© Foto: Diego Ferrari
Doctora en arquitectura y urbanismo, investigadora urbana y fotógrafa. Campos de investigación: cultura(s) urbana(s) y espacio público, memoria urbana, urbanismo informal y prácticas urbanas colaborativas. Miembro y vocal del Institut dels Passats Presents del Ayuntamiento de Barcelona dedicado a la memoria de la ciudad. Miembro además del comité de expertos del Premio Europeo del Espacio Público Europeo del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB), del Deutscher Werkbund, de la DASL (Academia Alemana de Urbanismo y Planeamiento) y de la Academia Europaea.
Nacida en Innsbruck (Austria). Estudios en Bellas Artes y Arquitectura en la Universität der Künste Berlin y de Escenografía en la Kunsthochschule Weissensee Berlin. Desde 1996, autónoma como Escenógrafa, Arquitecta y Supervisora técnica; en 2002 certificada como «Bühnenmeister» (directora técnica / stage manager). Desde 2009 catedrática en la Beuth-Hochschule-University of Applied Sciences Berlin en Escenografía y Arquitectura teatral. Desde 2014 miembro del Observatori d´Espais Escènics de la Universitat Politènica de Catalunya (UPC). Vive entre Berlín y Arenys de Lledó.
La autora y directora Helgard Haug trabaja de forma independiente, junto con Daniel Wetzel y Stefan Kaegi, bajo el sello de Rimini Protokoll. Sus obras de teatro, radio, teatro, cine así como de instalaciones escénicas, internacionalmente reconocidas, transitan por una zona gris a caballo entre la ficción y la realidad. Desde el 2000, Haug ha ido desarrollando piezas para el escenario, lo urbano y la radio que abren nuevas perspectivas sobre nuestra realidad.
Helgard Haug y Daniel Wetzel fueron galardonados con el «Mülheimer Dramatikerpreis» (premio de dramaturgo de Mülheim) por su obra Karl Marx: Das Kapital, Volume I. Rimini Protokoll ha sido invitada al festival Berliner Theatertreffen tres veces (2004, 2006 y 2013). La instalación de vídeo multijugador Situation Rooms recibió el Premio de Excelencia del 17º Japan Media Arts Festival. En 2003, el anuario de la revista Theatre heute ( «teatro actual») nombró a Haug / Kaegi / Wetzel los directores en ascenso del año. A 2007 recibieron el prestigioso premio de teatro alemán «Der Faust». El año siguiente, fueron galardonados con el Premio Europeo de Teatro en Tesalónica, y en 2011, las obras completas de Rimini Protokoll recibieron el Lyon Plata en la 41ª Bienal de Teatro de Venecia. Helgard Haug y Daniel Wetzel también han recibido elogios por sus dramas de radio en muchas ocasiones.
Helgard Haug y Rimini Protocolo es artista y compañía residente de la HAU de Berlín desde 2003.
© Foto: Blenda
El teatro de Roger Bernat es el laboratorio colectivo en el que inscribir las aspiraciones utópicas y las fantasías autoritarias de una comunidad. El espectador deja de ser testigo privilegiado para convertirse en actor perplejo de un drama en el que renuncia a ser únicamente víctima para aceptar el riesgo de transformarse en verdugo.
Sus espectáculos más conocidos son Domini Públic (2008), La consagración de la primavera (2010), Please Continue: Hamlet (2011), Pendiente de voto (2012), Desplazamiento del Palacio de La Moneda (2014), Numax-Fagor-plus (2014), No se registran conversaciones de interés (2016-17) o The Place of the Thing (Documenta 14, 2017). Estos espectáculos han sido presentados en una treintena de países.
En 2009 editó, junto con Ignasi Duarte, el libro Querido Público. El espectador ante la participación: jugadores, usuarios, prosumers y fans (Ed. CENDEAC, Murcia). Se encuentran artículos suyos en Joined Forces, Audience Participation in Theatre (Alexander Verlag, Berlin) y Teatro relacional (Ed. Fundamentos, Madrid), entre otros.
Los espectáculos de Roger Bernat han recibido varios Premios de la Crítica y, en 2017, fue distinguido con el Premi Sebastià Gasch d’Arts Parateatrals.
© Foto: Pino Montisci
Autor, teórico y traductor, doctor en Artes Escénicas por la Universitat Autònoma de Barcelona. Es profesor de Dramaturgia y Teoría en la academia Paolo Grassi de Milán e imparte talleres en varios teatros e instituciones, entre ellos el 17, Instituto de Estudios Críticos de la Ciudad de México. Forma parte del consejo de redacción de las revistas Pausa y Estudis Escènics (Barcelona) y escribe para diversas publicaciones internacionales.
Ha estrenado, entre otros: Variazioni sul modello di Kraepelin (premio Theatertext als Hörspiel en el Theatertreffen Stückemarkt, de Berlín, 2009; premio Marisa Fabbri, 2009, y premio de Les Journées de Lyon des Auteurs de Théâtre, 2012); Come fu che in Italia scoppiò la rivoluzione ma nessuno se ne accorse (premio Borrello 2011); Sweet Home Europa (Schauspielhaus Bochum 2012); Ritratto di donna araba che guarda il mare (premio Riccione, que es un premio nacional de nueva dramaturgia, en 2013); Menelao (mención de honor en el premio Platea, 2016); Actes obscens en espai públic (Teatre Nacional de Catalunya, 2017). Sus obras han sido presentadas en varios festivales y temporadas teatrales internacionales y se han traducido a 13 idiomas. Ha publicado por la editorial Paso de Gato en coedición con el Institut del Teatre de Barcelona el ensayo Forma dramática y representación del mundo en el teatro europeo contemporáneo.