"Заводной апельсин" Энтони Бёрджесса на сцене Драматического театра Тихоокеанского флота".

Ультранасилие. Антиутопия. 

Эстетизм и садизм, поставленные рядом. 

 

Каждый по-своему воспринимает роман Энтони Бёрджесса «Заводной апельсин». У кого-то он вызывает восторг, у кого-то отвращение. Но остаться равнодушным невозможно. Этот роман был написан более сорока лет назад, но остается актуальным и по сей день. Сложный выбор, стоящий перед каждым из нас, вечное противостояние добра и зла, неизбежность и жестокость действительности. Бёрджесс в своем романе погружает нас в Британию 60-х годов, где насилие – часть жизни, где улица диктует свои правила, где «маленькие мальчики» вовсе не такие, какими кажутся, и даже молоко не всегда полезно.

 И именно там обитает банда подростков, промышляющих разбоем, насилием и грабежом. Ради удовольствия. Иногда ради наживы. А у Алекса, главного героя романа, вообще своя идеология: он противостоит окружающему миру, ненавидит его, бросая ему вызов.

Для своего времени роман явился новаторским, неординарным и скандальным. 

В нынешнем году за его инсценировку во Владивостоке взялся режиссер-постановщик Драматического театра Тихоокеанского флота Сергей Руденок. «Заводной апельсин» стал пятым спектаклем на счету Сергея. Хотя впервые, прочитав роман в пятнадцать лет, он не воспринял его всерьез. Однако спустя время, когда инсценировка романа, написанная Николаем Пинчуком, владивостокским литератором, оказалась у него в руках, режиссер оценил по достоинству материал и решил за него взяться. В результате Владивосток имел удовольствие 25 и 26 апреля видеть на сцене ДОФ постановку романа Энтони Бёрджесса «Заводной апельсин».

Фабула такова: банда подростков-хулиганов, прожигает свою жизнь на улице; алкоголь и наркотики - само собой; обстановка соответствующая - бомжи, валяющиеся на пыльном асфальте в куче какого-то хлама; здесь же ворчливая бабка, обитающая, пожалуй, в каждом дворе и не прощающая ничего и никому. Все по-прежнему. Чтобы спасти общество от преступников, молодой и перспективный профессор Бродский разрабатывает свою методику. Его подопытным кроликом  и становится Алекс, который был подставлен друзьями и попал в тюрьму. Суть эксперимента заключается в выработке условного рефлекса на насилие, при котором даже малейшая мысль о злодеянии приводит к отторжению со стороны организма и сильному недомоганию. В результате Алекс полностью лишается возможности выбора между добром и злом, превратившись в игрушку в руках власти, использующей его в своих политических целях; старых друзей – не забывших прежней обиды, да и любого озлобленного человека, агрессии которого он теперь не в силах противостоять. 

Самым главным моментом в постановке Сергей Руденок считает узнаваемость. Зритель в зале должен узнать себя на сцене, отождествлять себя с кем-то. Тогда возникает необходимый диалог между зрителем и актером. По его словам, самое главное - провести эти самые параллели. Поэтому материал и нужно было адаптировать ко времени. 

Получилось остро, социально и актуально. Порадовали режиссерские находки, приблизившие действие романа к современности, такие как образ самой банды, не сильно отличающийся от нынешних «бравых ребят с Чуркина»; с толком подобранная музыка, а именно сочетание классики Бетховена и таких групп как The Doors, Lastы , «АукцЫон», ну и, конечно, сам сленг, используемый Бёрджессом в романе и лаконично вписавшийся в происходящее на сцене.

Но все же главное в постановке - это игра актеров, которая и позволила зрителю погрузиться в сюжет целиком и полностью. 

Сергей Лисинчук, исполнитель главной роли, поделился с редакцией Geometria.ru своими впечатлениями. По его словам, многие люди боятся его персонажа и удивляются, как можно его играть, ведь Алекс является воплощением зла. Но Сергей Лисинчук придерживается мнения, что в плохом персонаже обязательно нужно искать хорошее, а в хорошем плохое. «Алексы» есть везде и нужно понимать таких людей. Тем более, что в нашем случае есть свет в конце тоннеля: зрителю дается возможность додумать самому - что же будет в итоге, кем станет Алекс, перевоспитается ли он. Театр должен человека заставлять думать, он не должен давать все ответы. Сама роль Алекса для Сергея оказалась тяжела как физически, так и эмоционально, психически. Но явилась еще одной ступенью в его профессиональном росте. «Я люблю своего персонажа, это мое детище, ведь я пропустил его через себя, переживал все за него и вместе с ним» - говорит Сергей. И, наверное, поэтому зритель в зале проникается сочувствием и где-то симпатией даже к такому воплощению зла как Алекс. 

Но сам по себе Алекс не был бы так силен без своей банды. Режиссер в ней раскрывает разнообразие социальных типов молодежи того времени. Одним из ее членов является парень по имени Джоша, роль которого исполняет Иван Гарден. Этот персонаж подражает лидеру, но пытается перенять у него власть. Будучи внутреннее спокойным человеком его герой все же не осознает всю серьезность своего поведения, просто копируя модель Алекса. Для Ивана Гардена это первая роль именно злодея, маленького дьявола, поэтому он рассматривает ее как возможность открыть себя как актера с другой стороны. Иван воспринимает театр как культурное явление, которое нужно наблюдать, которому нужно отдаваться целиком и полностью. Что же касается актуальности постановки, то, по словам Ивана, в нашей жизни каждый день происходят идентичные события: в новостях показывают сюжеты о грабежах, насилии, убийствах. Именно поэтому зрителю будет легко проникнуться сюжетом, увидеть в нем отражение действительности.

Но чтобы полностью почувствовать и понять содержание «Заводного апельсина» его нужно видеть самому: это переплетение политики, социальной среды с диалектикой человеческого поведения и выбора. К счастью, постановка в скором времени войдет в репертуар ТОФ и уже в следующий раз ее можно будет увидеть на сцене 28 мая.