vernisáž: 19. 9. 2025, 18:00
výstava: 20. 9. – 22. 11. 2025
kurátorka: Nela Klajbanová
Galerie XY
doprovodný program:
Umění po setmění: Kurátorské prohlídky Still Life & Dust: 10. 11. 2025, 20:00
Masha Kovtun & Šimon Sýkora: Malba a vypalování do parket: 22. 11. 2025, 15:00
(workshop a dernisáž výstavy)
Výstava Still Life propojuje malířské přístupy Mashy Kovtun a Šimona Sýkory, kteří ve svých dílech reflektují vztah mezi osobními prožitky a sdílenou realitou současného světa. Jejich obrazy působí jako vytržené fragmenty z příběhu – místo jednoznačných narativů nabízejí spíše nejasné stopy a náznaky. Některé výjevy se na první pohled jeví jako harmonické, místy až kýčovité, s touto estetikou však pracují záměrně – funguje jako prostředek poetičnosti i jako prvek znejištění.
Krajina v obrazech není pouhou kulisou, ale aktivním dějištěm, v němž se odehrávají nenápadné, těžko uchopitelné situace. Postavy se často dívají stranou nebo mimo obraz, jejich pohled je odkloněný, někdy zcela uzavřený do sebe. Ponechávají nás tedy v nejistotě – není jasné, co sledují, ani zda je to, co je zaměstnává, vůbec v obraze přítomné. Tento motiv podrývá očekávání lineárního vyprávění a převádí scénu do zvláštního stavu bezčasí. Některé obrazy tak působí jako filmové stills – přibližují se pozastaveným záběrům, které nevedou k jasnému pokračování, ale spíše rozvíjejí otevřené pole možností. Čas zde nepůsobí kontinuálně, ale rozpadá se do vrstev, v nichž přítomnost zůstává nejistá a křehká. Právě tato rozrušená temporalita je klíčovým motivem obou vystavujících. Jejich obrazy jsou sice nehybné, ale přesto vytváří dojem pohybu – zachycují cosi pomíjivého, co zároveň působí jako trvalá stopa. V této ambivalenci se objevuje paradox iluzorního bezčasí, jednou v podobě nostalgické vzpomínky na ztracenou bezstarostnost, jindy jako tísnivý pocit neodvratných obav, které se skrývají mimo obraz.
Still Life místo lineárního vyprávění směřuje spíše k zrcadlení stavu současného světa – jeho neukotvenosti, fragmentárnosti, ale i určité naléhavosti. Obrazy Mashy Kovtun a Šimona Sýkory tak fungují jako vizuální záznamy citlivosti k přítomnému okamžiku, který se neustále proměňuje a uniká jednoznačnému výkladu.
Masha Kovtun se narodila v roce 1993 v Dněpru na Ukrajině. Studovala na PGASA (2011–2014), na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze (2019–2024) a v současnosti pokračuje v doktorském studiu na Fakultě výtvarných umění v Brně. Absolvovala také studijní stáž na Angewandte ve Vídni (malířský ateliér Henninga Bohla). Pracuje s médiem instalace skládající se z malby, videa a sochy s důrazem na vzájemné porozumění nostalgie s melancholií a hledání vlastní identity, determinované specifičností situace imigrantky dlouhodobě žijícího v Praze. Její tvorba se vztahuje k tématu domova v nejširším slova smyslu, jako ke ztrátě intimity a bezpečí ve světě založeném na nekonečném toku přítomnosti, která rychle zastarává. Žije a pracuje v Praze. Její práce byly představeny na řadě samostatných i kolektivních výstav, mimo jiné ve stone projects, Praha (2024), Harkawik Gallery, New York (2024), Centru současného umění Praha (2024), MeetFactory, Praha (2024), 427 Gallery, Riga, LT (2023), a Galerii NTK, Praha (2022).
Šimon Sýkora je malíř narozený v roce 1990, žijící v Praze a Plzni. V roce 2019 absolvoval Akademii výtvarných umění v Praze a zúčastnil se studijních programů Unarte Bukurešť (2016) a TNUA Taipei (2018). Po ukončení studia absolvoval pracovní stáž v galerii Sophie Tappeiner ve Vídni. V jeho pracích převládá pocit osamělosti, stesku a melancholie. Jako by se jeho díla dívala na svět očima poutníka, vyjadřují pocity vykořeněnosti. Malované výjevy letmých a vzdálených setkání, procházející venkovskými oblastmi a periferiemi, zkoumají zkušenost existence na okraji a na pomezí. Šimonovy malby jsou silně spjaté s jeho vlastním putováním. Poslední samostatné výstavy realizoval např. pro Sandwich Gallery, Bukurešť (2023), Galerie SPZ, Praha (2022), Liste, Basel (2022), GASK, Kutná Hora (2021), Polansky Gallery, Praha (2020, 2022 a 2025) a Brno (2020), Medium Gallery, Bratislava, s Phillipem Kolychevem (2020).
Instalační fotografie (c) Tomáš Jakubec
Masha Kovtun, Šimon Sýkora: Still Life
opening: 19. 9. 2025, 18:00
exhibition: 20. 9. – 22. 11. 2025
curator: Nela Klajbanová
Galerie XY
The Still Life exhibition brings together the painterly approaches of Masha Kovtun and Šimon Sýkora, who explore the relationship between personal experience and the shared reality of the contemporary world. Their paintings appear as torn fragments from a larger story – rather than offering clear narratives, they present ambiguous traces and subtle hints. Some scenes may initially seem harmonious, even verging on kitsch, but this aesthetic is used deliberately – as a means of poetic expression and a tool of unsettling contrast.
The landscape in their paintings is not merely a backdrop, but an active stage where understated, elusive situations unfold. The figures often look away or beyond the canvas, their gaze is averted, sometimes entirely turned inward. This leaves us in a state of uncertainty, we don’t know what they are looking at, or whether what occupies them is even within the frame. This motif subverts the expectation of linear storytelling and shifts the scene into a peculiar, timeless state. Some works resemble cinematic stills; frozen moments that do not lead to a clear continuation but instead open up a field of possibilities. Time here does not flow continuously, but dissolves into layers in which the present remains fragile and uncertain.
This disrupted temporality is a key theme for both artists. While their paintings are still, they evoke a sense of movement; they capture something fleeting that simultaneously feels like a lasting trace. From this ambivalence emerges the paradox of illusory timelessness – sometimes as a nostalgic memory of lost innocence, other times as a haunting sense of looming anxieties that remain outside the visible frame.
Rather than constructing a linear narrative, Still Life tends to mirror the state of the contemporary world – its rootlessness, fragmentation, and a certain underlying urgency. The paintings of Masha Kovtun and Šimon Sýkora act as visual records of sensitivity to the present moment – one that is constantly shifting and resists any definitive interpretation.
Masha Kovtun was born in 1993 in Dnipro in Ukraine. She studied at PGASA (2011-2014), the Academy of Arts, Architecture and Design in Prague (2019-2024), and is currently pursuing her doctoral studies at the Faculty of Fine Arts at Brno University. She also spent a study internship at the Angewandte in Vienna (Henning Bohl painting studio). She lives and works in Prague.
She works in the medium of installation, consisting of painting, video and sculpture with an emphasis on the mutual understanding of nostalgia and melancholy, and the search for one's own identity, determined by the specific situation of an immigrant living in Prague for a long time. Her work relates to the theme of home in the broadest sense of the word, as a loss of intimacy and security in a world based on the endless flow of the present becoming rapidly obsolete.
Her work has been exhibited in numerous solo and group exhibitions, including stone projects, Prague (2024), Harkawik Gallery New York (2024), Center for Contemporary Arts Prague (2024), Meet Factory, Prague (2024), 427 Gallery, Riga, LT (2023), and NTK Gallery, Prague (2022).
Šimon Sýkora is a painter born in 1990, currently living in Prague and Plzeň. In 2019 he graduated from the Academy of Fine Arts in Prague and took part in study programs at Unarte in Bucharest (2016) and TNUA in Taipei (2018). After completing his studies, he undertook a professional internship at the Sophie Tappeiner gallery in Vienna. His work is permeated by a sense of loneliness, longing and melancholy. As if seen through the eyes of a wanderer, his paintings convey feelings of uprootedness. The painted scenes of fleeting and distant encounters, of passing through rural landscapes and peripheries, explore the experience of existence on the margins and the in-between spaces. Šimon’s paintings are deeply connected to his own journeying. His recent solo exhibitions include shows at Sandwich Gallery, Bucharest (2023), Galerie SPZ, Prague (2022), Liste, Basel (2022), GASK, Kutná Hora (2021), Polansky Gallery, Prague (2020, 2022, 2025), Brno (2020), and Medium Gallery, Bratislava, with Philipp Kolychev (2020).
Fotografie z dvojvernisáže výstav Mashy Kovtun, Šimona Sýkory a Johannese Tröstlera (c) Tomáš Kozohorský
Vernisáž proběhla v rámci 11. ročníku knižního veletrhu autorských a uměleckých publikací LITR, který se konal od 19. do 21. září 2025 v Olomouci.
PLAKÁT:
DOPROVODNÝ PROGRAM:
Foto (c) Kateřina Sovová
Masha Kovtun & Šimon Sýkora: Malba a vypalování do parket
22. 11. 2025, 15:00
tvůrčí workshop k výstavě Still Life v Galerii XY pro děti od 6 let a dospělé v rámci dernisáže výstavy
Připojte se k Mashe Kovtun a Šimonu Sýkorovi na tvůrčím workshopu, který vychází z materiálu použitého v jejich výstavě Still Life v Galerii XY. Společně budete pomocí pájek a štětců malovat a vypalovat vlastní motivy do speciálně upravených parket, které tvoří součást výstavní instalace. Workshop je otevřený pro děti (6+, pájení v doprovodu rodičů) a dospělé a proběhne v rámci dernisáže výstavy.
V ceně jednoho lístku je vstupné pro 1 rodinnou skupinu 1–2 dospělí s 1–3 dětmi. Výši vstupného si volí účastníci sami s ohledem na počet lidí ve skupině a svou aktuální ekonomickou situaci.
Vstupenky lze zakoupit v on-line předprodeji nebo na místě. Kapacita omezena.
Našimi partnery jsou: Ministerstvo kultury, Statutární město Olomouc, Olomoucký kraj, Státní fond kultury, LITR
Foto z workshopu (c) Alexandr Jančík