PRATIQUES AMATEURS

Toute personne souhaitant suivre quelques cours à l'ÉSA peut s'inscrire aux Ateliers de Pratiques Amateurs sans condition préalable de titre ou de diplôme. Cette inscription ne confère pas le statut d'étudiant et ne permet pas de passer les examens ni de bénéficier des avantages accordés aux étudiants (bourses, sécurité sociale, tarifs étudiant...). Ces cours permettent au-delà d'une activité de loisirs d'acquérir des compétences pratiques dans les champs d'expérimentations proposés.

ENSEIGNEMENTS ET TARIFICATIONS POUR LES ATELIERS DE PRATIQUES AMATEUR :

PRATIQUE PLASTIQUE :

• Dessin : 300 € pour un semestre (16X2h de cours)

• Peinture : 300 € pour un semestre (16X2h de cours)

• Signpainting et lettering : 300 € pour un semestre (16X2h de cours)

• Gravure / Estampes : 350 € pour un semestre (16X2h de cours)

• Pratiques sonores : 300 € pour un semestre (16X2h de cours)

Une réduction de 50 % est applicable pour les demandeurs d'emploi inscrits à France Travail, les titulaires du RSA, les étudiants, les auditeurs.trices libres et le personnel de l'ESA Réunion sur présentation de justificatifs.

L'ouverture des cours est subordonnée à un nombre minimum de 10 inscrits par cours. L'inscription se fait via le lien : Formulaire d’inscription. Le règlement des frais se fera lors de la première séance, les inscrits seront prévenus et sollicités par l'administration de l'établissement.

INSCRIPTIONS

Entre le 11 et le 27 septembre 2024

Formulaire d’inscription : ici

Date limite de réception des dossiers : 27 septembre 2024

DESCRIPTIFS DES ATELIERS 

• Dessin : le mardi de 17H à 19H, Galerie. (20 places)

Enseignante : Zoé Desmet

Le dessin est une technique de représentation visuelle sur un support plat. Le terme « dessin » désigne à la fois l'action de dessiner, l'ouvrage graphique qui en résulte, et la forme d'un objet quelconque. Le « dessin linéaire » représente les objets par leurs contours, leurs arêtes et quelques lignes caractéristiques ; au-delà de cette limite, le dessin se développe en représentant le volume par les ombres, souvent au moyen des hachures, incorpore des couleurs, et rejoint, sans transition nette, la peinture.

Contenu de l’atelier : 

Durant cet atelier il s'agit d'aborder les différentes techniques de dessin notamment le dessin académique, le dessin d'observation ou le dessin documentaire. Les cours doivent permettre l'acquisition de techniques de bases pour que chacun et chacune puissent s'exprimer au travers de ce médium exigeant mais si délicat.

Matériel : 

crayons 2H, HB, 2B, feuille de papier format raisin.

• Peinture : le jeudi de 17H à 19H, Galerie. (20 places)

Enseignant : William Pougary

La peinture est une forme artistique dont les diverses techniques consistent à appliquer manuellement ou mécaniquement, sur une surface, des couleurs sous forme de pigments mélangés à un liant ou un diluant. Les artistes peintres s'expriment sur des supports tels que la toile, le papier, le bois, etc.

Contenu de l’atelier : 

Durant cet atelier il s'agit d'aborder les différentes techniques de peinture et de permettre à toutes et tous d'explorer les capacités picturales au travers de sujet variés. Alternant entre sujets imposés et sujets libres, le cours proposera également d'ouvrir la pratique de la peinture à regard contemporain de ce médium historique.

Matériel : 

peintures acryliques, feuilles de papier format raisin pour les premières séances. 

• Signpainting et lettering : techniques artisanales d'écriture et de peinture en lettres : le mardi de 17H à 19H, Atelier gravure estampe. (12 places)

Enseignante : Stéphanie Lebon

Le Signpainting ou peinture en lettres en français est un artisanat principalement dédié à la création et à la réalisation d’enseignes commerciales mettant en avant les mots, les noms des entreprises et les logos. Aujourd’hui, elle se développe davantage dans le domaine artistique avec des propositions et des esthétiques plus sensibles. 

Contenu de l’atelier : 

Ces cours de pratiques amateurs vont nous permettre d’explorer le large champ des techniques que la peinture en lettre offre, ses supports d’applications mais nous allons également élargir nos propositions avec des explorations autour des matériaux et des compositions.

Descriptif détaillé ici.

 Matériel : 

À définir avec l'enseignante lors du premier cours.

• Gravure / Estampe : le jeudi de 17H à 19H, Atelier gravure estampe. (12 places)

Enseignant : Karel Perrussot

La gravure consiste dans sa forme simple, à creuser un sillon à l’aide d’un outil, sur la surface d’une plaque pour former une image. Ces tailles en creux sont imprégnées d’encre afin d’imprimer l’image sur du papier humide par transfert lors du passage dans la presse. L’image imprimée est inversée par rapport au dessin tracé sur la plaque.

Contenu de l’atelier : 

Durant cet atelier de gravure, nous aborderons une approche globale de la technique de la gravure en taille-douce : les aspects techniques et matériels de la gravure à la pointe-sèche, la création de la matrice et le tirage de la gravure.

L'atelier abordera l’organisation de l’espace, le plan de travail et les gestes pratiques tels qu’un imprimeur taille-doucier qui allient simplicité et efficacité dans l’idée de faire plusieurs tirages d’une série.

 Matériel : 

À définir avec l'enseignant lors du premier cours.

• Pratiques sonores : enregistrement, mixage et diffusion du son :  Le mercredi de 17H à 19H, Ateliers son et vidéo. (10 places)

Enseignante : Nina Sanchez

La pratique du son est aujourd'hui très répandue et constitue un moyen d'expression comme un autre. Souvent considérée comme une pratique réservée aux musiciens, le son peut se construire de nombreuse manière. Il s'agit toutefois pour produire des pièces de qualités, de connaître les bases de la technique et d'apprivoiser les logiciels qui sont dédiés.

Contenu de l’atelier : 

C'est un atelier sur la création sonore qui mêle l’écoute, la maîtrise de la captation de sons, du processus de mixage et de sa diffusion. Cet atelier permet d’appréhender les bases techniques de la création sonore dans son ensemble : de la captation à la diffusion. À l’issue de cet atelier les participants seront en mesure de réaliser une capsule sonore, de la prise de son au montage pour une diffusion stéréphonique. Il s’agira d’éviter les écueils de la prise de son, de connaître les bases du traitement du son et de perfectionner son écoute.

Descriptif détaillé ici.

 Matériel : 

À définir avec l'enseignante lors du premier cours.