本課程專為數位媒體、角色設計與潮流玩具創作等相關領域學生設計,聚焦「立體造型能力」與「原型開發技術」。內容橫跨雕塑工藝與設計美學,學生將透過實作深化對角色骨架、肌理結構與視覺語彙的理解,並進一步掌握原型創作的整體流程。課程特別導入當代設計師公仔、美日原型文化、偶動畫與微縮模型應用,打造跨域整合的創意訓練場。
建立從平面草圖到立體實作的角色造型能力
掌握黏土媒材與骨架搭建等實作技法
熟悉角色姿態、肌肉解剖與服裝配件結構
培養觀察與轉化日常物件為創作語彙的能力
理解日、台、歐美潮流玩具與超寫實雕塑的創作邏輯
累積具展覽與商品潛力的雕塑作品集
113教學成果與學生作品
技術面向/課程涵蓋內容
媒材運用
各類黏土介紹(油性黏土、水性黏土、Resin Clay 等)、差異與應用場景
骨架規劃
直立式與橫向支撐架設(肩頰骨/骨盆延展)、鐵絲搭建與固定技巧
人體構造
肌肉走向與分布、比例設計、姿態動態結構
角色造型
造型草圖轉換立體、頭部與五官結構、風格化變形
服裝配件
多材質混搭、道具與服裝設計手法
上色技術
壓克力、粉彩、油彩等不同媒材疊色、舊化與質感處理
主題面向/學習重點
日本原型文化
源自 Garage Kit 的模型文化、原型師角色分析(如竹谷隆之、韭澤靖與大山龍)
亞洲潮玩趨勢
台港潮牌、獨立設計師品牌(如Pop Mart、SML、1000 Tentacles Studio等)、設計風格演進
跨媒材整合
紙模型、金屬混材雕塑、3D列印與傳統手作的混合應用
超寫實與微縮模型
視覺錯覺與擬真技巧、偶動畫人物與環境造型技術
樂高與玩具史
從樂高結構認識模組設計、玩具演進與文化流行分析
BJD球體關節