Bedrijfsfotoboek(YouTube)

De 'commemorative bedrijf fotoboek' neemt een prominente plaats in de geschiedenis van de naoorlogse Nederlandse fotografie. Bedrijf fotoboek is geen gangbare term en de definitie is problematisch. Een bedrijf fotoboek wordt beschouwd als een eenmalige publicatie - meestal in de vorm van een herdenkingsmunt volume - waarbij een Nederlands bedrijf bedrijf commissies een speciaal team naar document of van de onderneming af te schilderen als een geheel of bepaalde aspecten ervan. In de meest opmerkelijke voorbeelden dit team bestaat uit een experimenteel schrijver-dichter, een of meer bekende fotografen en een prominente grafisch ontwerper. De samenwerking tussen fotografen, grafisch ontwerpers en auteurs, enerzijds, en opdrachtgevers uit de wereld Opf bedrijfsleven en de industrie aan de andere kant, vormen een wezenlijk kenmerk van dit genre.

De betekenis van deze boeken vennootschap foto voor de geschiedenis van de Nederlandse fotografie is aanzienlijk. Mede door het genre, kunnen fotografen overleven en het kweken van een orgaan van het werk. Wat meer is, omdat het bedrijf fotoboeken de meest lucratieve en prestigieuze opdrachten voor fotografen in de naoorlogse jaren vertegenwoordigd zijn, het fenomeen bijgedragen aan het feit dat ze werden trend-setting. Bovendien is de voorhoede cijfers die betrokken waren medewerkers van de humanistische traditie in de documentaire fotografie en hadden vaak leidinggevende functies in de professionele organisaties van fotografen na de Tweede Wereldoorlog. Deze fotografen bepaald het imago van het Nederlandse bedrijfsleven en de industrie in de naoorlogse periode van wederopbouw. Ook als een deel van de geschiedenis van de bedrijven en in een cultureel-historisch opzicht deze fotoboeken vormen een belangrijke bron van informatie over de ontwikkeling van de Nederlandse industrie, zakelijke en sociale leven. Een facet van de Nederlandse industriële geschiedenis is letterlijk gemaakt 'zichtbaar' in het bedrijf fotoboeken.

Tegelijkertijd is het genre weerspiegelt het zelfbeeld van de industriële opdrachtgevers een beeld van werken en leven gemeenschappen die vaak werd buitengewoon optimistisch. Verschillende soorten van boeken voorafgegaan het genre. De wortels van het bedrijf fotoboek kan worden in het 19e eeuwse boeken gevonden met gelijmd in de originele foto's, tentoonstellings-en productcatalogi, bedrijf fotoalbums en fotografisch geïllustreerde herdenkingsmunten volumes. Hoewel de commissies voor foto boeken uit de zakelijke wereld schaars waren in het interbellum, wordt deze termijn vooral van cruciaal belang voor de oprichting van het genre. Het was tijdens deze jaren dat de Nieuwe Fotografie legde de esthetische basis voor de naoorlogse bedrijf fotoboek. Belangrijke impulsen kwamen van internationale contacten met onder andere leden van het Bauhaus en de manier waarop ze gebruikt fotografie in avant-garde publicaties.

The New Photographers (Andriesse, Besnyö, Blazer, Citroen, Elenbaas, Elffers, Kiljan, Moerkerken, Oorthuys, Schuitema, Zwart) geprezen de vitaliteit van de nieuwe industriële wijze bereide producten ten behoeve van de massa's in het bedrijf catalogi, brochures en speciale uitgaven. Wat was hier gepropageerd was niet zozeer kunst, maar veeleer een progressieve, sociale boodschap. Vanuit een sociaal perspectief, de Nieuwe Fotografen vond het nodig om moderne technieken te gebruiken om informatie over producten leveren en dat de meest geschikte middelen hiervoor waren de stilistische kenmerken van de Nieuwe Fotografie (fotomontage, wormen eye view, diagonale lijnen). Dit sociaal bewuste oog zou later vinden toepassing in de boeken vennootschap foto.

De sociaal-documentaire traditie in de fotografie was deels verantwoordelijk voor de opkomst van het genre. De eerste foto boeken waarin een ontluikende humanistische visie op mens en samenleving kan worden gezien verscheen in het laatste kwart van de 19de eeuw. In de eerste decennia van de 20ste eeuw een belangrijke groep van fotografen gehandeld op grond van realisme. Zij verbonden zich ertoe uitgebreide projecten waarin het dagelijks leven, codes van kleding en gedrag en beroepen systematisch onderzocht en vastgelegd in boekvorm. Precedenten van de naoorlogse boeken vennootschap foto is te zien in zowel de iconografische aspecten en de sociale functie van deze foto boeken als Anlitz der Zeit (August Sander, 1929) en Let Us Now Praise Famous Men (Walker Evans, 1941). Maar de matrix voor de retorische imago en de humanistische standpunt van de (werkende) mensen in het bedrijf fotoboek is verstrekt door de catalogus van het beroemde internationale tentoonstelling The Family of Man (1955).

De informalisering van de samenleving na de Tweede Wereldoorlog wordt weerspiegeld in het genre. Vanaf de tijd van de vroege industriële fotografie tot en met de documentaire-humanistische traditie in het bedrijf fotoboek, kan een verschuiving in de beeldtaal waargenomen van 'onthechting' richting 'betrokkenheid'. Vrijstaande beelden in foto's van mannen in hoeden en overalls - onderstrepen de anonimiteit en uniformiteit op de werkvloer en portretten van de bestuurders het benadrukken van de hiërarchie binnen het bedrijf - zijn vervangen in de wederopbouw jaren door indringende foto's van jeugd, internationale gebeurtenissen en reizen als representaties van dynamiek, snelheid en vooruitgang. De visuele woordenschat had meer directe geworden en tegelijkertijd het toenemende gebruik van run-off foto's is indicatief van groeiende respect voor de autonomie van het fotografische beeld. In de loop van de jaren 1950 detachement maakte plaats voor informele directheid in het taalgebruik, terwijl de fotografie en design getuigde maatschappelijke betrokkenheid met de werkende mensen op basis van wisselende perspectief en camerahoek.

Sommige prototypes - in het bijzonder opvallende voorbeelden van het genre hey-day - laten zien hoe een hedendaagse en humanistische visie op het thema 'mens en werk' wordt gevisualiseerd en gedramatiseerd in een visuele structuur, al dan niet in verhalende vorm. De manier waarop een verhaal wordt verteld visueel wordt uiteindelijk bepaald door de richting en de aard van de ontwerper. Vier soorten boeken vennootschap foto kan worden onderscheiden op basis van formele en esthetische kenmerken: de visuele vertelling, de filmische scenario, de foto-typo-taal en het visuele rijm.

Oranje Nassau Mijnen (1953) is een typisch voorbeeld van een visuele vertelling. Dit boek over de Limburgse mijnwerkers door de fotograaf en arts Nico Jesse verhaal is: er is een lineair verhaal (een dag-in-het-leven, van grondstof tot eindproduct) en een chronologische structuur in series van foto's. Typisch van dergelijke vroege naoorlogse fotoboeken van dit type, weerspiegelt het een moralistische en retorische beeld van de mensheid.

Thij filmisch scenario - dat wil zeggen, een opeenvolging van foto's in de wijze van een film en vaak gebaseerd op een scenario geschreven - is prominent in de legendarische fotoboek vuur aan zee (1958) door de ontwerper opgesteld Jurriaan Schrofer voor de Hoogovens in Ijmuiden.

De synthese van fotografie en typografie cruciaal is in het derde type, de foto-typo-taal. 100 Jaar Grasso (1958), samengesteld door Benno Wissing voor een ingenieursbureau werkt in Den Bosch, illustreert naoorlogse experimenten op dit gebied. De herdenkingsmunt boek is een duidelijk voorbeeld van hoge kwaliteit afdrukken en dynamische typografie.

Een zelden gezien type bedrijf foto boek is dat georganiseerd volgens visuele rijm door middel van een associatieve opstelling van bestaand beeldmateriaal. Een typisch voorbeeld is de paperback De trein hoort erbij (1964), gepubliceerd door de Nederlandse spoorwegen. De caleidoscopische mix van foto's, tekeningen en tekst kondigt de hybridisatie dat het genre ingeschreven in het midden van de jaren 1960.

Zeer uiteenlopende samenwerkingsverbanden onderlaag deze onderneming fotoboeken. Het merendeel van de boeken werden geproduceerd tijdens de periode van wederopbouw door teams, een opmerkelijk fenomeen, omdat in dezelfde periode verschillende professionele groepen werden onderscheiden zich van de oude all-round vooroorlogse toegepaste kunstenaars. De nieuwe vorm van organisatie (de Vereniging van Beoefenaars van Toegepaste Kunsten in de GKf Federatie) en het beheer van kunstenaars in de toegepaste kunsten waren twee van de factoren die hebben bijgedragen aan deze professionalisering. Professionele opvattingen veranderden, het prestige van de toegepaste kunstenaars groeide en het beroep van ontwerper en fotograaf werd geleidelijk geëmancipeerd. Vanaf het midden van 1950 bepaalde industrieën toonden opmerkelijke interesse in foto boeken over de activiteiten van hun eigen bedrijven. Een speciaal team bij elkaar gebracht door een prominente drukker-uitgever, mits de tekst-, beeld en boek ontwerp. De drukker-uitgever ook de leiding over de productie van het bedrijf fotoboek. Samenwerking tussen fotograaf en ontwerper in de realisatie van deze boeken was opmerkelijk constant. De voedingsbodem voor deze samenwerking was de GKf. Sommige bedrijven, vooral in de grafische industrie, hebben een traditie op het gebied van het initiëren en produceren van prestigieuze drukwerk. Na de oorlog, bedrijven als PTT, Bruynzeel en Hoogovens bleef deze traditie van de bevordering en de distributie van kunst en cultuur. Een beslissende rol gespeeld werd hier door bepaalde individuen, prominente figuren op de Raad van Bestuur, die een grote affiniteit met uitingen van hedendaagse kunst en cultuur en diende in kringen van kunstenaars. Progressieve industriële opdrachtgevers begon samen te werken met experimentele schrijvers en dichters van de Vijftigers beweging om representatieve publicaties produceren. De Vijftigers werd voornamelijk betrokken bij de productie van boeken vennootschap foto via GKf-leden die behoren tot de vakbonden van grafische kunstenaars en fotografen. Zij verbonden zich ertoe dit om verschillende redenen. Een aspect was dat de experimentele poëzie werd geassocieerd met de documentaire karakter van de hedendaagse fotografie: beide groepen willen de huidige record in woord en beeld, met als doel het verkondigen van een navenant humanistische standpunt. De samenwerking tussen auteurs, fotografen en ontwerpers aan de ene kant en gelijkgestemde industriële leiders op de andere, bereikte zijn hoogtepunt in de late jaren 1950 en begin 1960, wat resulteert in foto boeken bedrijf die kunnen worden aangeduid als avant-garde. Maar het is voornamelijk uit een diep geworteld gevoel van solidariteit dat linkse industriële opdrachtgevers en gelijkgezinde kunstenaars beschouwen de productie van het boek als een sociale daad.

Na het hoogtepunt van de Wederopbouw het genre begon te dalen. Een meer hybride type bedrijf fotoboek kwam in de mode, gelijktijdig met de opkomst van design en reclame bureaus. Deze ontwikkeling bracht samen met een aantal ploegen: de printer is niet langer degene die verzamelde het team en in opdracht van de kunstenaars, in plaats daarvan, projectontwikkelaars binnen de grafische industrie begon te gespecialiseerde teams te vormen. De aard van de samenwerking ook veranderd, nieuwe inbedrijfstelling situaties te zijn ontstaan door samenwerking tussen fotografen, ontwerpers, schrijvers en industriële opdrachtgevers in de realisatie van de onderneming fotoboek. De artistieke waarde van de onderneming fotoboek afvlakking in deze jaren en het jaarverslag uiteindelijk vervangen.

Twee incidentele publicaties op het gebied van hoogwaardige afdrukken en de productie van boeken bieden vooral inzicht in de hedendaagse waardering en receptie van het genre: de kerst kwestie van de Drukkersweekblad en het juryrapport van de best verzorgde vijftigboeken. Deze prestige objecten fungeren als een toetssteen van kwaliteit en als een teken van erkenning binnen grafisch ontwerp kringen. Bedrijf fotoboeken, waren echter alleen beoordeeld op hun merites en grafische zelden op hun fotografische en literaire kwaliteiten. De relatief lage waardering van de fotografie kan, net als de discrepantie tussen de reputatie van de grafisch ontwerpers en fotografen, historisch worden verklaard. Vanaf het begin hebben fotografen hadden af te rekenen bij het veiligstellen van een plaats in de wereld van de beeldende kunst. In tegenstelling tot grafisch ontwerpers die al onderscheiden zich vroeg in de toegepaste kunsten verkeer en waarvan de status is gedeeltelijk te wijten is aan die van typografen, van wie zij gedeeltelijk stengel en waarvan de status is erkend sinds mensenheugenis. Voor veel tijd na de oorlog fotografen nog steeds een minderheid positie als GKf-leden houden binnen de grafische sector waarmee zij nauw werden betrokken, nog uit het midden van de jaren 1950 waren er tekenen van een onderstroom waar de autonomie van de fotografie werd geprobeerd.

En hoewel het bedrijf fotoboek gedaald tijdens de jaren 1960 en 1970, het genre geniet grote waardering van vandaag, zoals kan worden gezien door de hoge prijzen die boeken halen in de markt. Bovendien is er groeiende belangstelling van een foto-historisch oogpunt. Bedrijf fotoboeken werden ook geproduceerd na 1965, maar de situatie is drastisch veranderd en perspectieven op fotografie zijn veranderd. In een tijdspanne van 40 jaar die niet alleen de institutionalisering van de fotografie en de totstandbrenging van een inbedrijfstellingsprogramma beleid, maar ook de cruciale rol van de overheid in het proces van bewustwording onder de fotografen en de vorming van het eerste bedrijf collecties foto's, zag de naoorlogse bedrijf boek is geleidelijk vervangen door de boeken opgesteld door autonome kunstenaars in die de hedendaagse bedrijfscultuur en de daling van bepaalde industrieën zijn gedocumenteerd. Overwegende dat de naoorlogse bedrijf fotoboeken waren voornamelijk de public relations-instrumenten, afkomstig uit een sociaal-democratische geest en in het beste geval van een avant-gardistische karakter, de huidige versies zijn niet helemaal vergelijkbaar. De maatschappelijke behoefte voor het genre is nu klein.

Voor de toepassing van een inventaris van het genre, heeft een databank ontwikkeld. De boeken die vertegenwoordigd zijn in het zijn voornamelijk ingedeeld met het doel het documenteren van bibliografische gegevens. Het belang van een dergelijke catalogus van het genre wordt geaccentueerd door het feit dat bedrijf fotoboeken zijn moeilijk te traceren omdat ze verspreid zijn sterk in bedrijf en foto-archieven, prive-collecties en bibliotheken in Nederland.

Mirelle Thijsen Het Bedrijfsfotoboek 1945-1965 Professionalisering van fotografen in Nederland