Proyecto de Investigación 2015-2017
Universidad Nacional de las Artes
Resumen
El Conservatorio Nacional de Música y Declamación, fundado en 1924, constituyó un importante espacio de formación especializada, cuya protagónica acción pedagógica en la composición musical duró varias décadas. Luego del estudio realizado desde “Maestros y discípulas” (Programación 2013-2014), enfocado en sonatas pianísticas producidas en la década de 1930 por compositoras formadas por el primer grupo de profesores, se problematiza otro repertorio solístico y de cámara, de ese periodo y algo posterior. Corpus de obras para piano, guitarra y conjuntos, producido también en torno al Conservatorio Nacional, surgió de esa formación cultural que abarcó además otras instituciones. Dichas composiciones, sea por su tendencia estética, dedicatorias, intención evocativa, mediación institucional, premiación u otras características, ejemplifican, según la hipótesis principal, procesos de recepción entre maestros/as y discípulos/as. Se propone por tanto el estudio de algunos de esos procesos, así como la puesta en valor de obras mediante su edición e interpretación musical. Entre los compositores representados, se encuentran Carlos López Buchardo, Athos Palma, Lita Spena, Isabel Aretz, María Pascual Navas, Pascual De Rogatis, Celia Torrá, María Luisa Anido, Magda García Robson, Carlos Guastavino y Roberto Caamaño.
Search Project 2015-2017
National University of the Arts
Abstract
Founded in 1924, The National Conservatory of Music and Declamation became an important center of specialized training, which leading formative activity lasted many decades. After the research made from "Maestros y discípulas" project (2013-2014 program), focused on pianistic sonatas produced on 1930 decade by female composers trained by the first group of former professors, another solo and chamber repertoire is now being searched out, of this period and afterwards. It is about a corpus of piano, guitar and ensemble works produced around the National Conservatory as well, emerging from that cultural formation and, besides, covering other institutions. Such compositions, because of an aesthetic trend, written dedication, evocative intention, institutional mediation, prize award or other features, set an example, following the main hypothesis, of process of reception between professors and apprentices. Hence it is proposed the study of some of these process as well as value enhancement actions by musical edition and performance. Among the composers represented are Carlos López Buchardo, Athos Palma, Lita Spena, Isabel Aretz, María Pascual Navas, Pascual De Rogatis, Celia Torrá, María Luisa Anido, Magda García Robson, Carlos Guastavino and Roberto Caamaño.