과 Kling 3.0 등을 활용하여 아이디어 기획부터 AI 영상 제어, 편집, 그리고 미디어 최적화까지 14시간 안에 한 편의 숏폼 영화를 완성하는 실무 밀착형 초단기 집중 해커톤입니다.
강사 : 김휘성
현) 휘휘(WHEEWHEE) 디자인 스튜디오 대표 (XR 및 AI 응용 비즈니스 전개)
현) AI 기반 이모티콘 자동 생성 서비스 '티콘파이(Tcornpie)' 기획 및 운영
현) 한국예술종합학교 디자인과 강사
전) 서강대 아트&테크놀로지 연구원
서강대학교 Art&Technology 석사 / 한국예술종합학교 디자인과 학사
2024 산학 프로젝트 챌린지 산업통상자원부 장관상 등 다수 수상 및 뉴콘텐츠 아카데미 강사 역임
교육내용 :
1일차 (초기 기획 & 통제된 AI 제너레이션)
10:00 - 11:00 오리엔테이션 및 파이프라인 소개 (Seedance 2.0 등 주요 모델의 특성과 한계 이해)
11:00 - 13:00 팀별 기획안 작성 및 씬 셋업 (디자인 일관성 유지와 컷 연결성을 고려한 프롬프트 엔지니어링 설계)
13:00 - 14:00 점심 식사
14:00 - 18:00 메인 프로덕션 (Kling 3.0, Seedance 2.0 모델 활용 영상 생성), 통제 불가능한 AI 아웃풋을 제어하기 위한 디버깅 및 에셋 수정
2일차 (포스트 프로덕션 & 미디어 퍼블리싱)
10:00 - 13:00 영상 편집 및 사운드 디자인 (부자연스러운 컷 전환의 편집적 해결, AI 사운드 생성 및 믹싱)
13:00 - 14:00 점심 식사
14:00 - 16:00 [미디어 매체별 포맷 최적화] 가브리엘관 4/5층 가로형 대형 LED 전광판, 1층 세로형 디스플레이, 학과 유튜브 채널 등 전시 타겟 매체 규격에 맞춘 리포맷 및 렌더링 세팅
16:00 - 18:00 최종 상영회 및 크리틱, 학과 전광판 송출 세팅 및 유튜브 업로드 랩업
준비물 :
개인 노트북 (Premiere Pro, DaVinci Resolve 등 영상 편집 프로그램 사전 설치 필수), 개인 마우스
기타 사항 :
팀별 힉스필드 Ultra 플랜(1개월권)이 지원되어 렌더링 병목 현상 없는 쾌적한 실습 환경이 제공됩니다.
워크샵에서 완성된 우수 결과물들은 행사 종료 직후 서강대학교 학과 유튜브 채널 및 가브리엘관 전광판/1층 디스플레이를 통해 공식 송출 및 전시될 예정입니다.
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동될 수 있습니다
종료된 AXT Crash Courses
Spectral Media: Experiments in AI Holography WORKSHOP
May 23-24 1:30 - 4:30 (Two-day), 3h workshop @X513
선착순 40명
Spectral Media: Experiments in AI Holography Workshop
May 23-24 1:30 - 4:30 (Two-day), 3h workshop @X513
TITLE : Spectral Media: Experiments in AI Holography
TUTOR : prof. Gabriel Menotti (Queen’s Univ.)
DESCRIPTION & EXPECTED OUTCOMES
A hologram is a special kind of image that contains multitudes – various points of view, sometimes even different moments in time. It is also incredibly hard to create, requiring specialized equipment and lots of precision. Luckily for us, machine learning systems have made it possible to simulate holographic behavior, transforming conventional pictures and videos into 3-dimensional volumes. In this workshop, participants will learn some of these techniques and how to incorporate them into media production pipelines based on applications such as Unreal Engine and Touchdesigner. In the end, we will create an interactive holographic environment to test our skills.
REQUIRED TOOLS
RealityScan, Lichtfeld Studio, Supersplat, Unreal Engine 5.3, VideoDepthEverything, Touchdesigner.
DURATION
May 23-24 1:30 - 4:30 (Two-day), 3h workshop @X513
PARTICIPANT BACKGROUND
The workshop will be taught in English. Basic experience with 3D environment and/or media production tools is preferred.
TUTOR BIO
Gabriel Menotti is a Brazilian independent curator and filmmaker working across various media. He is Associate Professor and Director of Curatorial Studies at Queen’s University, Ontario. He has published extensively on the subject of image and new technologies. His latest book is the anthology “Barbarian Currents: Half a Century of Brazilian Media Arts” (co-edited with German Nunez). Menotti is also one of the coordinators of the Besides the Screen research network and festival.
QnA
Q. Do I need prior experience with Unreal Engine or TouchDesigner?
Preferred, but not necessary. Some experience with 3D environments and/or dataflow-like systems id also recommended.
Q. Do I need to know programming?
No.
Q. Should I bring my own laptop?
Could be good, especially if its a poweful windows PC.
Q. Will the final outcome be exhibited publicly?
Yes, at Sogang. (will be announced later)
Q. How advanced does my English need to be?
I dont know! Maybe intermediate comprehension? They will need to understand me hahah :)
Q. Will the final outcome be an individual or team project?
Initially, team project. We might change it based on the participants interests.
Q. Will participants train AI models directly?
No.
Q. Do I need to bring photography or video equipment?
Phone camera is good enough.
Q. Will participants be involved in the final exhibition or presentation?
They can, but not required.
Q. Will software installation and technical setup support be provided?
We can provide some help, but how much depends on time available. Troubleshooting can be really time consuming! Ideally, participants should come with the basic software installed in advance.
GenPresso 활용 단기교육과정
2월 24일(화) 10시 - 17시 @서울XR실증센터 (DMC산학협력연구센터 8 층 서울XR실증센터 (서울특별시 마포구 매봉산로37)
강의 소개:
에이전틱 AI 디자인 Genpresso 플렛폼 활용 교육
강사:
반성훈 리콘랩스 대표 + 김다솜 (AXT 대학워생, 리콘랩스 연구원)
참고:
강의장소가 서강대가 아닌, 서울XR실증센터 (DMC산학협력연구센터 8 층 서울XR실증센터 (서울특별시 마포구 매봉산로37)에서 진행됩니다.
교육 참여자는 노트북 필수 가져와야 합니다.
MediaPipe 기반 미디어아트 제작 워크숍
(7월 16일(수) 13시 - 18시/ 17일(목) 13시 - 18시, 10시간, @X423)
강의 소개:
MediaPipe를 활용해 얼굴, 손, 몸의 움직임을 인식하고 이를 실시간으로 시각화하는 방법을 익힙니다. Python에서 추출한 데이터를 Processing이나 TouchDesigner로 연동하여 창의적인 미디어 아트 작품을 제작하는 것이 목표입니다.
강사:
김성현 아티스트
교육내용:
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동 될 수 있습니다.
참고:
신청자가 많은 경우, 메타버스 나노디그리 수강생은 출석 체크를 위해 우선 배정되며, 줌을 통한 하이브리드 방식으로도 진행될 수 있습니다
7월 18일(토)-19일(일) (일정 변경 시, 추후 공고) 학생회에서 진행하는 크리에이터 해커톤 최종 결과물에 대해 강사 피드백 제공될 예정입니다.
AXT X Carat AI Playground - AI Video Hackathon
(3월 28일(금) 18시 - 21시/ 29일(토) 10시 - 18시 , @X513)
강의 소개:
빠르게 변화하는 생성형 AI 시대에 발맞춰, 서강대학교 아트&테크놀로지 학과와 Carat AI가 함께 다양한 AI 도구를 활용한 영상 제작 방법을 배우고, 창의적인 콘텐츠를 직접 제작해보는 프로그램을 준비했습니다.
전문 생성형 AI 크리에이터들이 진행하는 12시간 해커톤 세션(강의 4시간 및 실습·집중 피드백 8시간) 동안 다양한 생성형 AI 도구를 무료로 사용할 수 있으며, 우수 프로젝트에는 250만 캐럿의 지원과 함께 학과 및 Carat의 SNS를 통한 콘텐츠 홍보 기회가 제공됩니다.
강사:
AI 크리에이터 오수열 강사 (라이언오슬링) / 윤석관 강사 (킵콴) / 이재효 강사 (연신내호랑이)
교육내용:
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동 될 수 있습니다.
혜택:
전문 AI 크리에이터의 강의 및 피드백
캐럿AI 도구 무제한 지원
우수팀 특전 - 제공 인당 5만 원 상당의 캐럿 포인트 250만 캐럿 앱 및 공식 SNS 콘텐츠 홍보 지원
*소프트웨어 : 캐럿 웹버전 (Imagen 3 / Kling / Minimax 등 최신 AI 이미지 / 영상 생성 모델 활용)
미디어 아티스트를 위한 프로젝션 맵핑
(2/27(목)~2/28(금) 13시 ~ 17시, X514 이머시브 홀)
강의 소개:
Resolume Arena는 전 세계적으로 많이 쓰이는 Visual Jockey(VJ) 소프트웨어이자 미디어 서버 프로그램입니다.
직관적인 인터페이스로 금방 파악하여 사용하실 수 있으며, 실시간 효과 적용 및 프로젝션 맵핑이 가능한 소프트웨어입니다. 또한 다양한 신호(MIDI, OSC, DMX)를 받아서 제어가 가능하며, After Effects, Unity, Unreal Engine, Touchdesigner와 같은 소프트웨어와도 연동이 됩니다.
특히 콘서트, 클럽, 연극 및 뮤지컬, 전시 등에서도 많이 쓰이고 있으며, 윈도우와 맥 둘 다 실행이 가능하고 안정적입니다.
이번 강의는 프로젝션 맵핑의 원리와 이론을 배우고, 이를 활용하여 전시 및 공연 셋팅하는 방법까지 바로 실무에 적용할 수 있도록 합니다.
강사:
김찬기 작가
아트&테크놀로지 석사과정, 미디어아트 스튜디오 아쏘드(Arthod) 대표
준비물:
Resolume Arena, 개인 노트북
교육내용:
1일차
프로젝션 맵핑의 원리 및 이론
Resolume Arena 인터페이스 파악
전시 및 공연에 활용되는 기술 활용하기
2일차
상황에 알맞은 프로젝터 선택하는 방법
Advanced Output을 이용한 프로젝션 맵핑
프로젝터 2대를 이용한 엣지 블랜딩(Edge Blending) 방법
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동 될 수 있습니다.
Digitalize Your Real-World Objects: 아티스트를 위한 포토그래메트리와 AR 워크샵
(7월 15일(월) - 16일(화) 13시 - 17시, X423)
Digitalize Your Real-World Objects: 아티스트를 위한 포토그래메트리와 AR 워크샵
(7/15(월)~7/16(화) 13시 ~ 17시, X423)
강의 소개:
2회로 구성된 이 워크샵 수업은 포토그래메트리와 (photogrammetry) AR 기술을 활용해 현실의 오브젝트를 디지털 애셋으로 변환해보며 작업의 표현 영역을 확장하고자 하는 아티스트를 대상으로 한다.
첫 번째 세션에서는 여러 장의 사진을 사용해 3D 데이터를 생성하는 포토그래메트리 기술을 다룬다. 참여자들은 자신이 원하는 오브젝트를 직접 현장에 가지고 와서 촬영하고, Adobe Substance Sampler를 사용해 이를 3D 모델로 변환하는 방법을 배운다.
두 번째 세션에서는 변환된 3D 모델에 Adobe Substance Painter를 활용해 포토리얼리스틱한 텍스쳐를 제작한다. 이를 통해 리얼타임 엔진, 영상, 이미지 등 다양한 환경에서 사용할 수 있는 디지털 애셋을 완성한다. 완성된 애셋을 Reality Composer를 사용해 AR 환경에서 자신이 디자인한 이미지 마커 위에 띄우는 방법을 배우며 워크샵을 마무리한다.
본 워크샵을 통해, 참여자들은 포토그래메트리, 텍스쳐 페인팅, AR 환경으로의 익스포트를 경험하고, 이를 기반으로 자신의 작업에 활용할 수 있는 창의적인 가능성을 모색할 수 있을 것으로 기대한다.
* 3D 그래픽에 대한 사전 지식이나 경험이 없어도 괜찮습니다.
강사:
김준하 작가
3D 아티스트이자 실험 애니메이션 감독으로, 3D CG를 기반으로 다양한 기술들을 접목한 시각 예술 작업을 하고있다. 2012년 서강대 아트&테크놀로지학과 1기로 입학하여 2020년에 학부 졸업 후, 2022년 칼아츠(California Institute of the Arts) 에서 Art&Technology 석사 학위를 받았다. 자그레브 국제애니메이션 영화제, 스튜던트 아카데미 어워즈, 아르스 일렉트로니카, 시그라프 아시아, 일본 문화청 미디어 예술제 등에서 작업을 선보였다.
준비물:
1. 디지털 애셋으로 만들고 싶은 물건을 첫 번째 세션에 가져와주세요. (없을 시 강사가 준비해 온 오브젝트를 사용해도 무방)
권장 규격:
• 30cm x 30cm x 30cm 사이즈 이하
• 투명한 재질 X
• 표면이 반사가 너무 심한 재질 X
2. 다음의 소프트웨어가 설치된 Windows / Mac 머신 (Mac Lab에서 할 수 있다면 개인이 준비할 필요 X)
• Adobe Substance Sampler
• Adobe Substance Painter
Mac Lab에서 워크샵을 할 수 있다면 - 제가 수업 전에 미리 방문해서 설치해도 괜찮을 것 같습니다. (추천)
Mac Lab에서 워크샵을 할 수 없다면 – 개인 노트북을 지참해야 합니다. (비추천: 고사양 노트북 필요)
3. Xcode가 설치된 Mac 머신 (AR 워크샵) (Mac Lab에서 할 수 있다면 개인이 준비할 필요 X)
교육내용:
1일차
포토그래메트리 개요
촬영 실습
Substance Sampler의 3D Capture 기능 실습
2일차
Substance Painter 소개
PBR 렌더와 texture map 개념
Substance Painter 실습
Xcode – Reality Composer를 사용한 USDZ 파일 만들기
GitHub 활용하여 USDZ파일과 QR코드 연동하기
구동 테스트
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동될 수 있습니다.
유니티 AR 단기교육과정
(2월 19일(월) - 20일(화) 15시 - 18시, 온라인 Zoom)
강의 소개:
유니티를 이용한 증강현실(AR) 제작
강사:
김현정
준비물:
Unity 3D 2021.3.9f
교육내용:
1일차
AR Foundation 개요
AR 환경 세팅
빌드하기
2일차
AR Plane Detection
UI 구현
어플리케이션 구현
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동될 수 있습니다.
누구나 할 수 있는 API 활용 백서 : Open API & ChatGPT편
(2월 5일(월) - 6일(화) 13시 - 16시, X423 실습 교육)
강의 소개:
하루가 다르게 쏟아지는 수많은 데이터와 AI 모델들! 좋은 건 알겠는데… 어떻게 쓰는 거고 우리의 작업과 어떻게 연결하는 거지? 우리 워크샵에서는 말로만 듣던 API란 무엇인지 이해하고, Hugging Face, 공공데이터포털, OpenAI(ChatGPT) API의 활용 방법을 다룹니다. JavaScript로 인공지능 웹앱을, Unity로 ChatGPT NPC를 만들 수 있어요!
강사:
박한나 & 임권영 (아텍 졸업생)
준비물:
Google Colab, p5.js 계정(1일차), Python과 Unity가 설치된 개발 환경(2일차)
교육내용:
1일차 : 인공지능/데이터 API와 웹 애플리케이션 개발
API의 개념과 필요성
Hugging Face API를 활용한 인공지능 웹앱 개발 실습
공공데이터 API를 활용한 실시간 데이터 반영 웹앱 개발 실습
2일차 : ChatGPT API와 게임 개발
ChatGPT API 사용법
ChatGPT 프롬프트 엔지니어링
ChatGPT API를 활용한 Unity NPC 제작 실습
*강의 시간과 내용은 상황에 따라 변동될 수 있습니다.
아티스트를 위한 Blender3D
(1월 29일(월) - 31일(수) 13시 - 17시, X423 실습 교육)
강의 소개:
Unity를 할 때 내가 만든 모델링을 어떻게 활용해야 하는지 어려웠다면, 만들고 싶은 모델링이 있는데 처음부터 배우기엔 너무 힘들었다면, 빠른 시간안에 결과물을 만들어 내야 하는 바쁜 대학(원)생이라면 모두 모여주세요~ Blender 3D를 활용하여 직접 만든 모델링을 Unity에 빠르게 넣어보고 결과물을 확인하고 활용할 수 있도록 해보아요!
강사:
윤수련 (아트&테크놀로지 대학원 졸업생, 아티스트)
준비물:
Blender, Unity가 깔린 노트북
교육내용:
1일 차: 이동, 크기, 확장_ 점, 선, 면 개념 이해하기, 피봇 개념 이해하기
- 박스 만들기
- 박스 움직이게 하기
- Unity와 Blender의 피봇의 차이
2일 차: UV와 텍스쳐 개념 이해하기
-내가 만든 박스를 Unity에 넣어보기
- 원기둥을 이용하여 모델링 하나 해보고 UV 언랩과 텍스쳐 링 작업 해보기
- Unity에서 다시 텍스쳐 연결 해주기
3일 차: 간단한 애니메이션 배우기, 기존의 다운 받은 모델링 가져와서 수정해 보기
- 내가 만든 모델링을 이용해서 애니메이션 해보기
- 모델링을 다운받아 Unity 최적화를 위해 수정해 보기
NeRF 단기교육과정 (8월 19일(일) - 20일(일) 13시 - 17시, Zoom)
교육 목표 : NeRF 기술에 대한 소개 및 이론 학습과 데모 수행 및 코드 분석을 진행하는 실습
교육 내용 : NeRF 소개, 기술 동향 공유, 관련 수학적 이론, 실습, 데모 수행, 코드 분석
사전 요구지식 : Python, 딥러닝 기초
메타버스 경험 제작과 GPT연동 (7월 3일(월) - -4일(화) 2시 - 5시, X423)
*메타버스 나노디그리 심화 워크샵 프로그램과 공동 진행
*참여 인원 수 및 상황에 따라 Hybrid로 진행 할 수도 있음
강사 : 곽선근 (Indie Collective)
교육 목표 : 제페토에 올릴 수 있는 메타버스 컨텐츠를 제작하고, GPT를 연동하여 NPC와의 대화, 그리고 미니 게임을 제작해 보는 실습
교육 내용 :
UNITY단기 교육 강좌 ( 2월 27-28일 13:00 - 17:00, ZOOM)
유니티 Visual Scripting과 VR Simulator를 활용한 VR 콘텐츠 제작
교육 목표 : Unity Engine의 Visual Scripting(노드 방식 프로그래밍)과 VR Simulator를 활용하여 다양한 기능을 개발해보고, 이를 활용하여 VR 콘텐츠를 제작하여 개발 능력 증대
교육 내용 : Unity Engine의 활용 / Unity Visual Scripting을 활용한 기능 개발/ VR Simulator를 활용한 VR 콘텐츠 제작/ Oculus Quest 2 기기에 VR 콘텐츠 연동(문서 제공 및 설명)
XR 디바이스 기초 단기 교육 강좌 ( 2월 24일 14:00 - 16:00, ZOOM)
VR/AR 디바이스 기초
교육 목표 : 가상/증강/혼합현실 디바이스 및 소프트웨어 개발을 위한 하드웨어 및 광학 기술에 대한 이해
교육 내용 : 가상/증강/혼합현실 기술 개요 및 주요 광학 기술, NED(near-eye display) 마이크로 디스플레이 기술 및 디바이스 기술 동향
버넥트 Make 교육 ( 1월 4-5일 10:30 - 13:00, @ X513)
버넥트사의 Make는 코딩 없이 쉽게 Fast AR 프로토타이핑 및 프로젝트를 개발 할 수 있는 툴입니다. Make로 3d콘텐츠를 아주 쉽게 학생들이 직접 만들어 보고 증강시켜 보는 교육과 프로젝트를 통해 ART 분야에도 다양하게 AR이 활용될 수 것을 배우고, 실제 제작을 통해 재미있게 AR을 경험 할 수 있습니다.
WEB개발 2주 완성 교육 ( 1월 12-13일/ 16-20일 / 25-27일 17:30 - 20:30, ZOOM Link)
빠르게 변화하는 미디어 플랙폼에서 웹은 그 중심의 역할을 맡고 있습니다. 현직 웹 개발자로 일하고 있는 아텍 선배들 (AT 14 이다영, AT 16 최재원)과 함께 웹 개발 2주 집중 교육을 통해 웹 개발의 프론트와 백엔드에 대한 전체 개념과 실제 기초 구현 능력을 배웁니다. 이를 통해 수강생들은 웹의 대표 프레임워크인 Vue / Nuxt에 대해서 추후에 공부를 할 때에 시작점을 될것으로 기대하며, 프레임워크를 왜 사용하는 지에 대한 이해와 실제 웹 개발을 시작 할 수 있는 기초 능력을 갖게 될 것입니다.