ハワイ大学教授の吉原真里の著書「＜アジア人＞はいかにしてクラシック音楽家になったのか？ー人種・ジェンダー・文化資本」（アルテス・パブリッシング）は欧米でのクラシック音楽界で活躍するアジア人（アジア系アメリカ人も含めて）演奏家へのインタビューを通して、

• クラシック音楽というものが西洋文化固有のものであるのか否か、

• 西洋音楽に「正しい演奏」というものがあるのか、

• アジア人演奏家にヨーロッパ伝統音楽を100%理解して正統な解釈ができるのだろうか、

などの問いに躊躇なく突撃している好著である。

加藤幸子はこの本の三箇所に登場する。アジア人たちがクラシック音楽界のアウトサイダーなのかという吉原.の質問に答えて彼女は次のような意味合いの返事をする。

＜音楽にはこれが正当な解釈の演奏だ、などという演奏なんてないと思う。どんな音楽を演奏しようが、その本質を理解して自分のものにして表現すること、、、、それゆえに生まれる説得力。それがプロの演奏家の役割なのです。＞。

加藤幸子の中では文化は越境され、人種、ジェンダー、文化、歴史を超越する．その世界の中では彼女はただただ自分の音楽に誠実に、自分の直感を信じて演奏する．お分かりだと思いますが、「ゴールドベル変奏曲」がドイツ人のような演奏になることではない。

自由になった加藤幸子の指からは加藤のバッハが紡ぎ出されるのである。

“the velvet smoothness and silken beauty … an extremely imaginative player …

she plays with such a sense of effortlessness and ease” (Fanfare, Jan – Feb 2013)

加藤幸子のピアノから紡ぎだされる、ベルベットのような滑らかで絹地のような美しさ満ちた音．、、、

加藤幸子は優れて想像力の高い演奏家である．それ故に、彼女の演奏を聞いていると、まるで彼女が

苦もなく、やすやすと演奏しているように感じる．（ファンファーレ誌 2013年1-2月号）

“a lovely, delicate touch … interpretive clarity … impressively crisp fingerwork

and consistent energy.” (New York Concert Review, 2004)

すばらしくデリカシーに満ちたタッチ、、、演奏解釈の明晰さ、、、圧倒的に闊達な技巧と持続するパワー．