Embedded Files
Модерн - последний художественный стиль рубежа веков, которым завершается развитие европейской культуры. Его временные рамки: с середины 1880 - х годов до начала Первой мировой войны.
В конце 19 века в Европе возникло желание освободится от смешения стилей (эклектика), которое почти полувека царило в архитектуре и в прикладном искусстве. В противовес эклектике были предприняты попытки создать новый самобытный стиль. Эти попытки были наиболее успешны в области архитектуры, внутренней отделки помещений, в прикладном искусстве, оформлении книги и искусстве плаката, в меньшей мере - в живописи и скульптуре. В разных странах этот стиль назывался по-разному, в русском языке привилось название "модерн", что значит "современный" (Ар Нуво - в Бельгии, во Франции, Сецессион - в Австрии, Югендстиль - в Германии, Juugendstiil - в Эстонии, Либерти - в Италии).
Для стиля "модерн" характерно стремление к внешней декоративности. Как украшения использовались стилизованные растительные мотивы. Главная роль отводилась красивым плавным линиям. Часто всё делал один художник, от архитектурного проекта до дверной ручки и костюма для обитателей проектируемого жилища, выдерживая всё в едином стиле.
Стиль модерн в архитектуре стремился отвечать практическим потребностям, здание словно складывали из помещений различной формы и различного назначения, выявляя функционально-конструктивную основу здания, используя пластические возможности металла (широкое введение кривых линий), железобетона, применение стекла и майолики. Появились новые образы зданий - доходные дома, богатые особняки, банки, театры, вокзалы.
В модерне сливаются в единое целое все виды искусства.
Гектор Гимар. Вход в парижское метро
Альфонс Муха. Плакат.
Виктор Орта. Особняк Тасселя.
Эктор Гимар. Диван для курительной
Ф. Шехтель. Лестница особняка Рябушинского в Москве.
Антонио Гауди (1852 - 1926) - выдающийся испанский архитектор. Благодаря меценату и другу, текстильному магнату, богатейшему человеку Каталонии Э. Гуэлю, Гауди стал самым известным, модным и дорогим архитектором. Он получил возможность реализовывать свои идеи и творческие замыслы без оглядки на смету. Скоро он стал "практически непозволительной роскошью".
Его жизнь трагически оборвалась, он был сбит трамваем и умер в больнице для нищих, так при нём не нашли документов.
Интересные факты из биографии Гауди:
Детство Гауди прошло у моря. Впечатления о первых архитектурных опытах он пронёс через всю жизнь. Поэтому все его дома напоминают замки из песка.
Из-за ревматизма мальчик не мог играть с детьми и часто оставался в одиночестве. Его внимание надолго приковывали облака, улитки, цветы… Антони мечтал стать архитектором, но при этом не хотел ничего изобретать. Он хотел строить так, как строит природа, и лучшими из интерьеров считал небо и море, а идеальными скульптурными формами — дерево и облака.
Когда школьный учитель заметил однажды, что птицы могут летать благодаря своим крыльям, подросток Антони возразил: крылья есть и у домашних кур, но летать они не умеют, зато благодаря крыльям быстрее бегают. И добавил, что крылья нужны и человеку, только он не всегда знает об этом.
Когда Антони был студентом архитектурного семинара Барселонского университета, его руководитель не мог решить, с кем он имеет дело — с гением или сумасшедшим.
Темой учебного проекта Гауди выбрал ворота кладбища, и это были ворота крепости — они разделяли мёртвых и живых, однако свидетельствовали, что вечный покой — всего лишь награда за достойную жизнь.
У Гауди были разные глаза: один — близорукий, другой — дальнозоркий, но он не любил очки и говорил: «Греки очков не носили».
«Это безумие — пытаться изобразить несуществующий объект», — писал он в своём юношеском дневнике.
Он ненавидел замкнутые и геометрически правильные пространства, а стены доводили его прямо-таки до сумасшествия; избегал прямых линий, считая, что прямая линия — это порождение человека, а круг — порождение Бога.
Позже он скажет: «…исчезнут углы, и материя щедро предстанет в своих астральных округлостях: солнце проникнет сюда со всех сторон и возникнет образ рая… так, мой дворец станет светлее света»...http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%B0%D1%83%D0%B4%D0%B8,_%D0%90%D0%BD%D1%82%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%BE
Антонио Гауди. Саграда Фамилия.
Антонио Гауди. Саграда Фамилия.
Чарльз Макинтош (1868-1928). Художественная школа в Глазго.
Чарльз Макинтош.
Прерафаэлиты
Прерафаэлиты
Прерафаэлиты (англ. Pre-Raphaelites) — направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX века, образовавшееся в начале 1850-х годов с целью борьбы против условностей викторианской эпохи, академических традиций и слепого подражания классическим образцам.
Название «прерафаэлиты» должно было обозначать духовное родство с флорентийскими художниками эпохи раннего Возрождения. Самыми видными членами прерафаэлитского движения были поэт и живописец Данте Габриэль Россетти, живописцы Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Милле, Мэдокс Браун, Эдвард Бёрн-Джонс, Уильям Моррис, Артур Хьюз, Уолтер Крейн, Джон Уильям Уотерхаус.
«Офелия», Д. Э. Милле, одна из самых известных картин прерафаэлитов. 1852 год, галерея Тейт, Лондон
Уильям Моррис считается одной из наиболее влиятельных фигур в истории декоративного искусства XIX века. Он основал движение «Arts and Crafts Movement» ( «Движение искусств и ремёсел»), главной идеей которого было возвращение к ручному мастерству как к идеалу прикладного искусства.
Данте Габриэль Россетти. Портрет Элизабет Сиддал.
Page updated
Report abuse