対話型鑑賞は、作品に関する知識偏重のアート教育への疑問から、1980年代に米ニューヨーク近代美術館（MoMA）で開発された，参加者同士の対話による気付きや感じ方を重視した鑑賞法です。アート作品に親しむだけではなく、他者と一緒に作品を「見て」「考えて」「話して」「聞いて」という活動を繰り返すことにより、観察力、思考能力、コミュニケーション能力、自己肯定感等が育まれると言われています。

主催者：Arte Vivace まるおかよしこ

アート・コミュニケーター。6年前に対話型鑑賞に出会い、ある美術館で研修を受講後、鑑賞コミュニケーターを始める。会社勤めをしながら休日を中心に、美術館、学校、オンライン等で活動中。京都芸術大学 アート・コミュニケーション研究センター主催「2023年度 対話型鑑賞ファシリテーション講座」修了。アート・セラピストの資格も有し、アートによる社会貢献をめざし活動している。

活動名の”Arte Vivace” (アルテ・ヴィヴァーチェ) の”Arte”はイタリア語で「アート」、Vivaceはイタリア語の音楽用語でもあり「いきいきとした」「活気に満ちた」という意味があり、アートに親しみ、いきいきとした毎日でありますように、という思いがこめられている。