Rambler's Top100

Вокальное мастерство

 
                                                         
                                                   Секреты вокального мастерства.

      

        Что представляет собой эстрадный вокал? Самое распространённое представление об эстрадном вокале – это либо  упрощённо-бездарное пение, либо что-то среднее между академическим и народным вокалом. Корни  профессионального эстрадного вокала следует искать у истоков джазового исполнительства. Культура джазового пения формировалась  в подражании певцов импровизациям джазовых инструментов сначала небольших джаз-бендов, а затем и джаз-оркестров. "Чёрная" музыка по сей день оказывает огромное влияние на развитие новых направлений в вокале (соул, r&b и т.д.). Это техничность исполнения, обилие мелизмов, гармоничных ходов в музыке, своеобразная манера подачи звука. И вот этому всему нужно учиться.

       Эстрадный вокал давно уже стал отдельной самостоятельной школой исполнительского искусства. Именно эта школа полна множеством приёмов, которые являются ключом к технически сложной манере пения, не причиняя вреда голосовоу аппарату.

       Теперь перейдём непосредственно к краткому курсу по формированию профессиональных навыков.

       Начнём с зажимов. Зажимы мышц гортани, рта и голосовых связок присущи всем начинающим и непрофессиональным певцам, а также певцам, которые прошли неполную или неправильную школу постановки голоса. Зажимы распознаются на усилении звука, на переходных нотах, на высоких и низких тонах (зажатость или несмыкание связок). В идеале голосовые связки не должны уставать, а, тем более болеть, в результате продолжительного пения.

      Теперь выявляем и устраняем зажимы, которые по своей природе носят  психофизический характер. Для этого проведём детальный процесс релаксации.

     1. Ложимся на пол, закрываем глаза, мысленно входим в себя и, начиная с кончиков пальцев ног, заканчивая макушкой головы, мысленно проходим сквозь все части тела, постепенно мысленно снимая мышечное напряжение. (Главное не бояться включать воображение, т.к. от него будет многое зависеть, а именно, понимание процесса постановки голоса.) Одновременно пытаемся прочувствовать себя изнутри и запомнить состояние расслабленных мышц и свободного дыхания.

     2. Далее нужно напрягать и расслаблять мышцы живота, чтобы научиться выталкивать звук с помощью диафрагмы и одновременно выдыхать из самой глубины себя на слог –ha (как будто согреваете ладони). Сначала беззвучно, а потом,  постепенно добавляя звук, который должен свободно выходить из глубины. Это необходимо запомнить и зафиксировать как фундамент формирования звука. Полностью расслабляем мышцы грудной клетки, дышим животом, грудь при этом не должна подниматься, ключичное дыхание полностью исключается. Всё это необходимо для того, чтобы в процессе работы с песней уметь находить и снимать возникающие зажимы на разных участках диапазона.

       Основные задачи в постановке голоса – разгрузить голосовые связки, запустить в работу необходимые резонаторы, поставить на опору вибрато, выровнять диапазон и найти свою тембровую окраску.   
 
-  читать далее  -   Звукообразование