Né en 1946. Enfance à Ay;  études au lycée d’Epernay, puis à la faculté des Lettres de Reims. Installé à Champillon depuis 1972. Professeur de Lettres au lycée Libergier de Reims jusque en 2007. J’anime maintenant un atelier d’aquarelle à Champillon et prépare de nouvelles expositions.

        J’ai commencé à peindre à l’âge de 14 ans .D’abord élève de Roger Havrez, qui m’initia à l’aquarelle;  j’ai pratiqué la peinture à l’huile et le pastel . Passionné par l’aventure de l’art moderne, je me suis tourné vers l ’art strictement non-figuratif  , que j’ai pratiqué pendant huit ans ;, convaincu que c’était la seule voie encore ouverte et permise à la peinture .J admirais alors particulièrement Paul Klee et Nicolas de Stael .et les écrits théoriques de Kandinsky.

        Mais dans les années 70, l’évolution de la peinture vers le « pop art », l’art conceptuel, et l’abandon de la peinture au profit des  happenings qui deviendront plus tard des « installations » de « plasticiens », m’ont fait douter : j’ai cessé de croire à l’avenir de la peinture, ou du moins à la « tradition du nouveau », qui est devenue le nouvel académisme  . J’ai abandonné toute activité artistique pendant deux ans.(1969-71)

        Et puis un jour, l’envie de peindre l’a emporté sur toutes ces spéculations intellectuelles .Certes il n’y a plus de« terres vierges , mais ce n’est pas parce que l’âge des explorations est terminé qu’on ne peut plus voyager…. Je me suis installé devant un paysage, avec ma petite boite d’aquarelle, et j’ai peint sans « arrière-pensée d’avant- garde ».; j’ai appris de nouveau à peindre en regardant la nature et les aquarelles de Cézanne et de Turner. Et je suis convaincu qu’il n’y a pas de progrès en art…mais simplement des artistes qui progressent sur le chemin qu’ils ont choisi. Je me consacre à l’aquarelle et au paysage depuis 30 ans . , mais parfois, dans le secret de l’atelier, je retrouve, sans ambition, les chemins de l’art non-figuratif, qui n’a peut-être pas dit son dernier mot…

• Première exposition à Epernay en 1980, Rue Saint-Rémy
• 1986 Reims – Galerie Armorial
• 1986 Rectorat de Reims 1987 Nancy -Galerie Wingerter 1989 Reims -Espace rencontre Libergier (Crédit Agricole) 1991 Reims-Aux Bleuets 1992 Soissons-Résidence Saint-Léger 1994 Reims -Aux Bleuets 1995 Ay -La Maison du Vin 1996 Champillon- Le Royal Champagne 1996 Epernay Champagne Mercier 1997 Epernay –Office du tourisme : Embruns ( paysages de Bretagne) 1999 Epernay Office du tourisme : au fil de la Marne 1999 Banque SNVB d’Epernay : coteaux champenois 2000 Epernay Office du tourisme : Le jardin de l’Hôtel de ville 2000 Reims –Aux Bleuets 2001 Hautvillers : Maison du tourisme 2001 Dizy – Maison des associations 2002 Momtmirail – Le Grand Condé 2003 Hautvillers - office de tourisme 2004 Reims Aux Bleuets 2005 Reims Cercle Colbert 2006 Office de tourisme d’Epernay Châteaux en Champagne 2007 Reims Cormontreuil « Duos et trios » 2008 Office de tourisme d’Hautvillers Les douze villages -   Office de Tourisme d’Epernay Mai 2010 -  Cormontreuil Novembre 2010
•  Hautvillers Juillet- août 2011  "Aquarelles champenoises"
• Prochaine exposition: "Paysages abstraits" , du 17 septembre au 8 octobre 2011 ( acryliques et collages sur papier) 

            « Je peins toujours sur le motif , en une seule séance. La technique de l’aquarelle --- nécessité de « ménager les blancs » (il n’y a pas de blanc sur la palette), quasi impossibilité de retoucher, séchage plus ou moins rapide de l’eau sur le papier selon les conditions atmosphériques --- impose un travail rapide ; il faut trouver immédiatement la note juste.C‘est ce qui fait la difficulté mais aussi la séduction de l’aquarelle.

             Je ne peins pas en atelier ; j’ai besoin d ’être non pas devant mais « dans » le paysage , d’éprouver la qualité de l’air ,de la lumière, ce qui fait de cet instant éphémère un moment unique, même si je retrouve des motifs familiers : les coteaux champenois flamboyants en octobre , la solitude d’un étang de Sologne, les plages de Bretagne à marée basse sous un ciel chargé de nuages gris. Selon le lieu, la saison, le temps et la lumière, et non l’humeur, mes aquarelles peuvent donner une impression d’exubérance ou bien de calme et de sérénité; mais la contemplation n’exclut pas l’action: chaque séance de peinture est un moment d’intense activité; un combat (parfois perdu!) avec les poils du pinceau, la résistance des pigments, la mauvaise volonté du parasol , de la gomme oubliée, du vent qui chasse les nuages , les caprices de l’eau qui gèle sur la feuille d’un papier qui refuse obstinément de sécher..... Mais ce sont des instants privilégiés; des moments de bonheur intense, condensé, , que je pourrai faire partager plus tard , lors d’une exposition ou d’une visite d’atelier..

         Une peinture « heureuse », dans un monde de conflits, de « bruit et de fureur » ? - Je crois que c’est une des vocations de la peinture, notamment de la peinture française. De Poussin et Le Lorrain jusqu’à Bonnard et Matisse, en passant par Corot , Monet, Sisley, Renoir et bien d’autres.,. les peintres nous ont appris à voir et à aimer le spectacle ,grandiose ou intime, de la nature et de la vie. »