Abstracts dia 4
Jueves 9/10
Jueves 9/10
Mateo Mórtola
Evolución de las prácticas mediáticas en el pasaje de la adolescencia a la temprana adultez: Entre la nostalgia de Snapchat y la eliminación de contenido
Universitat Pompeu Fabra
analiza la evolución de las prácticas mediáticas durante el pasaje de la adolescencia a la temprana adultez en jóvenes de Barcelona, concebido como una continuación del proyecto TRANSLITERACY. Las prácticas mediáticas se abordan en términos de competencias transmedia y estrategias de aprendizaje informal, categorías desarrolladas empíricamente en el marco de dicho proyecto. A través de un diseño metodológico cualitativo basado en entrevistas en profundidad a nueve jóvenes de entre 20 y 24 años, se examinan los desplazamientos en las competencias y estrategias previamente identificadas. Los hallazgos evidencian tanto continuidades —como el sostenimiento de las competencias de gestión de la identidad, gestión de contenidos, participación en redes sociales, evaluación crítica de los medios y estrategias de aprendizaje basadas en la práctica, imitación y evaluación— como discontinuidades, especialmente en competencias de performance vinculadas al juego y en estrategias de aprendizaje mediante resolución de problemas, enseñanza y juego. Asimismo, emerge una nueva modalidad de estrategia de aprendizaje informal, definida como metaaprendizaje de medios, caracterizada por la reflexión crítica sobre los propios aprendizajes y prácticas mediáticas. Finalmente, se observan procesos de profesionalización en el uso de plataformas, junto con transformaciones en la adopción y abandono de medios específicos.
José Crettaz
Las plataformas en el proceso de convergencia mediática: antecedentes, evolución y futuros posibles
Universidad Argentina de la Empresa (UADE)
Esta ponencia retoma el concepto de convergencia de medios formulado por Ithiel de Sola Pool (1974), vinculado a una tradición teórica que remite a Harold Innis, Pierre Teilhard de Chardin y Marshall McLuhan. A partir de un enfoque que integra la ecología de los medios —que concibe a los medios como ambientes—, la teoría de la evolución mediática —que los entiende como especies en transformación— y la idea de la comunicación como postdisciplina, se propone un recorrido por los orígenes y desarrollos del concepto de convergencia. Se analizarán sus formulaciones iniciales, su evolución a lo largo de las últimas cinco décadas y sus actuales fronteras analíticas y tecnológicas. En ese marco, se explorará la noción de plataformas digitales no sólo como consecuencia de dicho proceso convergente, sino como punto de inflexión que marca una nueva etapa: la emergencia de una convergencia de plataformas, caracterizada por la reorganización del ecosistema comunicacional, económico y simbólico a escala global. Parte de estas reflexiones derivan de una tesis de maestría del autor que fue editada como libro con el título ‘Convergencia de medios: del lenguaje natural a la inteligencia artificial’ y recoge también parte del trabajo de docentes y alumnos de las materias Plataformas Mediáticas y Management de Plataformas de Entretenimiento de la Facultad de Comunicación de la Universidad Argentina de la Empresa (UADE)
María Eugenia De Zan
El contrato de las plataformas. Negociar contratos de escucha y conversación en las comunidades de conocimiento.
UNER-UNL-UADER
Esta presentación surge como una puesta en diálogo de preocupaciones que vienen resonando al momento de reflexionar sobre nuestras prácticas como docentes e investigadores y que -gratamente- han encontrado múltiples ecos, respuestas y también nuevos interrogantes en conversaciones con estudiantes y educadores, y en presentaciones de investigadores de este mismo espacio (Red de Investigadores en Plataformas: Edutubers, docentes en pantallas, 2024). Se trata de un análisis transversal de la gestión de los contactos entre docentes y alumnos, y entre investigadores en espacios institucionales presenciales y en plataformas. Desde la explosión del uso de los dispositivos con base en internet, y aceptando el desafío de empezar a “pensar qué hace la gente con los medios y no qué hacen los medios con la gente”, es que consideramos necesario volver a pensar qué hacemos y cómo nos comunicamos en la red: repensar nuestras prácticas, nuestros tiempos y espacios concretos para la comunicación científica en plataformas. Nos interesa revisar, por un lado, el modo en que gestionamos nuestros contactos a través de un relevamiento de prácticas y escenarios concretos en plataformas, y sus antecedentes, que propician y sostienen en el tiempo las potencialidades de los modelos conversacionales favoreciendo la creación de vínculos y comunidades de investigadores en internet. Y, por otro lado, considerar la creciente tendencia a una puesta en valor de los modelos conversacionales como un fenómeno de la comunicación en sociedad partiendo de un análisis de los aspectos cualitativos de la mediatización de la sociedad (Heep, 2024).
Javier Cosssalter
El auge y la efectividad de las imágenes de medios (audio)visuales en producciones de YouTube durante la pandemia del COVID-19. Los casos de “La basura semanal” (2020-2023) e “Historias Innecesarias” (2018-)
Universidad de Buenos Aires
El aislamiento ocasionado por la pandemia del COVID-19 intensificó ciertas mutaciones en los “patrones de consumo culturales” (Moguillansky, 2021) que venían desarrollándose en los últimos tiempos, fortaleciendo el rol de los hipermedios y de las plataformas digitales en lo relativo al consumo de producciones audiovisuales. En un contexto marcado por la convergencia mediática (Jenkins, 2008), y en sintonía con el giro archivístico (Sánchez-Macedo, 2020) acaecido en el ámbito de las ciencias sociales, los procesos de digitalización masivos desembocaron en un boom en el uso y la apropiación de material de archivo en la plataforma YouTube. En este sentido, el objetivo de la ponencia consiste en analizar el empleo y las funcionalidades de las imágenes de archivo en dos canales de YouTube argentinos cuyos productos audiovisuales alcanzaron popularidad a partir del aislamiento sanitario: “La basura semanal” de Matías Bottero e “Historias Innecesarias” de Damián Kuc. Así pues, con el foco puesto en el tratamiento de las imágenes, la convergencia entre televisión y nuevos medios, la tendencia nostálgica, la voluntad comunicacional y de entretenimiento, la performance, el humor, la parodia y el periodismo, son algunos de los ejes que se abordarán en dicho trabajo. De este modo, en una primera sección se explorarán las características del ecosistema mediático contemporáneo que vislumbran las transformaciones en los modos de producción y de consumo de productos audiovisuales. En una segunda parte se examinarán las estrategias enunciativas y los procedimientos estético-narrativo-comunicacionales que utilizan los creadores en derredor a la organización de los materiales de archivo.
Mauro Horacio Figueredo
Restos y excedentes. Entre series webs y plataformas
UNaM
En un contexto global signado por la hegemonía en la producción audiovisual, el caso particular de Argentina, con la ley de Medios (2009) y el plan Piloto (2010) resultaron claves en la reconfiguración del mapa en la producción con la incorporación de nuevos actores a escena. Este plan consistía la búsqueda de la diversificación narrativa a través de concursos públicos de fomento de contenidos audiovisuales. Por un lado, el Consejo Asesor del Sistema Argentino de TV Digital Terrestre, junto al Consejo Interuniversitario Nacional (CIN) generaron el proyecto de Series de Ficción para TV Digital dirigido a canales de televisión abierta y casas productoras. Por el otro, en consonancia con el Plan piloto y bajo el paraguas del SASAID-TV, el INCAA desarrolla un concurso para series, en una primera instancia y, para series web, en una segunda. Precisamente, el objetivo de este trabajo es indagar la línea de «series web» en la producción de contenidos audiovisuales en la provincia de Misiones dada la proliferación que ha tenido en los últimos diez años. Distinguir los cruces, correlatos y desvíos. Discutir las fricciones, las discontinuidades narrativas entre el formato requerido y su performatividad. La serie web, como dispositivo estético, sostenemos, se liga a un proceso de semiosis del “entremedio”: entre literatura, su transposición y sus variantes estéticas; entre las mitologías orales y sus metatransformaciones; entre medios y memorias. Por tanto, se pone en tensión el formato en sí en su puesta en acto por parte de los realizadores locales y polemiza con la noción misma de plataforma.
Chantal Arduini Amaya
De lo multiplataforma a lo transmedia. De la telenovela a la serie. El caso de la ficción latinoamericana Pasión de Gavilanes (2002-2022)
UNAB
El escenario de Convergencia (Jenkins, 2006) que habitamos ya desde hace un poco más de dos décadas en el cual viejos y nuevos medios interactúan y se adaptan para sobrevivir, compitiendo por la atención de esa antigua audiencia del siglo XX (poco a poco devenida en usuarios), ha impactado en la producción de las ficciones. En efecto, a inicios del siglo XXI los espectadores estaban dispuestos a disfrutar de telenovelas con más de 100 capítulos que se transmitían de lunes a viernes en un horario determinado. Sin embargo, con el correr del tiempo, la llegada de las plataformas como Netflix, Max, Disney +, Amazon y la digitalización de la cultura (Novomisky, 2022) provocaron cambios en los consumos de las audiencias. La propuesta de maratonear una serie completa de 10 episodios en una noche o buscar información en las redes sociales sobre la misma hoy en día es una práctica muy recurrente. En este contexto, la ficción Pasión de Gavilanes resulta ser un caso ejemplar que permite ilustrar las transformaciones del escenario mediático tanto al nivel de decisiones de las industrias mediáticas como al nivel de compromiso y actividades de los fanáticos. Inspirada en la telenovela de 1994 llamada Aguas Mansas, la historia se adaptó para una nueva versión estrenada en 2002. Y en 2022 se lanzó la segunda temporada que pronto llegó a Netflix. Objetivos El objetivo general de la investigación es analizar la dimensión transmedia de la ficción Pasión de Gavilanes. Objetivos específicos: • Identificar, describir y analizar los productos canónicos que componen el universo de Pasión de Gavilanes. • Buscar, describir y clasificar una muestra intencional y heterogénea de contenidos generados por los usuarios en el ciberespacio realizados en torno a la ficción.
María Catalina Fernández
La construcción enunciativa de las interfaces de chat de LLMs.
Universidad de Buenos Aires (UBA) - Facultad de Ciencias Sociales
Este trabajo se propone describir los modos en los que se lleva adelante la propuesta enunciativa de los chats de LLMs a partir del análisis de sus interfaces. Con ese fin se describirán las superficies discursivas de ChatGpt, Claude, Copilot, DeepSeek, Gemini, Grok, Mistral Ai, Perplexity, Poe y You.com. Para lograrlo se parte de la propuesta de José Luis Fernández (2023) de iniciar la observación a partir del análisis de las texturas. Esto se realiza mediante una grilla analítica comparativa, diseñada específicamente para contrastar distintos paradigmas de interfaz. Esta grilla permite observar no sólo aspectos funcionales o estéticos, sino también las formas de enunciación, delegación de agencia y modelización del usuario. Desde una perspectiva sociosemiótica, en línea con la tradición veroniana, se indaga en los modos de percepción y significación que estas interfaces promueven en un contexto de mediatización profunda. Asimismo, se recupera el concepto de “sociabilidad artificial” (Hepp, 2024), como clave para pensar las nuevas formas de interacción con sistemas automatizados que, cada vez más, se presentan como interlocutores sociales.
Maria Clara Lucifora
Detección de estrategias retóricas para construir confianza en los textos generados por ChatGPT
Universidad Nacional de Mar del Plata
La auditora de algoritmos y experta en IA, Cathy O´Neil, afirma en una entrevista de noviembre de 2024 que las IA generativas están diseñadas para ser confiables, no para tener razón. Y alude, en este sentido, a un artículo que vincula este rasgo de las IA generativas con la teoría retórica. Si consideramos esta idea, observaremos que analizar la afirmación de O´Neil implica considerar no sólo el funcionamiento y las repuestas de las IA generativas, sino también cuánto de esto se define en la instancia de programación, cuál es el objetivo y la ideología de las empresas que desarrollan estos modelos, así como los efectos que esta particularidad tiene en la vida de los usuarios. En este trabajo, nos proponemos, por un lado, realizar un repaso de los aportes encontrados hasta el momento en torno a esta mirada y, por otro, analizar un corpus de respuestas de ChatGPT para contrastarlas con los postulados de la retórica, observando qué recursos pone en juego el modelo con el fin de construir discursos persuasivos eficaces, así como también que ethos (o imagen de sí mismo) parece sugerir el modelo considerando sus discursos y sus interfaces. Finalmente, se buscará reflexionar, desde una perspectiva semiótica, qué efectos de sentido produce esto en los usuarios y, por tanto, qué impacto posee en sus procesos cognitivos y emocionales.
Lucía Monsalvo
De “ser mujer” a no tener género: sobre asistentes virtuales, roles de género y tecnología
Universidad de Buenos Aires
Seguramente ya te cruzaste con nuestro objeto de estudio en algún lado. Cuando te confirmaron el turno que sacaste en un centro de tu obra social, cuando consultaste el estado de tu vuelo por whatsapp, cuando entraste a la página de tu municipio y preguntaste cómo pagar tus impuestos, o cuando dijiste “hey Google” y tu celular hizo un sonido, habilitándote a vocalizar aquello que deseas saber para poder resolverlo. ¿Cómo es la voz que te responde? ¿Y qué nombre o ilustración tiene el agente que te da la información que le pediste en ese chat? Ante el señalamiento de que la mayoría de las asistentes virtuales son femeninas y que eso reproduce estructuras sexistas de las sociedades occidentales, nos propusimos indagar no sólo sobre si esa es efectivamente la distribución de géneros, sino también sobre qué es lo que demuestra que las asistentes tengan tal o cual género. En algunos casos será la frecuencia y modulación de esa voz la que lo indique, en otros casos bastará con su nombre o con cómo esa asistente se presenta, tanto gráfica como discursivamente. ¿Cuánto sentido tienen estas afirmaciones que indican que la manera en la que se configuran las asistentes comunica o legitima ciertas estructuras sociales? Por lo tanto, las tecnologías que las sociedades producen, ¿qué dicen de ellas? Abordaremos aquí no sólo esos interrogantes teóricos buscando encontrar alguna respuesta, sino que también daremos luz sobre los hallazgos nacidos a partir del relevamiento de 50 asistentes virtuales emprendido para este trabajo.