Άνη Κοντογιώργη
Επίκουρη Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης
Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων
Επίκουρη Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης
Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων
Η Άνη Κοντογιώργη είναι επίκουρη καθηγήτρια ιστορίας της τέχνης στο Τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων. Σπούδασε ιστορία της τέχνης και θέατρο στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης. Η διδακτορική της διατριβή πραγματεύεται τη σκηνογραφία της αρχαίας τραγωδίας στο σύγχρονο ελληνικό θέατρο.
Έχει διδάξει ιστορία της τέχνης στο Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο, ως μέλος ΣΕΠ. Συμμετέχει με ανακοινώσεις σε πανελλήνια και διεθνή συνέδρια με κριτές και έχει επανειλημμένα συμμετάσχει στη διοργάνωση συνεδρίων.
Έχει εκδώσει μονογραφία με θέμα τη σκηνογραφία του ελληνικού θεάτρου 1930-1960. Οι δημοσιεύσεις της περιλαμβάνουν συμβολές σε συλλογικούς τόμους, επιστημονικά περιοδικά, καταλόγους εκθέσεων και πρακτικά συνεδρίων, με θέματα που άπτονται του θεωρητικού λόγου που αναπτύσσεται γύρω από ζητήματα της ελληνικής τέχνης του 20ου αιώνα (ζωγραφική, χαρακτική, φωτογραφία, σκηνογραφία θεάτρου, μουσειολογία κ.ά.). Παράλληλα έχει επιμεληθεί την έκδοση συλλογικών τόμων και τόμων πρακτικών συνεδρίων.
Ως τις αρχές του 2021 εργάστηκε ως ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια στη Διεύθυνση Νεότερης Πολιτιστικής Κληρονομιάς του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, ενώ διετέλεσε και προϊσταμένη του Τμήματος Μουσείων Νεότερου Πολιτισμού στην ίδια Διεύθυνση.
Έχει συμμετάσχει στην εκπόνηση, επίβλεψη και εφαρμογή μουσειολογικών-μουσειογραφικών μελετών για την επανέκθεση μόνιμων μουσειακών συλλογών και περιοδικών εκθέσεων και σε συγχρηματοδοτούμενα ευρωπαϊκά προγράμματα για την καταγραφή, ψηφιοποίηση και τεκμηρίωση συλλογών έργων τέχνης και πολιτιστικών αγαθών.
Κάποιες από τις πρόσφατες δημοσιεύσεις της:
· Ηρώ Κατσαρίδου, Άνη Κοντογιώργη, Δημήτρης Παυλόπουλος (επιμ.) Περίοδοι Κρίσης και Αλλαγή Παραδείγματος, Εκδόσεις Ασίνη, Αθήνα, 2025.
· «Νομοθεσία και θεσμοθέτηση υπηρεσιών για τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία: η δράση του Υπουργείου Πολιτισμού», στο Η τέχνη στην Ελλάδα. Το θεσμικό πλαίσιο μετά το 1945, Αρετή Αδαμοπούλου (επιμ.), Θεσσαλονίκη, University Studio Press, 2024, 251-283. https://www.universitystudiopress.gr/item/i-texni-stin-ellada--051049.
· “Sponsoring National Art: Funding Construction and Securing Dedications”, Museums and Entrepreneurship, The Effects of Capitalising on Culture in the 21st century, Eve Kalyva, Iro Katsaridou, and Pamela Bianchi (eds.), Routledge Editions, 2024, 12-34. https://www.routledge.com/Museums-and-Entrepreneurship-The-Effects-of-Capitalising-on-Culture-in-the-21st-Century/Kalyva-Katsaridou-Bianchi/p/book/9781032463698?srsltid=AfmBOorC6uQtKWqM283tOwdRFYHKzdbAnYO53btdItHKvNKbeUPTKh0Y.
· «Καλλιτέχνιδες στις Πανελλήνιες Εκθέσεις: παρατηρήσεις, σκέψεις και προτάσεις», στο Ο θεσμός της Πανελλήνιας Καλλιτεχνικής Έκθεσης, 1938–1987, Ευγένιος Δ. Ματθιόπουλος (επιμ.), Αθήνα, Μέλισσα 2022, 229–238.
· Annie Kontogiorgi, Manolis Karterakis, “The Double ‘Peripheries’ of Female Craftmanship in Greece”, Revista de História da Arte, 09, Living outside the Canon - Hommage to Foteini Vlachou (1975-2017), Joana Cunha Leal, Mariana Pinto dos Santos, Begoña Farré Torras (eds.), Instituto de História da Arte, Faculdade de Ciências Sociais e Humanas – UNL, 2021, 48-60.
· «Ήταν κάποτε Ένα Παιδί που λάτρευε το Θέατρο: Το Σκηνογραφικό Έργο του Γιάννη Τσαρούχη. Από την Προσωπική Ετερότητα στη Συλλογική Ταύτιση», πρακτικά Στ΄ Θεατρολογικού Συνεδρίου, τόμος C 2021, https://ts.uop.gr/gr/, https://ts.uop.gr/images/files/praktika/TOMOS_color.pdf, 381-398.
· Ηρώ Κατσαρίδου, Άνη Κοντογιώργη, Γιάννης Μότσιανος (επιμ.), Με το Βλέμμα του Κατακτητή: η Αθήνα στις Φωτογραφίες των Γερμανών Στρατιωτών 1941-1944, πρακτικά ημερίδας, Διεύθυνση Νεότερης Πολιτιστικής Κληρονομιάς, Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, Αθήνα, 2020. (https://ayla.culture.gr/praktika-imeridas-me-to-vlemma-tou-kataktiti/).
· Η Σκηνογραφία του Ελληνικού Θεάτρου: 1930-1960, University Studio Press, Θεσσαλονίκη, 2000.
https://drive.google.com/file/d/1QS2iZsQ4n60esdQfM04mq9umPo8Tg01f/view?usp=drive_link