Малый зал СХРБ2018

18.12.2018 Знаю, что в декабре посетителей в таких местах, в кт. я бываю каждый месяц почти нет. Люди выполняют дедлайны на работе и закупаются к праздникам. Поэтому я заставила себя в морозный день прогуляться, хотя это правда, что вытащить женщину куда-то в возрасте от 35 до 45 невозможно. Художник Георгий Прокшин отличается от местного сонма изготовителей формата х.м. Он не увлекается экспериментами начала 20 века, но и до академической живописи не дотягивает. В его работах зато ощущается непосредственное восприятие и живые эмоции. Можно найти недочёты в решении композиции и распределении тонов в написании планов, а их как известно, три. Один, самый базовый требует мягких переходов, бледных тонов и обобщения. А два других обязаны от него отличатся.

В натюрморте с пионами почти так и есть, разве что жёлтый цвет яркий как на ковре, кт. вещают на стену,, а второй план неравномерно обобщён, узор на синей вазе слишком прописан по сравнению с пионами. Интересен триптих с портретом А.И. Солженицына. На левом и центральном полотне по два портрета главного героя. Снова недостаточно уходит в холст во второй картине тень за решёткой. Но сходство с фотографией очевидно. Также как и отношение художника к портретируемому писателю, в данном случае уважение. В зале сидела жена одного художника, она часто там сидит, и она заметила, что в работах слишком много двоящихся предметов. И она права. Вместо одной детали Георгий Прокшин рисует две по значению абсолютно равноценные.

Тем не менее, в картинах много обаяния и до 29 декабря вы тоже можете посмотреть на картины, что здесь не размещены. Вход свободный

Окраины города на этих работах, что выше текста показаны без прикрас, и это тоже правильно. В конце концов, открыточные виды и так везде выложены в официальных пабликах Уфы. Солнце, на второй работе никак не рассеивает мрачного впечатления.

Накануне праздника, 07.03.2018, потому что "а то скоро закроется" я отправилась на 3 выставки, что весьма прагматично, с учётом экономии на проезде. Вход в этот выставочный зал всегда бесплатный. Вы видите последней фотографией аннотацию, потому что уж очень мне понравилась. Текст такой лёгкий в чтении и написан явно с симпатией к художнику. Совсем редко выдаются такие. Автор Ирина Оськина.

Картины по формату среднего размера, если сравнивать с теми, которые в пол стены. Все на тему Армении, хотя написано, что Лиана Мкртчян живёт в Уфе. Но почему бы и нет. Названия у выставки никакой нет, значит у каждой работы должна быть своя оценка. Конечно, я не стала все снимать, хотя и заканчивается показ 16 марта. Спросила, что несёт продавец на картине справа выше? Оказывается - бублики. В этой картине яркие национальные цвета уравновешены сдержанными тонами близкими к мокрой коре ольхи. Сложная композиция, близкая к коллажу по способу соединения частей сюжета. Собирает это всё в одно целое белые фрагменты. Абрикосы в картине вверху вроде бы совсем просто сделаны, но я проверила своё ощущение - да, остаётся впечатление свежего фрукта. Слева картина "Старый Ереван", тоже непростая продуманная работа с намеренными искажениями, и она даже сложнее той, где ванский кот. Картина-воспоминание, где цвета специально уплощены даже на лицах и открытых частях тела. Ниже вы видите щедрую и богатую землю Армении и все её дары на фоне простой глинобитной стены. Просто и красочно. И последняя в этом обзоре работа "Стихи и музыка" как гимн юности и ярких впечатлений творческих натур. Всё это никак не похоже на комиксы или иллюстрации, чем часто "грешат" уфимские художники. Картина остаётся картиной, окном во внутренний мир художника.