30/11 - 3.30 pm - 5.00 pm: Buổi giao lưu chuyên đề với 3 chuyên gia Pháp: Francois Serre - Pascal Vuong - Gilles Porte - Trường ĐH Hoa Sen.

1/12 - 8.00 pm – 9.00 pm : Workshop với đạo diễn Gilles Porte cho các nhà chuyên môn và học sinh, sinh viên- Trường ĐH SKĐATP.HCM ( phòng chiếu phimlầu 2)

2/12 - 1.30 pm - 4.00 pm: Workshop với đạo diễn Gilles Portes - Viện Trao Đổi Văn Hóa Pháp (IDECAF)

Gilles Porte sinh ngày 11 tháng 5 năm 1965 tại Lyon. Ông là đạo diễn, biên kịch, đạo diễn hình ảnh và cũng là một nhiếp ảnh gia người Pháp. Vào năm 2003, cùng với Yolande Moreau, ông đã thực hiện bộ phim dài đầu tay Quand la mer monte… (Khi biển dâng lên…). Với tác pha36mnay2, ông đã thắng giải Cesar cho phim đầu tay hay nhất vào năm 2005 và Giải Louis-Delluc cho phim đầu tay hay nhất. Năm 2008, ông hợp tác cùng Nicolas Champeaux để thực hiện L’Etat contre Mandela er les autres (Chính quyền chống lại Mandela và những người khác). Bộ phim được chiếu trong suất chiếu đặc biệt của Liên hoan phim Cannes và nhận được đề cử dành cho “Phim tài liệu xuất sắc nhất” tại Giải Cesar năm 2019. Ngày Hình ảnh kĩ thuật số là cơ hội để ông chia sẻ lại về bộ phim tương tác Tantale của mình cũng như giải thích vì sao tác phẩm này thuộc trào lưu những phong cách viết mới.

Gilles Porte, est un réalisateur, scénariste, directeur de la photographie et photographe français.

En 2003, il coréalise avec Yolande Moreau son premier long métrage Quand la mer monte..., pour lequel ils reçoivent en 2005 le César du meilleur premier film et le prix Louis-Delluc comme meilleur premier film. Formé à l'école nationale supérieure Louis-Lumière, il se dirige alors rapidement vers la photographie avec la rencontre et l'amitié de Carlo Varini. À partir de 1989, Gilles Porte devient assistant opérateur sur des films de Jacques Audiard, Marcel Carné, Raoul Ruiz, Maroun Bagdadi, Patrice Chereau, Costa-Gavras, Xavier Durringer, et directeur de la photographie en 1998 sur les films de John Lvoff, Christian Philibert, Xavier Durringer, Olivier Jahan, Pierre Javaux, Jilani Saadi, Abbas Fahdel entre autres. Il est membre de la société des auteurs et compositeurs dramatiques (SACD), de la société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique (SACEM) et de l'association française des cinémas d'art et d'essai (AFCAE), de l'association française des directeurs de la photographie cinématographique (AFC) et copréside l'association du cinéma indépendant pour sa diffusion (ACID). En 2017 il réalise le film interactif Tantale, et en 2018 son documentaire « Le procès de Madela et les autres » est présenté au festival de Cannes.

30/11 - 3.30 pm - 5.00 pm: Buổi giao lưu chuyên đề với 3 chuyên gia Pháp: Francois Serre - Pascal Vuong - Gilles Porte - Trường ĐH Hoa Sen.

7.00 pm - 8.00 pm: Director Pascal Vuong’s workshop at HCM Academy of Theater and Cinema

3/12 - 9.00 am - 11g30 am: Workshop với đạo diễn Pascal Vuong cho các bạn sinh viên và khách mời-Trường ĐH SKĐATP.HCM.(phòng chiếu phimlầu 2).

Đạo diễn Pascal Vuong

Pascal Vuong là biên kịch, đạo diễn, nhà sản xuất phim người Pháp và cũng là người đồng sáng lập của N3D Land Films. Những bộ phim tài liệu nổi tiếng của ông gồm có Planet Power, D-Day : Normandie 1944 và cả Le Monstre des Abysses. Ông đã nhận được nhiều giải thưởng, đơn cử như phim D-Day : Normandie 1944 nhận Giải phim tài liệu hay nhất của Advanced Imaging Society ở Hollywood vào năm 2017; bộ phim Planet Power được trao giải Lumiere Award ở Hollywood và giải Oscar cho dòng phim tài liệu 3D dành cho đại chúng vào năm 2019.

- Thành viên BGK.

Director Pascal Vuong

- The member of the jury.

- The screenwriter, director, producer, and founder of N3D Land Film.

- Documentaries: Planet Power, D-Day Normandie 1944, Monster of the Abyss

- D-Day Normandie 1944 was awarded as the best documentary by Advanced Imaging Society in 2017 (Hollywood)

Juste a-t-il obtenu son Diplôme d’architecte qu’il est engagé par Thomson Digital Image pour modéliser en 3D La Ville de 3 millions d’habitants et 2 autres projets non construits de Le Corbusier pour le documentaire de Jacques Barsac. En 1991, The Invisible Man In Blind Love, son premier film personnel obtient le 1er Prix Fiction à Imagina (Monaco) mais aussi à Paris Cité, à Nagoya, à Montréal et à Los Angeles. En 1992, il co-réalise, avec Jacques Barsac, le film d'ouverture du Pavillon Français à l'Exposition Universelle de Séville : De Karnak à Louqsor , 12' en HDTV. En 1994, son clip Stand by Me reçoit le 1er prix Vidéo Clip à Imagina. En 2003, il fonde sa propre société de production de films, N3D LAND Productions, qui produira tous ses films désormais. En 2005, avec Ronan, il signe Monstres des abysses, un film documentaire de 13’ en HD/3D (relief) entièrement réalisé en images de synthèse. Le film s’exporte en Europe, en Asie et aux Etats-Unis. En 2010, N3D LAND Productions sort Sea Rex : Journey To a Prehistoric World, le 1er documentaire en Imax 3D réalisé et produit en France. Ce long-métrage, réalisé par Pascal et Ronan restera à l'affiche de La Géode – sous le nom de OcéanoSaures - de février 2011 à mai 2013, établissant ainsi un record d‘audience et de longévité dans cette salle. Le film est récompensé par 6 prix internationaux dont « 2011 Best Earth Sciences Program » au fameux Jackson Hole Wildlife Film Festival. En 2014, D-Day : Normandie 1944 sort mondialement dès le mois de mai en perspective du 70e Anniversaire du Débarquement. Produit par N3D LAND Films, ^société sœur de N3D LAND Productions, le film connaît un succès immédiat et il remporte 12 prix internationaux. Cinq ans plus tard (2019), le film est toujours en exploitation ectricité et aux enjeux de la transition énergétique. Prenant exemple sur l’aventure de « Solar Impulse », le premier avion solaire à avoir accompli le tour du monde sans consommer la moindre goutte de carburant. Le film est sorti aux Etats-Unis et en Europe. Fin 2019, il est présenté au premier Festival du film de Hô-Chi-Minh Ville au Viêt-Nam.

30/11 - 3.30 pm - 5.00 pm: Buổi giao lưu chuyên đề với 3 chuyên gia Pháp: Francois Serre - Pascal Vuong - Gilles Porte - Trường ĐH Hoa Sen.

6/1 - 9.00 am - 11.30 am: Workshop với chuyên gia Francois Serre cho các nhà chuyên môn và sinh viên-Trường ĐH SKĐA.( phòng chiếu phimlầu 2).

Francois Serre là giám đốc Liên hoan “Courant3D, điểm hẹn nhập vai và tương tác Angouleme” và là người lập chương trình “công nghệ mới/cách viết mới” cho Liên hoan phim quốc tế Clermont Ferrand và Interfilm Berlin. Ông cũng là giảng viên chuyên ngành nhạc cổ điển và phim tài liệu, đồng thời là đạo diễn phim ngắn và phim tài liệu. Ông có bằng cử nhân Xử lý tín hiệu, bằng Thạc sĩ chuyên ngành đạo diễn phim tài liệu và bằng Thạc sĩ Xã hội học. Ông thường tham gia giảng dạy tại các trường điện ảnh ở Mỹ, các nước Châu Phi và Châu Á. Năm nay, ông hợp tác tới Đại học Sân khấu Điện ảnh và Viện Pháp tại Việt Nam để cho ra mắt Liên Hoan Điện Ảnh Mới Quốc Tế Sài Gòn (SINCF) tại Thành phố Hồ Chí Minh.

Directeur du Festival « Courant 3D, le rendez-vous de l’immersion et de l’interactivité d’Angoulême » et programmateur « Nouvelles technologies / nouvelles écritures » pour plusieurs festivals dont le festival International de Clermont Ferrand et l’Interfilm de Berlin.

Enseignant spécialisé dans la musique classique et le documentaire, mais aussi réalisateur de courts métrages et de documentaires, François SERRE est détenteur d’une Maîtrise de traitement du signal, d’un DESS de Réalisation Documentaire et d’un Master de sociologie.

De façon régulière, il effectue des missions de formation dans des écoles de cinéma aux Etats Unis, en Afrique et en Asie

2/12 - 9.00 am - 11.00 am: Workshop múa tương tác của biên đạo múa Anne Nguyen - Bảo tàng Mỹ Thuật TPHCM.

Danse des guerriers de la ville

Parcours d’installations interactives

2018 | Durée du parcours : entre 30 et 45 min

Danse des guerriers de la ville est un parcours d’installations interactives, participatives et immersives autour de la danse hip-hop. Guidé depuis l’espace urbain par une frise de personnages photographiés en mouvement, le spectateur pénètre dans un espace intime et explore une série d’installations interactives mettant en œuvre différents procédés vidéo tels que captation et animation en direct, montage interactif et réalité virtuelle : film à 360°, chorégraphie virtuelle, transformation de l’image du spectateur... Tuts, bounce, flow, freestyle, jam, chaque installation porte le nom d’éléments de la danse hip-hop que le spectateur est incité à expérimenter pour entrer en interaction avec les images vidéo et les sons qu’il perçoit ou pour jouer avec sa propre image. Mis au centre d’une expérience sensorielle, le public qui s’identifie pleinement aux sensations du danseur hip-hop, est amené à prendre des positions insolites et à improviser des mouvements de danse. Son image, captée et retravaillée, est mise en lien avec la frise de personnages qui constitue le fil conducteur du parcours, intégrant ainsi sa participation au réseau humain, et virtuel, des guerriers de la ville.

Inspiré des poèmes du Manuel du Guerrier de la Ville par Anne Nguyen, Danse des guerriers de la ville évoque les principes forts et les aspirations de la danse hip-hop : le désir de s'approprier les formes et les énergies qui entourent le corps contemporain, le besoin de renouer avec l'instinct animal et de développer l'exubérance physique, la recherche d'équilibre entre la liberté et la technique... Pour Anne Nguyen, la danse hip-hop est « un mouvement spontané de résistance du vivant, un art martial contemporain, créé pour faire face à un environnement urbain hostile, qui transforme les corps par la violence de ses formes et de ses contraintes ». Le parcours d’installations interactives Danse des guerriers de la ville permet à chacun d'appréhender de manière personnelle les principes qui font de la danse hip-hop, cette danse qui lutte contre les limites imposées par le corps et par l'environnement qui l'entoure, un art contemporain et universel.

Direction artistique : Anne Nguyen

Conception des installations : Anne Nguyen et Claudio Cavallari

Vidéos : Claudio Cavallari

Photos : Thomas Bohl

Musique Jam : Sébastien Lété

Conseil et direction technique : Franck Lacourt

Coproductions : Chaillot, Théâtre National de la Danse ; Espace 1789 de Saint-Ouen ; Le Prisme – Centre de développement artistique de Saint-Quentin-en-Yvelines ; Mashup Studio SAS.