- Stela Vasileva



STELLA VASSILEVA

Avoir un artiste, si jeune et si remarquable, comme Stella Vassileva (1983) sur notre scène locale d’art contemporaine bulgare est un événement rare et précieux. Elle est diplômée de « l'Académie nationale des Beaux-Arts » de Sofia, dans la spécialité « peinture murale ». Stella a réussi aussi а conquérir un public plus large avec ses récentes performances : Installation lumineuse dans l'espace public dans la station de métro « Vardar » (Sofia, 2017) et « Les signes des sons » (Palais de Balchik, 2017). Elle participe à diverses expositions collectives à Sofia (Bulgarie), en Autriche, aux Pays-Bas, parmi eux : « Le progrès en processus », « Bäckerstrasse4 », (Vienne, 2015), « Vienna Contemporary Focus Bulgarie », (2015). De 2012 à 2014, elle a remporté divers programmes de résidence à France, à Hongrie ou encore en Autriche. En 2013, Stella Vasileva remporte « Prix Gaudenz B. Ruf ».

LE PAPIER

Stella est attirée par l’idée, que le papier est le matériau, qui tout en étant presque invisible et insignifiant, a la faculté de matérialiser les visions le plus illusoires, en les rendant réelles et matérielles. Accessible et facile à manipuler, le papier est le matériau indispensable à ses œuvres. Son approche du support papier est très proche de celui-ci d’un architecte, pour qui le module n’est pas juste une composante de l’œuvre, une partie constructive, mais son sens, sa raison d’être. Stella partage avec nous, que : « Dans certaines de mes projets je préfère utiliser le papier, qui en premier abord est presque invisible par la simplicité de sa forme, ou sa couleur, mais c’est justement ce fait qui me provoque de travail avec. »

« QUELQU'UN, QUI NE DORME PAS » 

Inspirée par le paysage quotidien, local, l’œuvre laisse place aux interprétations diverses, sans poser d’idées préconçues pour imposer une ligne de pensée au spectateur : « Dans mon projet pour PAPERCASHE, j'utilise un carton dur, un type de passe-partout, où la dureté du papier me permet de façonner un objet prémédité. Je présente un bâtiment (l'échelâmes) avec des fenêtres coupées sur l'espace blanc et en superposant un volume en 2D de la forme. Dans ce cas précis, la technique picturale montre la profondeur des habitas avec leur vie potentiellement existante, qui se cache derrière les fenêtres sombres. Au lieu de générer des pensées sur l'homme, l'œuvre apparaît comme un paysage architectural qui, appareilleur fait partie permanente de notre vie quotidienne, juste avant que le notions de réel et imaginaire prennent leurs positions habituelles, dans la narration de l’œuvre même. »






СТЕЛА ВАСИЛЕВА 

Стела Василева (1983) е един от най-забележителните млади автори на българската съвременна арт сцена. Завършва Националната художествена академия в София, специалност “Стенопис”. Завладява широката публика с последните си изяви: светлинна инсталация в публично пространство в подлеза на метростанция «Вардар» (София, 2017) и «Signs of Sound» (Двореца Балчик, 2017). Взема участие в различни групови изложби в София, Австрия, Холандия, сред които: «Process in Progress», Bäckerstrasse4, (Виена, 2015), «ViennaContemporary, Focus Bulgaria», (2015). От 2012 г. до 2014 г. печели различни резидентни програми във Франция, Унгария и Австрия, а през 2013 г. печели наградата на «Gaudenz B. Ruf Award» за младо българско изкуство. 


ХАРТИЯТА

Стела е привлечена от идеята, че хартията е материал, който е почти  незабележим и незначителен, но който има невероятната способност да материализира и най-илюзорните визии, каго ги прави реални и веществени. Достъпният и лесен за манипулация материал често е част от нейните творения. Подходът и е близък до този на архитект, за когото модулът не е част от творбата, а е самата творба, нейният смисъл да съществува. „ В някои от моите проекти използвам хартия, която на пръв поглед не се забелязва заради формата или цвета на изображението, но тъкмо това ме провокира да я използвам.”



НЯКОЙ НИКОГА НЕ СПИ

Вдъхновена от ежедневния пейзаж, с който се сблъскваме, творбата оставя възможност за много и различни интерпретации, без да задава изначален “ключ” към кодирани послания: “В проекта ми за PAPERCHASE използвам твърд картон, тип паспарту, където твърдината на хартията ми позволява моделиране на даден обект. Представям жилищна сграда с изрязани прозорци върху бяло пространство, чрез наслагване на 2D обем на самата форма. В случая изобразителният похват показва дълбочината на потенциално съществуващи домове, криещи се зад тъмните прозорци. Вместо да поражда мисли за човека, работата се явява като архитектурен пейзаж от нашето ежедневие, но точно преди реално и нереално тези домове да заемат обичайните си позиции.“