 --------------------------------------------------------------------------------  展名：Double Impact--Recent Works 雙重衝擊 耿晧剛個展 展地：板橋多功能文教館 開幕：2011.09.09 (五) 14:30 展期：2011.08.12 (五)-10.16 (日) 地址：新北市板橋區府中路15號 秩序的省思。 --------------------------------------------------------------------------------
Art Taipei E04新苑藝術 隱遁者—陳永賢個展
The Recluse－Chen Yung-Hsien solo exhibition
2009年夏天，陳永賢在美國影像劇場大師羅伯‧威爾森（Robert Wilson）的水磨坊藝術中心〈Watermill Center〉進行駐村。這一處佔地六英畝的水磨坊空間，四周環境除了建築物外，戶外空間充滿田園、樹林、藍天白雲，而且在林園間還有羅伯‧威爾森的私人收藏，四處令人震驚的巨石和木造雕刻巧妙地羅列於茂密森林裡。當時，陳永賢思考以身體行為介入這個空間，讓身體和環境產生對話，於是有了「隱遁者」的創作靈感。
「隱遁者」猶如身體行為與外在環境的延展，陳永賢將自身依附於森林、寄託於田園，讓身體回歸於自然恬靜的境域。這同時也意味身體在都市忙碌游移後的覺醒，指涉他的身體從認同到頓挫、移置到重置的過程中，且在多重共時的空間裡，找尋新頓悟。「隱遁者」讓迂迴懸宕的身體迴圈，在疆界中心與邊陲地帶的夾縫中，尋找一種心靈上的歸屬。  預展 Preview： 2011/08/25(Thu) 15:00-18:30 (with VIP Card only)
開幕 Opening： 2011/08/25(Thu) 18:30-21:00 (with VIP Card only)
展期 Exhibition Date： 2011/08/26(Fri)~08/29(Mon) from11:00 to 19:00 (to18:00 on 08/29)
地點 Venue： Art Taipei台北國際藝術博覽會／E04新苑藝術
地址 Address： 台北市世界貿易中心展覽大樓一館 （台北市信義區信義路 五段五號）
畫廊 Gallery： 新苑藝術
聯絡Contact: +886-2- 2578-5630 --------------------------------------------------------------------------------
Solo exhibition by LIN PEY CHWEN The Portrait of Eve Clone Series II
林珮淳個展 夏娃克隆系列 II
展期 Exhibition 2011.08.12 - 09.02
開幕 Opening 2011.08.12 19:00
 《夏娃克隆肖像》
 《透視夏娃克隆》
 《量產夏娃克隆》
 《夏娃克隆啟示錄文件》
The Portrait of Eve Clone Series II is inspired by the beast’s mark in Genesis in Bible, which prophesies that every race,
people and nation sealed the beast’s mark 666 on forehead or right hand cannot escape the beast’s control. Lin Pey Chwen criticizes that human want to be the Creator and use genetic technology to create unnatural artificial life. 2011 August 12 to September 2, in Lin Pey Chwen’s solo exhibition in Gallery Grand Sicle, there will exhibit four series
works: The Portrait of Eve Clone, Mass Production of Eve Clone, Eve Cone No.4 and The inspection of Eve Clone.
《夏娃克隆系列 II》啟發於聖經〈啟示錄〉記載的獸印，喻表各族、各民、各國在末世大災難中凡在額頭與右手被蓋有獸印666的皆無法逃脫獸的挾制。 林珮淳批判人類欲扮演造物主，利用基因科技創造非自然的人工生命。2011年8月12日至9月2日，林珮淳於新苑藝術的個展， 將展出四大系列作品《 夏娃克隆肖像 》、《量產夏娃克隆》、《夏娃克隆啟示錄》及《透視夏娃克隆》 。 ------------------------------------------------------------------------------ 清水里147號
No.147, Ching-Shui Li
黃博志個展 A solo exhibition by Huang, Po-Chih 展期 Exhibition : 2011.07.01 – 2011.07.31 開幕 Opening: 2011.07.01 19:00 她的母親去世了， 她回到了清水里， 那裡有很多婦女 、黑狗 、福壽螺。 她是計畫經濟體制中的一員， 她的職業流變間接反映了50年來台灣的農業經濟體制改革和社會變遷 那她的記憶將被如何安置？
When her mother passed away, She returned to Ching-Shui Li. There have been quite a few women, black dogs, and apple snails. She has been one of the members of planned economy system. The change of her occupations reflected, indirectly, the agriculture economic reform and social transformation in Taiwan (that has been taking place) over the past fifty years. Then, how would she ever retrieve all her memories that have been transformed, altered, or even lost? -------------------------------------------------------------------------------
藝術品酒會 
新苑藝術與Glenfiddich共同策畫
新苑藝術 攜台灣藝術家, 陳永賢, 柳伊蘭, 郭奕臣, 及王建揚 作品參展ART HK2011。
ART HK11 participating artists of Galley Grand Siecle includes Weng Chien-Yang, Wang Ke-Ping, Liu Yi-Lang, Chen Yung-HsienI-Chen and Gu Gan.
展覽地點: 香港灣仔博覽道香港會議展覽中心/ 新苑藝術展位:1C06
Venue: Wanchai, Hong Kong1 Expo Drive / Stand 1C06 Hong Kong Convention & Exhibition Centre ⋯⋯ 公眾開放:5月26日星期四 至 5月29日星期日 (中午12時 – 下午7時) General Opening: Thursday, May 26 to Sunday, May 29 (12noon-7pm)  詳情請點選以上博覽會logo 觀賞更多新苑藝術展出作品資訊  請點選觀看展場照片
Please click the on the logo for the photos.
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[若絲計畫: 愛與死] 王俊傑個展 展覽時間：2011.05.20 – 2011.06.19 開幕酒會：2011.05.20 (五) 18:00 展出地點：新苑藝術 / 台北市八德路三段12號51弄17號1樓 開放時間：13:00–18:00 週二至週日（週一休館） [Project Rose: Love & Death]
A solo exhibition by Jun-Jieh Wang Exhibition duration: 2011.05.20 – 2011.06.19 Opening: 2011.05.20. 18:00 Venue: Galerie Grand Siècle No.17, Alley 51, Lane 12, Bade Rd., Sec.3, Taipei Time: Open Sunday–Thursday, 13:00–18:00 Closed Monday 「人可以無憂無慮的死去，只要他們知道，他們所愛的東西沒有遭受痛苦和被人忘卻。」
－Herbert Marcuse，《愛慾與文明》 「若絲計畫」是王俊傑繼2009年獲台新藝術獎視覺藝術類百萬大獎作品《大衛計畫第三部：大衛天堂》後，開始進行的最新系列創作。它涵蓋了高畫質錄像、攝影及複合媒體裝置等多重表現形式。《若絲計畫：愛與死》，挪用了杜象《給予》一作的隱晦意象，除了將它動態影像化與延伸想像之外，還探究了敘事與視點的議題，在窺孔內外潛行的慾望，指涉了愛慾與文明的關係。被壓抑的愛慾正如同被異質化的文明，藝術的位置在其間也更趨模糊。藝術在當代社會中是否真的可能得到解脫而免受壓抑？通過對當代藝術先知杜象的再詮釋，「若絲計畫」是向冷漠致敬的系列之作，它一方面思考著藝術存在的本質，另一方面，也試圖回應當代複雜化社會下人們生存環境的虛幻性。 "Men can die without anxiety if they know that what they love is protected from misery and oblivion." －Herbert Marcuse，Eros and Civilization Project Rrose was Jun-Jieh Wang's following art work after the 2009 Taishin Arts Awards Project David III: David's Paradise, the start of the latest series of creation. It covers the HD video, photography and mixed-media devices, such as multiple manifestations. Love & Death, appropriates obscure visual elements from Marcel Duchamp work "Given". In addition to extension of its dynamic image of the imagination, but also to explore the issues of narrative and point of view. The desire to sneak inside and outside of the peephole, owes much to eros and civilization. Where the role of Art is located within an increasingly heterogeneous society becomes ambiguous, as it is ambiguous in the repression of Eros. Through the re-interpretation of Duchamp, Project Rrose is a series of work that pays homage to indifference, which essences of the art thinking, on the other hand, have tried to be on behalf of the people living under complex society illusion of the environment. 請點選觀看展場照片 Please click on the logo for the photos. ---------------------------------------------------------------------------------------------------- 近期博覽會參展資訊 Art Fair Participation  王朝大飯店962房。 Sunworld Dynasty Hotel Room962 詳情請點選以上博覽會logo 觀賞更多展出作品照片 Please click on the art fair logo for more pictures. ------------------------------------------------------------------------------- 【聲音生物】聲音藝術展 Sound Creature – a feature exhibition on sound art 王福瑞、張永達、姚仲涵、斉田一樹、三原聡一郎、Hiroko Mugibayashi
展出期間 2011.04.16 – 2011.05.08 開幕酒會 2010.04.16 19:00 – 20:30 地點 新苑藝術 / 台北市八德路三段12號51弄17號 13:00 – 18:00 週二至週日 （週一休館） T｜ 02-25785630 E｜xinyuangallery@gmail.com 細微的鼻息、砰砰的心跳，聲音往往超越了視覺，是生命的線索，也是存在的憑據。就算是現代生活中無所不在的機械聲響--交通工具、工廠儀器、電器等等，這些無性、沒有生命的產品，透過重複或瑣碎的聲響，傳達「它」也是有其運作規律與生命週期，一如人們呼吸或心臟傳送血液的聲音，微小不易察覺，卻標記著自我、為存在發聲。此次【聲音生物】，邀集來自台灣以及日本的聲音藝術家，共同激盪發想/響，呈現精彩而難得的聲音藝術展。
本展覽力邀來自日本的斉田一樹、三原聡一郎、以及Hiroko Mugibayashi等三位聲音藝術家，呈現與奧地利編碼文化節（Coded Cultures Festival）的跨國合作創作計畫《Moids 2.0》。該作品甫結束於德國ISEA2010的展出，透過數百個電子發聲元件偵測環境的聲音，由電子感應裝置的串連，創造出朦朧而綿延的聲音循環，令人聯想到自然界池塘蛙鳴或是蟻丘般的音景。
在台灣方面，本展覽則集結了三位活躍於國內外的聲音藝術家。身為北藝大「藝術與科技中心」未來聲響實驗室主持人，王福瑞不僅是台灣聲音藝術的推手，更是積極的創作者，此次展出作品《聲點 2.0》由數百個喇叭所構成，每個喇叭經由晶片運算而產生不同音頻，視覺上是隱喻這時代意識感知與機器運算的流動，聽覺上則有如森林中無數聲點的互相流竄衍生。
張永達勇於嘗試跨領域合作，創作包含聲音-影像、實驗聲響、裝置和現場演出，足跡更橫跨劇場與舞蹈，在細膩風格中帶著爆發力，他以時間性雕塑的方式將環境錄音和數位調變的素材，並試圖在極簡、環境和複雜之間找尋可能性與平衡。
以「日光燈管」而樹立了個人標誌的姚仲涵，擅長串連聲音、光及空間等非物質媒材，不論是即興演出或裝置創作，光與聲響形成的落差彷彿帶領觀眾踏上了奇妙的感官之旅，姚仲涵讓各種元素以觀眾的身體為交叉點，呈現強而直接的感染力。
放下常規、放大感官，新苑藝術【聲音生物】聲音藝術展將撥動觀/聽眾最細微的感官經驗與想像空間。 近期博覽會參展資訊 Art Fair Participation  2.17 - 2. 20 / 2011詳情請點選以上博覽會logo Please click on the art fair logo for more information ---------------------------------------------------------------------------------------------------- 當期展覽 Currently on View 「異」「想」軌跡 Traces of Wandering Thoughts 游克文、陳羅克、耿皓剛三人聯展 Kevin YU, Luoke CHEN, KENG Hao-Kang 01/21 - 02/20/2011 2.1 - 2.10 春節公休 closed for Chinese New Year  展覽期間 Exhibition：2011/01/21 - 2011/02/20，13:00 - 18:00 週一休館 closed on Monday 活動地點 Venue：新苑藝術 / 台北市八德路三段12巷51弄17號 Galerie Grand Siècle 17, Alley 51, Lane 12, Ba-de Rd. Sec.3, Taipei 開幕酒會 Opening Reception： 2011/01/21 (Fri) 18:30-20:30 「只要曾經旅行過，這趟旅程便永遠不會結束--即使回到靜悄的房裡，途中種種依舊一遍又一遍地播放，我們的心靈不曾真正踏上歸途。」 派特康洛伊（Pat Conroy），美國小說家
不論當初踏上陌生土地的原因為何，藝術家旅居海外，將「異鄉」經驗鑲嵌於創作「意象」、啟發了靈感「異想」，在開闊的視野與寬廣的精神空間中悠遊，顏料跟隨著思緒、抑或是思緒融進顏料，揮灑出一方豐沛之美，更是自我完成之展現。新苑藝術於新年度的首檔展覽，邀請三位旅居歐洲的台灣藝術家游克文、陳羅克、以及耿皓剛，共同呈現其繪畫創作中的馳騁與寄情。 抽象與影像、畫作與畫框、筆刷與鏡頭、靜與動…這些涇渭分明的切割，在長年旅法的游克文的創作中都有了嶄新的詮釋，游克文翻轉了欣賞畫作之經驗，以框為畫布，開放了一奇妙的觀看小窗--「畫」框中可見窺見一顛倒放置的影像或照片，在在都挑戰著觀者「閱讀」畫作的嘗試，因此能回歸最純粹的境界：審美之感動。 陳羅克則是在德國學習期間，為紓解異鄉遊子的孤單而重新拾起停頓已久的畫筆，密集的旅行深深影響了他的創作，從冷冽的北歐到神秘的沙漠，再再都是靈感。陳羅克面對自我內心的誠實、以及真切的旅行經驗均成為他創作的養分，風格強烈的「人體風景」系列因此誕生，大膽的筆觸、充滿生命力的線條，深受歐洲知名畫廊與重要藝術機構之肯定。 義大利人文與自然互相激盪出的魅力，深深吸引著耿皓剛，在米蘭求學期間，義式天馬行空的想像與浪漫的生活態度都如呼吸般自然。其創作反應了古典題材的根基、並結合時尚意象的挪用與並置，豐富多變的畫面組構，極簡中見與動感的力量，不論媒材、色彩和形式都見其實驗性，形塑出耿皓剛跨越多重領域的創作特質。 2011年，新苑藝術誠摯邀請您共同參與一場藝術感官的壯遊。 Once you have traveled, the voyage never ends, but is played out over and over again in the quietest chambers. The mind can never break off from the journey. Pat Conroy, American novelist
Galerie Grand Siècle is pleased to announce that the first group exhibition for the new year will present Kevin Yu, Luoke Chen and Keng Hao-Kang, all of whom deem their experiences of living and traveling in European cities a source of inspiration. Living and working in France, Kevin Yu conceives an original juxtaposition in his work. After a period of "reduced painting," he looks into the relationship between the painting and images, considering his painting a " frame" to frame images and screen. Yu reverses ordinary viewing experiences of a painting by installing an intriguing “window” in his work. While the attempts to “read” or “interpret” are challenged, the audience is granted an opportunity to return to pure appreciation of beauty. When studying in Germany, Luoke Chen picked up his paint brush again as he sought to express the lonely feelings of living far away from home. Influences from intensive travels abound in his paintings—from the frozen land of Scandinavia to mysterious dessert. The series “Body Landscape,” permeated with distinctive personal style, is a result of his honest and diligent reflections through the journeys he has taken. The charm of Italian history, culture and nature all fascinate Keng Hao-Kang. While studying in Milan, Keng naturally breathed the unrestrained imagination and passionate attitude towards life in the city. His paintings reflect a root in classic themes with an integration of fashion imagery, revealing a dynamic character in his creative process with minimalist touches. Galerie Grand Siècle cordially invites you to join this grand tour of art at the beginning of 2011. |
上期展覽 Exhibition Archive  The Edge of Sight -- After 張騰遠個展 ｜CHANG Teng Yuan's Solo Exhibition 2010.12.18 - 2011.01.09  郭奕臣個展｜KUO I-Chen's Solo Exhibition 2010.11.05 - 2010.12.10 ...世界，對我們來說，是什麼樣的存在？ 城市失格--蕭北辰、許旆誠、廖震平創作聯展 Lost in the City--Shiau Bei-chen, Hsu Pei-cheng, and Liao Zen-Ping 城市，如此界定不清又缺乏明確界線的空間， 在失格中尋找歸屬。 2010.05.07 - 06.15  彩虹與弓 Rainbow & Bow : A Solo Exhibition by Wang Ya-Hui 王雅慧個展 2009.11.20 - 12.27  流水席：林昆穎‧陳志建雙個展 The Flowing Feast : Llunc Lin and Chih-chien Chen 2009.10.02 - 11.08   奧村雄樹x江忠倫．祕密生活 日常感知的召魂師 X低限趣味的生產者 2009.05.29~06.28 |
