FACULTAD

 
 
STELLA QUINTANA  Directora General , Maestra de Baile y Coreógrafa                         
 
 

Nace en Caracas. Comienza sus estudios de Ballet en la Escuela Keyla Ermecheo. Es miembro fundador del Ballet Juvenil de esa institución. Entre sus profesores se encuentran Laura Prieto, Keyla Ermecheo, Henry Danton, Guillermo González, Rafael Portillo, Irina Ivanova, Erik Volodin, Maya Samakvalova, Inna Zubkovskaya, Mijhail Kujarev, Vicente Abad y José Parés.

 

Complementa sus estudios de Ballet con los de Música culminando la cátedra de Teoría y Solfeo en el Conservatorio Juan Manuel Olivares de Caracas.

 

En 1979 obtiene una beca por dos años (1980-82), para estudiar en la Escuela del Ballet Bolshoi en Moscú, por su participación en el Primer Concurso de Ballet de U.S.A, en Jackson, Missisippi, otorgada por el gobierno de la extinta Unión Soviética.

 

En mayo de 1980 forma parte del elenco fundador del Ballet Metropolitano en la Gala realizada en el Teatro Municipal de Caracas, acompañados de la Orquesta Filarmónica, interpretando roles de solista en la versión completa del Ballet Las Sílfides y en el estreno mundial de la pieza Fuga con Pajarillo del maestro Héctor Zaraspe. Posteriormente viaja a Moscú y realiza estudios de perfeccionamiento en Técnica Clásica, Repertorio, Pas de Deux y Danzas de Carácter con los maestros Vasilieva, Bogamolova y Xmelninsky.

 

A su regreso a Venezuela trabaja como maestra y coreógrafo del Ballet Juvenil de Keyla Ermecheo por espacio de dos años.

 

En 1984 pasa a formar parte del Ballet Nuevo Mundo de Caracas con quien realiza numerosas giras por Italia, Alemania, España, Francia, Suiza, Japón, Taiwan, Austria, Colombia, Puerto Rico y Aruba.

En 1990 es nombrada Asistente al Coreógrafo Residente; colabora en los montajes de las piezas Para Kchaturian,  Moshiron Desu y Ojos del Amazonas de Paolo Denubila y Rivulet del coreógrafo invitado, Dennis Nahat, Director Artístico del Cleveland Ballet.

 

En 1991 ocupa el cargo de asistente de la Primera Bailarina venezolana Zhandra Rodríguez en la Dirección Artística, así como también de maestra de baile de la compañía.

 

Ha realizado diversos talleres con los maestros Alberto Alonso y  David Howard.

 

Ha trabajado con los coreógrafos Judith Jamison, Ian Howart, Luk de Layress, Dennis Nahat, Héctor Zaraspe y John Butler.

 

Entre su repertorio se encuentra Variaciones de Don Quijote, Cascanueces, El Río, Mercúrico, Pájaros del Paraíso, Cinco Tangos, Carmina Burana, Catulli Carmina, Ontogeny entre otros.

 

En 1993 crea junto con Paula Nuñez la Fundación Ballet de las Américas, donde se desempeña como Directora General, Maestra y Coreógrafo.

 

En 1996 participa como jurado en el Premio de Danza Consejo Nacional de la Cultura, así como también en el Premio Municipal de Danza del Concejo del Municipio Libertador.

 

Fué miembro fundador de la Fundación Cultural Chacao, donde se desempeñó como Gerente de Artes Escénicas y Programación por espacio de 5 años.

 

En 1998, recibe la condecoración José Solano y Bote en su Tercera Clase, otorgada por el Concejo Municipal de Chacao.

 

En el año 2001 crea el Ballet Juvenil de las Américas.

 

En el 2005 participa como jurado del Premio Municipal de Danza del Concejo del Municipio Libertador

 

En el 2006,  cumple 30 años impartiendo la enseñanza del Ballet Clásico. Ese mismo año participa como jurado calificador del Premio Nacional de Danza Consejo Nacional de la Cultura CONAC.

 

En el 2007, es invitada por el Instituto Universitario de Danza para dictar un taller sobre Metodología de la Danza. Asimismo obtiene el Premio Municipal de Danza del Municipio Libertador, por su labor como directora al frente de la Fundación Ballet de las Américas y es condecorada con la Orden Mérito al Trabajo en su Primera Clase por el Gobierno Bolivariano de Venezuela.

 

Entre sus trabajos coreográficos más importantes se encuentran: En el Parque, Suite de Raymonda, Valses Venezolanos, Somos, Reinos Musicales, Pedro y El Lobo, Sueño de Navidad, Coppelia, Peter Pan y Don Quijote.

 

En el 2009 viaja con 6 integrantes de la Fundación Ballet de las Américas a la ciudad de Berlín, Alemania, para representar a Venezuela en la Competencia Tanzolymp 2009, donde dos de sus alumnos obtienen mención especial del Jurado, presidido por el mundialmente conocido Vladimir Vasiliev , así como también a la XI Competencia Internacional de Ballet y Coreógrafos realizada en la ciudad de Moscú, Rusia, donde una de sus alumnas logra clasificar en la II Ronda de este prestigioso evento, compitiendo con participantes de Rusia, Estados Unidos, Canadá, Japón, Brasil y Corea.

 

Ese mismo año, es invitada por el Gobierno Municipal de El Alto en Bolivia para impartir un Seminario de Danza Clásica. En Diciembre realiza conjuntamente con la Orquesta Infantil y Juvenil de Chacao la producción El Sueño de Clara, que contó con la participación de más de 250 niños en escena.

 

Acompaña a dos alumnos de la FBA quienes clasificáron como semifinalistas en la II Edición de la Competencia Internacional de Estambul, Turquía, y porteriormente en el mes de julio Ana Karina Enríquez es finalista en dicho evento donde compitió con bailarines de países como Japón, Alemania, Hungría, Estados Unidos, Ucrania, Italia, Rusia y Turquía.

Este año 2011, es invitada por la Directora Ramona de Saá de la Escuela Nacional de Ballet de Cuba, para participar en la XVIII Edición del Encuentro Internacional de Academias de Ballet, la cuál se realizó del 16 al 30 de marzo en La Habana, Cuba.

Es egresada del Instituto Universitario de Danza donde obtuvo la Licenciatura en Danza mención Docente de Danza Clásica

                                                                   

 
ALEJANDRA PAREDES  Maestra de Baile, Regisseur  y Coreógrafa

                                                                                                                          

Diplomada en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.  De 1971 a 1979 es integrante del Ballet Juvenil y el Ballet de Cámara del I.S.A. del Teatro Colón de Buenos Aires,  así como también del Ballet de la Escuela Nacional de Danzas. A los 16 años fue seleccionada por Maurice Bejart, ante un jurado compuesto por Jorge Donn, Azari Plissetsky y Misha Van Hoecke, en concurso abierto donde participaron mas de 150 bailarines, para perfeccionarse en Mudra, en el Centro de Perfeccionamiento y de investigación de los intérpretes del Espectáculo que dirige el maestro Bejart en Bruselas y donde permaneció dos (2) años becada por el Mozarteum Argentino y la Fundación Teatro Colón. Como integrante del Ballet de Mudra, participó como solista en los espectáculos de Bruselas, París, Ginebra, Lausanne y Roma (1979 – 1981). En Junio de 1981 participó en el “IV Concurso Internacional de Ballet” que tuvo lugar en el Teatro Bolshoi de Moscú, invitada por el Comité Organizador.  Como cuerpo de baile del Teatro Colón, en las temporadas 1981/82/83, intervino en los Ballets: “Don Quijote”, “Giselle”, “Lago de los Cisnes”, “El Cascanueces”, “Bella Durmiente” y “Las Cuatro Estaciones”. También en las Operas: “Kovanchina”, “Benvenito Cellini”, “Mefistófeles”, “La Flauta Mágica”, “Olliantay” Y “Doña Francisquita”. En la temporada de verano de 1982, fue contratada como solista del “Ballet de Liliana Belfiore” para “Giselle” y “El Cascanueces”, con primeros bailarines del Teatro Colón (en el Teatro Colón de Mar del Plata). En 1984 invitada por distintas coreógrafas, interviene en los ciclos de danza del Centro Cultural General San Martín y en Festivales coreográficos a beneficio, con destacados bailarines. A su vez, se integra a las compañías de Ballet Teatro de Adriana Coll (“Alfonsina”, “Carmina Burana”) y Silvya Wladimissky (“Hermoso Día”, “Una Mujer”, “Tangos”). En 1984 es primera bailarina, coreógrafa y Directora Artística de la compañía del Ballet de Alejandro Japas (“10 Años The Beatles”). En 1985, es contratada por la Compañía venezolana Ballet-Ballet. En este mismo año se integra como solista a la compañía Nuevo Arte de Caracas, bajo la dirección de Laura Prieto. En 1986 y hasta agosto del 91, es contratada como profesora exclusiva de Herman´s Instituto. Desde agosto de 1991 hasta la fecha, integra a la Compañía “Ballet Nuevo Mundo” presidida por Zhandra Rodríguez, ingresando como solista y con una velocidad insólita se convierte en Bailarina Principal de la Compañía. En noviembre de 1992, es contratada por el “Cleveland Ballet”, dirigido por Dennos Nahat, para  bailar en “El Lago de los Cisnes” y “El Cascanueces”. En este último ente otros papeles, interpretó  el papel principal de María. En diciembre de 1996, es invitada a St Croix para interpretar el papel principal de “El Cascanueces”. Entre sus maestros se encuentran: Antonio Truyol, Wasil Tupin, Rada Eichembaun, Azari Plissetsky, Alexander Plissetsky, W. Chabukiani, Héctor Zaraspe, Caridad Espinoza, Dennis Nahat, José Parés, entre otros.

Desde 1999 pasa a formar parte de la Fundación Ballet de las Américas, donde se desempeña como maestra de baile, Regisseur y Coreógrafa.

Es Licenciaada en Pedagogía de la Danza, egresada del Instituto Universitario de Danza.

 

 

 

 DANIELA WOLF  Maestra de Baile

Nace en Santa Elena de Uairén, Estado Bolívar  donde comienza sus estudios de Ballet a los 6 años en la Escuela de Ballet Acuarela de la que formó parte durante 10 años y con la que participó en dos oportunidades en el Festival Internacional de la Cultura en Boa Vista, Brasil (1996 y 1999). En Julio de 2000 finaliza sus estudios en esta academia interpretando las variaciones de las hadas del Ballet “La Bella Durmiente”.

En Septiembre de 2000 se traslada a la ciudad de Caracas en donde continúa  su formación de bailarina en el Ballet Juvenil de Venezuela. Para el año 2002 ingresa en el  Ballet de Las Américas del que formó parte durante dos  años y en donde tuvo como profesores a Roumen Rachev, Stella Quintana y Alejandra Paredes.  En esta academia participó en los montajes “Reinos Musicales”,  “El Muro de Merlín”,  “Neme”, “A Ritmo del Alma” y en la Gala de la Primera Promoción de Bailarinas Ballet de Las Américas en Octubre de 2003.

Desde el 2005 se desempeña como maestra de Ballet en varias academias: Spazzio Ballet, Ballet Colegio Cristo Rey, el cual complementa dirigiendo a un  pequeño grupo de ballet para niñas en el Altamira Tennis Club desde Octubre de 2006.

Desde el 2008, pasa a formar parte del staff de maestros de la Fundación Ballet de las Américas impartiendo clases a los niveles de Pre- Ballet y Elemental.

 

PAULA NUÑEZ   Directora Artística, Maestra de Baile y Coreógrafa                                               

 Nace en Caracas, donde comenzó sus estudios de Ballet a los 5 años de edad en “Ballet Arte”. A los 8 años es becada para estudiar en la Escuela Profesional Gustavo Franklin, donde se entrena con los maestros Lidija de Franklin, Graciela Díaz, Héctor Zaraspe, Vicente Abad, Julio Lamas, entre otros. En 1979, viaja a Nueva York y realiza estudios con David Howard y Melissa Hayden. Comienza su carrera profesional a los 14 años con el Ballet Internacional de Caracas, fundado por Zhandra Rodríguez y Vicente Nebrada. En 1982 pasa a formar parte del Ballet Nuevo Mundo de Caracas, bajo la Dirección Artística de Zhandra Rodríguez. En 1989 ingresa al Ballet Teresa Carreño, donde desempeña roles de solista en varias temporadas y al año siguiente, viaja a los Estados Unidos contratada por el Cleveland Ballet dirigido por Dennis Nahat, donde interpreta roles de solista y principal en un amplio repertorio clásico y neoclásico. Participa en “Overcoat”, cuyo rol principal interpretó el ya fallecido Rudolf Nureyev. Ha recibido invitaciones en diversas oportunidades; em 1986 por el maestro José Parés para participar en La Fille Mal Gardeé, cuyo rol principal fue interpretado por Julio Bocca. En 1989 y 1990 fue invitada por el Ballet de Venezuela para bailar los roles estelares en “Giselle” y “La Fille Mal Gardeé”, obras que se llevaron a cabo en el Teatro Teresa Carreño. A tenido la oportunidad de asistir a diversos Festivales de Danza como el Spolleto en Italia, en Mexico Cervantino y el Festival de Edimburgo en Escocia. She has also shared the stage with prestigious ballet dancers Cynthia Gregory, Rudolf Nureyev, Fernando Bujones and Julio Boca.Ha realizado numerosas giras alrededor del mundo: Grecia (Acrópolis Atenas), España, Italia, Francia, Alemania, Austria, Suiza, Rusia (Moscú y Leningrado), Rumanía, Hungría, Canadá, más de 15 ciudades de los Estados Unidos, Asia y Sur América. Ha desempaño un amplio repertorio clásico y neoclásico con todas las compañías. Entre los coreógrafos con los que ha trabajado directamente sobresalen: Alvin Ailey, John Butler, Ulises Dove, Choo San Goh, Judith Jamison, Marisol Alemán, Ian Horvath, Margo Sappintong, Dennis Nahat, Elisa Montes, Héctor Zaraspe, Terry Orr, Flemming Flindt, entre otros. En Noviembre de 1991 tiene la oportunidad de bailar en los Estados Unidos en la Gala “AN EVENING FOR AGNES”, en donde comparte el escenario con figuras como Cynthia Gregory y Virginia Jonson. En 1993 regresa a Venezuela y ocupa el cargo de Directora Ejecutiva del Ballet Juvenil de Venezuela. Ese mismo año crea con Stella Quintana la Fundación Ballet de las Américas, donde se desempeña como Directora Artística, maestra y coreógrafo. En el 2002, amplía su campo de enseñanza en el exterior con la creación del America's Ballet School, en la ciudad de Tampa, Florida, en los Estados Unidos donde sigue desarrollando su trabajo coreográfico paralelamente con el de maestra y Directora Artística.

En febrero del 2004 y con la participación de más de 45 prestigiosas Escuelas de los Estados Unidos, un grupo de sus estudiantes clasifican en las Top 12 del concurso Youth American Grand Prix, celebrado en Gresville,USA.

En el 2007  gana  el  “Premio a la mejor Maestra” en la competencia regional celebrada en Orlando, Florida del  Youhth American Grand Prix ,y el “Premio de la mejor Escuela”  del American Dance Competition, celebrado en Miami, Florida, donde tres de sus alumnas formaron parte del cuadro final. En octubre del mismo año, sus alumnas clasifican nuevamente en el cuadro final del Russian Pointe, celebrado en el Harid Conservatoy, Boca Ratón, Florida, USA.

Trabajó como maestra invitada del grupo avanzado del Departamento de Danza en la Universidad del Sur de la Florida. En el 2008, recibe el premio "Mejor Coach”y “Mejor Escuela” del American Dance Competition. Participa este año 2009 nuevamente en la competencia regional del Youth American Grand Prix, en Spartanburg , Carolina del Sur, donde obtiene el “Premio Mejor Coreógrafa” por la pieza Antagonistas y “Premio a la Mejor Escuela”.
 
 
 
 

ROUMEN RACHEV  Maestro de Baile Repertorista, Pas de Deux, Danzas de Carácter y Coreógrafo

 

Nació en Bulgaria el 20 de enero de 1957. En 1968 comienza a estudiar danza clásica en la Escuela de Ballet de Estado. Después de tres años, en 1971 le enviaron como Becario del Ministerio de la Cultura a continuar sus estudios en la Academia de Ballet  Vaganova en Leningrado-ex URSS (ahora  San Petersburgo). Se graduó en 1976, bailando en su acto de graduación el Pas de Deux de Coppelia  en el teatro  Kirov(actualmente Marinsky).

Regresa en su país natal y desde 1977 hasta 1981 es Primer Bailarín de la Opera Nacional de la Ciudad de Plovdiv.

Desde 1977, comienza a dar clases  junto con el inicio de su carrera artística en: la Escuela de Ballet en Plovdiv, Escuela  del Estado de Sofía;  Profesor de Metodología de la Danza Clásica en el Instituto Superior de Danza en Sofía; Maestro de Ballet y Repertorista en la Opera Nacional de Sofía y en el Ballet “Arabesque”.

Desde 1981 a 1982 es Primer Bailarín del Ballet Arabesque. Desde 1982 a 1990 fue Bailarín- Etoile de la Opera Nacional de Sofia.

Miembro desde 1983 a1989 del Partido Comunista de Bulgaria. Durante cuatro años fue presidente del Sindicato del Ballet de la Opera Nacional de Sofía, Miembro de la Junta Directiva de la Opera Nacional De Sofía, Miembro  de la Dirección Ballet del Unión de los Músicos de Bulgaria,

En 1990 llega en Venezuela, invitado por el Ballet Nacional de Caracas como Primer Bailarín y Maestro Repertorista.

Desde 1991 a 1993 es Director artístico, Maestro y Primer Bailarín del Ballet Clásico de Venezuela y Escuela de Ballet”Ballet.Arte”.

En 1993 es Primer Bailarín del Ballet Juvenil de Venezuela.

Ese mismo año, pasa a ser Asistente a la Dirección Artística, Primer Bailarín y Maestro del Ballet Metropolitano de Caracas, de la Escuela de Ballet “Keyla Ermecheo” y la compañía Danzahoy.

Desde  1999 y por espacio de 8 años trabajó como Maestro del Ballet Contemporáneo de Caracas.

En el 2000, es Maestro de la Academia de Anita Vivas y en el 2006 en la Escuela Nacional de Danza ENDANZA.

En el 2007, es contratado por el Ballet Teresa Carreño, como Maestro Repertorista de la compañía.

Realiza entre el 2005 al 2007, un Postgrado, Maestría en Teatro Latinoamericano en la Universidad Central de Venezuela.

Es Maestro-Fundador de la Escuela de Ballet “Fundación Ballet de las Américas”.

Ha dictado Talleres de danza clásica y realizado montajes en el Interior de Venezuela para: el Ballet Estable de U.L.A., Mérida; Ateneo de Carúpano, Escuela de Ballet Adriana Molinar  en JuanGriego, Margarita, Escuela Superior Cristina Gutiérrez en Valencia.

Ha escrito varios artículos sobre el Ballet en la prensa central de Bulgaria.

Como coreógrafo ha montado más de 30 coreografías originales y realizado montajes de diferentes obras del Repertorio clásico. En Bulgaria ha montado danzas para la televisión y en para varias obras de teatro. Como Bailarín  y entrevistado  tiene más de 40 participaciones en los canales de televisión de Grecia, Venezuela, Brasil y Bulgaria. Para la televisión de Bulgaria ha grabado varias películas de Ballet tales como: Adagietto, Sinfonía inconclusa,  La isla de los Muertos con coreografía de Vikulov y La muñeca, con coreografía de Pandurska.

En su amplio repertorio tiene más de 70 roles principales en grandes obras del Ballet Clásico, Neoclásico y Contemporáneo, entre los que destacan: Albrecht  en Giselle, Príncipe Desiree, Pájaro Azul y Hada de Carabose en La Bella Durmiente;  Príncipe Zigfrido y Pas de Tríos en Lago de los Cisnes, Romeo y Paris en Romeo y Julieta, Basilio en Don Quijote, Ferjad en Leyenda de Amor, Vlad en Leyenda del Lago, Príncipe en El Cascanueces, James en La Silphide, Solor en La Bayadere, Solista en Las Sílfides, Colin y Alen en La Fille Mal Gardee, Armand en La Dama de las Camelias, Franz en Coppelia, Escamilo en Carmen, Apolo en Apolo,  entre otros.

Ha trabajado con muchos de los grandes coreógrafos y Maestros del mundo tales como: Y. Grigorovich,M. Liepa, I.Kolpakova, F. Alonso, A. Alonso, AL. Méndez, P. Lacotte  L .Buy, K. Djeviezki, D. Brianzev, V. Nebrada, J. Parés, H. Zaraspe, M. Arnaudova, P. Lukanov, F. Bakalov, entre otros.

Su carrera internacional como Primer Bailarín y Maestro de Baile lo ha llevado a países como: Siria, Alemania, Hungría, Cuba, Italia, Grecia, Rumanía, Rusia, Zimbabwie, Austria, Polonia, México, Egipto, Corea del Norte, España, Perú, Usa, Colombia, Bulgaria, Costa Rica y Brasil.

Como Maestro de Ballet ha sido invitado por el  Instituto Superior de Profesores en Estocolmo, Suecia, el Royal Danish Ballet en Copenhagen, Dinamarca y la Academia de Ballet Compasso en Belo Horizonte, Brasil. Asimismo, ha sido jurado el Seminario Internacional de Danza en Brasilia, Brasil.

Ha participado como Bailarín, Maestro y Coreógrafo en varias ediciones de las competencias internacionales: Varna, Bulgaria (1976, 1978, 1983, 1986, 1988); Osaka, Japón (1984, 1987); París, Francia (1986); 1989 (Moscú, Rusia); 1991 (Trujillo, Perú); Roma, Italia (2008): Sochi, Rusia (2008), Berlín, Alemania (2009), Moscú, Rusia (2009).

Desde 1999, es Profesor del Instituto Universitario de Danza de donde es egresado en la Licenciatura de Pedagogía de la Danza Clásica, y dicta las cátedras de: Metodología de la Danza Clásica, Dúo Clásico, Repertorio Clásico, Danzas de Carácter e Históricas y Composición coreográfica. Asimismo, es Coordinador de la Mención Docente de la Danza Clásica. Actualmente es miembro del Consejo Académico del Instituto Universitario de Danza, trabajo que comparte con la Fundación Ballet de las Américas del que es Maestro fundador desde 1994 y donde imparte Danza Clásica, Repertorio, Pas de Deux,  Danzas de Carácter.

  

MÓNICA ROJAS  Maestra de Baile

 

Nace en Caracas.  Desde pequeña tuvo inclinaciones hacia la danza, razón por la cual, inicia sus estudios de ballet a la edad de 11 años en la Fundación Ballet de las Américas.  Entre sus  profesores se encuentran Stella Quintana, Paula Núñez, Roumen Rachev y Arturo Vela. Junto con esta institución participó en obras como: “Reinos Musicales”, “Pedro y el Lobo” y  “ El gigante egoísta”. A los 16 años  entra  a estudiar en la Universidad Central de Venezuela, la Carrera de Artes, tomando la mención Promoción Cultural; Paralelamente, incursiona en el mundo del Flamenco y el de la Danza Contemporánea, esta vez de la mano de Yaitzelin Carvallo y Macarena Solórzano, en la Fundación. Se presentó en el “Caracas Teather Club”, y en“El Desfile del Día del Niño del año 2000” ; también bailó en el Fuerte Tiuna, en el evento Danzas Solidarias, para los damnificados del Edo. Vargas, junto con compañías reconocidas como: Danzas Venezuela, Rajatabladanza y el Ballet Nuevo Mundo de Caracas. A sus 18 años inicia sus estudios de Tango con el profesor Marcelo Ballonzo; poco meses después el maestro la invita a formar parte de su cuerpo de baile en la compañía TangoxTango, participando en las obras: “Homenaje a Gardel” y  “Tango... una historia”, la cual fue presentada en el Ateneo de Caracas. Con el tango ha bailado en otras ciudades importantes  del país como Maracaibo, y  también tuvo la oportunidad de actuar en el estreno de la película Moulin Rouge, en el Ateneo de Caracas.  En el año 2000 realizó un proyecto cultural, junto con un grupo de estudiantes de la Escuela de Artes de la Universidad Central de Venezuela, en la Unidad Distrital Escuela “Salías”

Paralelamente a sus estudios,  ha realizado varios cursos, seminarios y talleres que le  han permitido formarse integralmente, entre estos tenemos: “Taller de Esquema Corporal” , en el Instituto Universitario de la Danza, dictado por la profesora Liliana Díaz, “Taller de Producción de Eventos Especiales en la Universidad Central de Venezuela, facilitado por el Centro de Estudios Culturales; “Curso básico de maquillaje” dictado por la maquilladora Nancy Fariñas; “Curso básico de fotografía I” , “Curso básico de fotografía II” y “Curso de copia fina” en la Escuela de Artes Visuales Cristóbal Rojas ;  “Taller la esencia del Tango” dirigido por Alejandro Fillardi ; “Taller de Tango”, dictado por el reconocido bailarín Juan Carlos Coppes (esto incluye clases particulares con la bailarina Johana Coppes); “Seminario Taller del Anteproyecto de Ley de Cultura”, presentado por la Universidad Central de Venezuela.

Es egresada de la Escuela de Artes de la Universidad Central de Venezuela, mención Promoción Cultural.

Es Maestra de Baile de los niveles Pre- Ballet y Elemental en la Fundación Ballet de las Américas, trabajo que comparte con el de Docente de Educación Artística en el Colegio Henry Clay. 

                            

    

                                                                                                                                                                       

 
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